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Réécriture pour le grand écran :« Script Doctors » et l'art de la révision

Il y a beaucoup de pièces mobiles dans le monde de l'écriture de scénario. Explorons les réécritures en examinant ce rôle dans le développement de tout scénario.

Dans le monde de l'écriture de scénarios, il y a beaucoup, beaucoup de pièces mobiles. Vous pourriez penser qu'écrire un script est aussi simple que de s'asseoir et de mettre un stylo sur du papier (ou, plus précisément, d'ouvrir un ordinateur portable et de taper). Cependant, qu'il s'agisse de longs métrages indépendants ou de blockbusters à gros budget, le développement d'un scénario peut prendre des années et implique souvent de nombreux auteurs différents.

L'un des titres les plus remarquables pour un révisionniste de scénario est le tristement célèbre "médecin de scénario", qui semble avoir des pouvoirs magiques en matière de scénarisation dans l'industrie. Ces scénaristes sont perçus comme des mercenaires capables d'intervenir, de résoudre tous les problèmes d'un scénario défaillant, puis de disparaître dans la nuit pour travailler sur un autre scénario troublé.

Dans cet article, prenons un moment pour explorer ces scénaristes et expliquer qui ils sont et ce qu'ils font réellement. En même temps, nous pouvons nous pencher sur l'art de la révision pour savoir comment vous pouvez scénariser vos propres scénarios et devenir un meilleur scénariste.

Nous examinerons également plus en détail certains des noms les plus célèbres qui ont servi de scénaristes et découvrirons comment ils ont été chargés de corriger des points d'intrigue et des éléments d'histoire spécifiques pour vous aider à donner vie à certains de vos classiques du cinéma préférés.


Qui est un Script Doctor ?

Selon la définition la plus basique de Wikipédia, un script doctor est "un écrivain ou un dramaturge engagé par une production cinématographique, télévisuelle ou théâtrale pour réécrire un scénario existant ou en peaufiner des aspects spécifiques". La définition inclut ensuite des exemples de parties spécifiques d'un script qui peuvent être réécrites, notamment :"la structure, la caractérisation, le dialogue, le rythme, les thèmes et d'autres éléments".

De toute évidence, les scripts et les script doctor ne sont pas nouveaux. Toutes sortes de performances scéniques au cours de siècles de productions théâtrales ont employé les deux. Cependant, ce qui est unique dans les scénarios et les scénaristes, c'est à quel point le média cinématographique est nouveau, ainsi que la façon dont la majorité des productions cinématographiques se sont développées au fil des ans.

Au cœur de ce concept de script doctoring, nous parlons vraiment de quelqu'un qui peut intervenir et aider à rendre n'importe quel script ou scénario reconnaissable, divertissant et, par-dessus tout, adapté aux limites de la production cinématographique standard.


L'histoire des révisions de script

Nous n'avons pas besoin d'aller plus loin que d'examiner l'histoire des révisions de scripts et des scénaristes pour savoir comment le médium a utilisé ces experts pour aider à façonner notre compréhension collective de l'art du cinéma. Beaucoup pourraient être surpris d'apprendre que l'un des visages et des noms les plus reconnaissables d'Hollywood au cours des dernières décennies, Carrie Fisher, surtout connue pour son rôle de princesse Leia dans Star Wars franchise – était également une scénariste accomplie et une scénariste recherchée à son époque.

Alors qu'elle écrivait elle-même quelques longs métrages, c'était son travail dans les coulisses - réparer, réviser et resserrer d'autres scénarios - qui était très demandé. Comme c'est le cas pour de nombreux scénaristes notables, comme Paul Attanasio, John Sayles et Aaron Sorkin, Fisher venait d'une riche expérience cinématographique avec une compréhension distincte de ce qui fait vibrer un film. Ses idées aideraient à « soigner » de nombreux projets cinématographiques, qui connaîtraient un succès commercial et critique, notamment Hook , La Rivière Sauvage , et La chanteuse de mariage .

En regardant spécifiquement certains des films de Fisher, comme Sister Act , l'actrice et scénariste aux multiples talents a été chargée de rendre le personnage de Whoopi Goldberg plus fort. Fisher a travaillé en étroite collaboration avec Goldberg et, selon les entretiens, a été un catalyseur indispensable pour sauver un projet qui "dérapait hors de contrôle", jusqu'à ce qu'elle apporte de la stabilité au scénario.

Un médecin de scénario recherché comme Fisher a également été chargé d'aider à sauver un autre projet en difficulté avec le décrié Last Action Hero , qui avait déjà subi de nombreuses réécritures avant qu'elle ne rejoigne la production. Comme dans de nombreux cas de studios employant un script doctor pour des éléments spécifiques, Fisher était principalement responsable de retoucher une relation paternelle mère/fils dans le film, ainsi que de réécrire le dialogue des personnages dans de nombreuses scènes.


Les différents éléments du script doctoring

En raison de la nature nécessaire, mais parfois compliquée, du système de crédit pour l'écriture de scénarios de la Writers Guild of America, les scénaristes doivent atteindre certains seuils (ou parfois les éviter) pour recevoir un crédit officiel pour avoir travaillé sur des scénarios. Cependant, ce n'était pas toujours le cas. Vous pouvez retracer les origines des scénaristes jusqu'à des exemples célèbres comme Herman Mankiewicz, peut-être l'un des scénaristes les plus célèbres de son temps, et récemment le sujet d'un nouveau film sur l'écriture de Citizen Kane .

Pour ceux qui explorent aujourd'hui l'art de la révision et du script doctoring, les éléments de base d'une réécriture de script doctor appartiennent généralement à ces catégories de réécriture distinctes.

  • Remue-méninges et idées de base :Ces scénaristes aident au début du processus avec certaines des grandes idées par le biais de remue-méninges. Ils peuvent aider à présenter les éléments de base d'une histoire, définir le nœud émotionnel, puis laisser la majorité du scénario réel à un seul auteur.
  • Modifications de l'histoire et des personnages  :À l'inverse, un script doctor peut parfois être nécessaire après la présentation d'une idée initiale, mais pour aider à développer et à affiner l'histoire et les personnages centraux d'un projet.
  • Scènes et fins alternatives :De même, un script doctor est souvent nécessaire pour intervenir vers la fin du processus de création pour aider à conclure un film qui pourrait être bloqué à la fin. C'est l'une des raisons pour lesquelles vous voyez souvent des versions ou des fins alternatives dans un film qui a été trafiqué ou réécrit à la dernière minute.
  • Révisions des commentaires du public  :C'est une pratique courante pour les fonctionnalités à gros budget d'utiliser des projections de test et les commentaires du public pour juger si un projet est prêt à démarrer, ou s'il peut nécessiter des révisions de son script ou de sa direction. Des scénaristes peuvent être recrutés dans le but de recueillir les commentaires du public pour aider à réviser un scénario afin de mieux répondre aux attentes et à la demande du public.
  • Polissage de la production finale :La forme la plus courante de script doctoring est peut-être la dernière étape du processus de script, un moyen d'aider à "polir" ou à "perforer" un script avec plus d'éclat. Ces révisions sont souvent mineures et rapides sans changer l'essentiel d'une histoire.

Conseils pour les scénarios d'auto-révision

Si vous souhaitez devenir script doctor ou simplement améliorer l'auto-révision de vos propres scripts et scénarios, les chemins pour les deux sont assez similaires :écrire, écrire et écrire. La majorité des docteurs en scénario de l'industrie ont trouvé leur carrière en raison de leurs connaissances approfondies et de leurs années d'écriture de scénarios uniques et originaux.

Cependant, vous n'avez pas à plonger dans ce voyage seul ou sans idées pour vous aider tout au long du chemin. Les principes fondamentaux de tout scénario ou réécriture de scénario exceptionnel proviennent tous des mêmes éléments de narration, qui, dans le milieu du film en particulier, partagent bon nombre des mêmes principes fondamentaux que vous pouvez étudier. Voici quelques ressources pour vous aider :

  • Un synopsis de film :de quoi s'agit-il et comment en écrire un
  • Comprendre et mettre en œuvre la structure de l'intrigue pour les films et les scénarios
  • Détourner les règles de la structure en trois actes
  • Un guide pour structurer vos scripts et scénarios
  • Le triangle rhétorique – Utilisation du pathos, des logos et de l'éthos dans vos projets

Si vous pouvez maîtriser ces éléments de l'écriture de scénario, vous pouvez commencer à écrire, et même à produire ou à réaliser, vos propres scripts et fonctionnalités. À partir de là, au fur et à mesure que vous établissez des liens et apprenez davantage sur l'industrie, vous pourriez commencer un processus où l'on vous demandera d'écrire ou de réécrire différents projets au fur et à mesure qu'ils se présentent à vous. Ou, alternativement, lorsque vous commencez à travailler sur vos propres projets, vous pouvez rechercher des idées et de l'aide auprès d'autres écrivains et scénaristes pour vous assurer que vos projets sont plus reconnaissables et divertissants.


Si vous souhaitez en savoir plus sur l'écriture de scénario et l'art du cinéma, consultez ces ressources ci-dessous :

  • Les meilleures solutions logicielles d'écriture de scénario gratuites et payantes
  • Apprenez à parler réalisation de films :mise en forme du scénario
  • Cinq outils importants que tout scénariste devrait posséder
  • Soumettez vos scripts :les 7 meilleurs concours d'écriture de scénario en ligne
  • Comment surmonter les 5 plus gros obstacles à l'écriture de votre scénario

Image de couverture par VGstockstudio.


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