Explorons les éléments importants que vous devez connaître pour réaliser un court métrage réussi à l'aide de la technologie Zoom.
La narration a toujours été adaptative. Des gravures sur les grottes aux ondes radio. Du grand écran au petit écran en passant par l'écran portable, une chose est constante :les gens ont besoin d'une expérience partagée. Nous sommes dans une période particulièrement difficile où les cinémas sont sombres et les gens sont isolés. Cependant, notre besoin de connexion est toujours vital et les artistes sont toujours à la hauteur.
Le héros pratique qui émerge pour les cinéastes est un programme que le PDG Eric Yuan a créé en essayant de se connecter avec sa petite amie à longue distance. Zoom a littéralement vu le jour pour aider à créer une histoire d'amour. La société a été lancée en 2012 en tant que plate-forme basée sur le cloud pour le partage de vidéos, de voix et de contenu pour les entreprises et les organisations. Mais c'est aussi un moyen naturel pour les cinéastes qui ont du mal à trouver un moyen de se connecter avec leur talent et d'atteindre un public.
Storytelling
La plate-forme peut être inhabituelle, mais les exigences de contenu restent les mêmes. Vous ne pouvez pas corriger une idée par la poste. Tout commence par le matériel. Pour tout court métrage, vous recherchez une intrigue simple et des personnages complexes, un conflit convaincant et une résolution surprenante mais véridique. La considération supplémentaire avec Zoom est que l'action sera limitée et que votre scénario sera axé sur le dialogue. Le réalisateur Alfred Hitchcock a dit un jour :
Ce qui nous amène au talent, la clé du succès du scénario à l'écran.
Diffusion
Non. Ne lancez pas votre colocataire ou votre voisin. La réalisation de films virtuels facilite en fait l'obtention du bon casting. Vos acteurs peuvent littéralement être n'importe où dans le monde. J'ai réalisé depuis Dallas, alors que mes acteurs étaient à Los Angeles.
Les bons acteurs veulent travailler sur du bon matériel. Si votre scénario est captivant et votre vision artistique claire, il y a de fortes chances que vous trouviez des acteurs prêts à réaliser votre projet. Tant de choses peuvent être pardonnées techniquement, mais une mauvaise performance peut tuer n'importe quel script. Faites vos devoirs sur le scénario, sachez ce que vous voulez et choisissez des acteurs qui peuvent livrer. Voici une scène avec les acteurs Sasha Roiz et Julie Benz.
Minimiser les aspects techniques autant que possible
Lorsque vous choisissez de faire un projet narratif sur Zoom, la distanciation sociale est une précaution immédiate. Cela oblige vos acteurs à devenir votre équipe. Si vous avez suivi les conseils ci-dessus et que vous travaillez avec des artistes qualifiés, ils sont habitués aux auditions auto-enregistrées. Cela signifie qu'ils doivent disposer d'un son, d'une vidéo et d'une lumière raisonnables et d'une connaissance pratique des meilleures pratiques. S'ils ne le font pas, vous devrez les configurer avec une mise à niveau qui ne les surchargera pas et les mettre dans un état d'esprit technique plutôt qu'artistique.
Les webcams d'ordinateur intégrées sont compactes, tout comme leurs objectifs. Cela limite la quantité de lumière qu'ils peuvent capturer, un problème en particulier dans les conditions de faible luminosité. Les webcams externes offrent de meilleures performances. Certains sont même dotés d'objectifs grand angle. Ils donneront également à votre acteur la possibilité de régler la résolution, la fréquence d'images, la couleur et la luminosité.
Bien que les webcams externes soient souvent équipées de microphones doubles, cela peut être un bon investissement de leur envoyer une cravate. L'acteur peut le cacher dans sa garde-robe et fournir un son propre et clair. Une bonne lumière naturelle peut faire beaucoup de chemin, mais un kit d'éclairage tel qu'un anneau lumineux à LED ou un Lume Cube peut faire une énorme différence.
Préparation
Voici la bonne nouvelle ! Vous ne brûlez pas de film. Vous ne payez pas une équipe ou un emplacement une tonne d'argent. Le temps est de votre côté et un retour spectaculaire sur votre investissement est de passer ce temps en pré-production. Je l'aborderais de trois manières :décor/costume, réalisation de films, narration.
Il y a de fortes chances que votre script soit basé sur le dialogue et que votre emplacement soit une pièce de la maison de votre acteur ou un espace extérieur à proximité. Les vêtements seront probablement les leurs, à moins qu'ils ne nécessitent quelque chose de spécifique au personnage, comme un uniforme ou un costume. Rester simple. De manière générale, les solides fonctionnent mieux que les motifs, ce qui peut être gênant. Assurez-vous que les couleurs contrastent avec l'arrière-plan pour que l'acteur se démarque, à moins que vous n'aimiez la neutralité. La préférence personnelle devrait être votre guide. Faites confiance à votre œil. Votre cadre sera probablement un moyen ou un gros plan, mais prenez le temps d'ajouter de la profondeur en utilisant le rétroéclairage. Cela donnera à l'image un plus grand sentiment d'appartenance. Profitez de toute lumière naturelle qui peut se répandre derrière l'acteur. Cela donnera un contraste spectaculaire entre le sujet et l'arrière-plan.
Si vous photographiez la nuit, jouez avec les travaux pratiques. Dans un projet Zoom que je viens de tourner, nous avons passé pas mal de temps à jouer avec la lumière. Dans la capture d'écran ci-dessus à gauche, notez que nous avons laissé la lumière éteinte sur la table de chevet car elle était trop lumineuse, mais nous avons déplacé un lampadaire juste dans le cadre près de la porte pour donner un peu de pop à l'arrière-plan. Du côté de Julie, nous avons choisi de garder l'applique au mur, principalement parce que son emplacement offrait beaucoup plus de profondeur, comme on pouvait le voir dans le salon et la cuisine. Chaque acteur avait une clé lumineuse fixée sur son ordinateur portable.
Lors d'une première répétition, nous avons utilisé le son de l'ordinateur, qui était médiocre. Nous avons ensuite envoyé aux acteurs une lavallière, qu'ils ont placée juste hors du cadre et au niveau de la poitrine sur leur chemise. Cela a bien fonctionné pour la plupart. Il y avait parfois des baisses de son en raison du mouvement dans le cadre, mais cela reflétait l'expérience naturelle et n'enlevait rien à la qualité globale.
Nous avons fait correspondre leur taille de cadre et joué un peu avec la bonne ligne des yeux. Il faudra un peu d'essais et d'erreurs. Voir la capture d'écran de répétition ci-dessous où une éruption solaire perturbe l'arrière-plan de Julie et le placement de Sasha dans le cadre ne correspond pas à la taille de Julie. De plus, l'angle de sa webcam est trop faible et l'arrière-plan est peu flatteur, montrant une partie d'une deuxième porte au-dessus de son épaule droite et beaucoup trop d'espace pour le lit et la lampe derrière lui par rapport à l'autre.
La partie la plus importante de la préparation est artistique. C'est une façon très peu naturelle pour les acteurs de travailler. Vous pourriez suggérer qu'ils placent une feuille de papier sur leur propre image à l'écran. Cela les aidera à être moins gênés - sur aucun autre support, l'acteur ne peut se voir pendant le tournage. Une fois que Sasha a suggéré cela, les deux acteurs se sont sentis beaucoup plus à l'aise de jouer l'un contre l'autre.
Connaissez votre talent. Le mien adorait le luxe des répétitions. Les deux travaillent fréquemment à la télévision où il n'y a souvent pas beaucoup de temps au-delà du blocage de la caméra. Pouvoir discuter des rythmes de l'histoire et des motivations était précieux.
Production
Un avantage de Zoom est que le réalisateur peut enregistrer et regarder chaque prise en direct en coupant leur audio, en désactivant leur vidéo et en sélectionnant "masquer les participants non vidéo". Lorsque la vidéo est traitée, rien n'indique que quelqu'un était présent à l'exception des interprètes. Vous pouvez faire une pause entre les prises et discuter, puis vous cacher à nouveau et reprendre une autre prise.
Si vous êtes particulièrement intéressé par la haute qualité, vous ne voudrez peut-être pas utiliser la fonction d'enregistrement intégrée de Zoom. Au lieu de cela, essayez un programme d'enregistrement d'écran comme Camtasia ou Screenflow. Cela vous permettra de capturer une vidéo d'écran nette et claire en faisant correspondre les dimensions de votre enregistrement à sa taille d'origine ou à 100 %, au lieu d'être limité par la fonctionnalité d'enregistrement de Zoom.
Si vous décidez d'utiliser la fonctionnalité intégrée de Zoom, qui fonctionne plutôt bien, voici quelques conseils dans les paramètres pour obtenir les meilleurs résultats vidéo et audio.
Désactivez la fonction d'annulation du bruit. Le zoom l'active automatiquement pour réduire le bruit de fond. Cependant, cela peut faire plus de mal que de bien à la qualité, surtout si vous voulez entendre quelque chose comme une guitare jouer en arrière-plan. Vous voudrez vous assurer dans l'onglet vidéo des préférences que vous activez la HD , choisissez appareil photo pour l'alimentation de la caméra externe et que le format d'image est écran large 16:9 . Zoom a également la fonctionnalité Retoucher mon apparence . Selon Zoom, cette fonction retouche le flux de l'appareil photo avec une mise au point douce, lissant essentiellement le teint de la peau de votre visage pour une apparence plus soignée. Dans vos préférences d'enregistrement, assurez-vous que vous êtes optimisé pour un éditeur vidéo tiers et enregistrez des fichiers audio séparés pour chaque participant.
Édition
Si vous enregistrez sur Zoom, un oner peut être assez convaincant, surtout si la narration a de nombreuses révélations et rebondissements. Il encourage plusieurs vues pour capturer des moments que vous n'avez pas eus sur la première vue. Cependant, n'ayez pas peur d'éditer. La plupart des gens sont habitués aux coupes sautées et vous avez trois angles que vous pouvez utiliser :un écran partagé à deux plans et les deux simples. Ce qui aidera le flux, c'est si vous coupez l'action, qui peut être aussi simple qu'un changement de position assise, une interaction avec un accessoire ou des mouvements de la main.
N'oubliez pas que vous vous penchez sur la technologie. Enregistrer un film sur Zoom en fait un personnage à l'écran. Les pépins, ainsi que les baisses de lumière et de son, peuvent ajouter à la réalité. Concentrez-vous sur les attributs qui intéressent les gens :une histoire bien racontée animée par des performances véridiques, et le spectateur s'investira dans le voyage.
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