Lorsque vous faites un film, vous voulez que votre public se sente complètement immergé dans l'histoire et comme si le décor n'était pas vraiment un décor mais un lieu réel dans notre monde réel ou imaginaire. Il y a beaucoup de détails évidents qui contribuent à créer un vrai monde faux et à suspendre l'incrédulité, comme les costumes et les accessoires. Et l'éclairage est un autre excellent moyen d'y parvenir. Nous ne parlons pas ici de boîtes à lumière ou de parapluies, mais des lumières que vous voyez sur le plateau, dans les scènes, qui rendent les choses plus réalistes. C'est ce qu'on appelle l'éclairage pratique .
Qu'est-ce qu'un éclairage pratique ?
L'éclairage pratique est toute source de lumière que vous pouvez réellement voir dans une scène, par opposition à vos lumières de film LED qui sont hors champ mais qui travaillent dur. Des exemples de lumières pratiques vont des flammes d'allumettes aux feux clignotants d'une ambulance. Jetez un œil à ces scènes d'émissions télévisées qui utilisent toutes l'éclairage avec des pratiques de différentes manières.
Bougies dans Guerre et Paix :
Lumières de scène dans La Merveilleuse Mme Maisel
Lampes de table et appliques murales dans The Crown
Firelight dans les gilets jaunes :
Et l'éclairage des couloirs de l'hôpital dans Ça va faire mal :
On s'attendrait à voir toutes ces lumières dans ces types de scènes, et elles contribuent à la crédibilité du programme.
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Commencez gratuitement maintenant Pourquoi s'éclairer avec des éléments pratiques ?
L'objectif principal de l'éclairage pratique dans les vidéos est de créer un sentiment de réalisme pour le public. Par exemple, voir un feu dans une grille ou la lueur du rétroéclairage d'un smartphone se refléter sur le visage d'un personnage aide à l'immerger dans l'histoire et contribue à l'illusion que vous créez avec le décor. Nous nous attendons à ce que ces choses soient là dans le monde réel, donc quand nous les voyons à l'écran, cela donne vie aux choses.
ce n'est pas seulement la lueur de la tablette ici. Remarquez également les phares de la voiture depuis la rue.
Un éclairage pratique sert également à fournir de la profondeur et de la séparation dans une scène, aidant une image 2D à prendre une apparence plus 3D. Dans ce cas, utiliser des éléments pratiques comme rétro-éclairage dans votre configuration d'éclairage à 3 points est une excellente option. Cela aide à fournir une séparation entre votre sujet et l'arrière-plan. Et la création de calques rendra votre scène plus dynamique. Vous pouvez utiliser quelque chose comme une lampe de bureau ou de table, des guirlandes lumineuses ou d'autres petites lumières pour un rétro-éclairage.
Vous pouvez voir comment les plafonniers du café donnent de la profondeur à cette scène :
Pas mal de pratiques ont été mises à profit dans ce clip, ce qui lui donne de l'intérêt et lui évite d'avoir l'air trop plat :
Enfin, les lumières pratiques du cinéma peuvent également remplir une fonction narrative. Des phares aux torches, des lumières de la pièce aux rétroéclairages des smartphones, tous peuvent être utilisés pour conduire l'histoire et communiquer entre les personnages et avec le public.
Comment éclairer une vidéo en utilisant uniquement des éléments pratiques
Si vous le souhaitez ou si vous en avez besoin, il est tout à fait possible d'éclairer une scène en utilisant uniquement des lumières pratiques. Mais cela nécessite une planification et vous devrez gérer vos attentes quant à ce que vous pourriez réaliser.
Le premier point à considérer est qu'il est préférable de garder les scènes discrètes plutôt que high-key lors de l'éclairage avec des pratiques. Utilisez les ombres et travaillez avec elles, n'essayez pas de jeter trop de lumières différentes sur la scène qui s'affronteront et rivaliseront. Essayez de vous en tenir à une lumière clé pour la définition et à une lumière d'arrière-plan ou de jante pour la profondeur et la séparation. Une lumière d'appoint sera probablement de trop si vous vous fiez à l'aspect pratique. N'oubliez pas que vous pouvez toujours utiliser des abat-jour ou des ampoules intéressants ou inhabituels pour rendre les choses plus excitantes et vous donner un peu de marge de manœuvre créative.
Conseils pour utiliser des lumières pratiques
- Réglez les lumières de votre studio, puis ajoutez les lumières pratiques dans la scène afin qu'elles fonctionnent à l'intérieur. Ils doivent servir un objectif et contribuer à l'histoire ou à la configuration de l'éclairage.
- Assurez-vous que vos lumières pratiques sont toutes réglées sur des températures de couleur identiques ou similaires.
- Attention à ce que vos travaux pratiques ne soient pas trop brillants et ne surchargent donc pas la scène. Si nécessaire, vous devrez peut-être y installer un gradateur.
- Essayez d'acheter des lampes pratiques dans des magasins d'occasion ou des friperies pour respecter votre budget. Recherchez également des choses intéressantes et inhabituelles.
Récapitulez
L'éclairage pratique est quelque chose que vous devriez toujours essayer d'intégrer dans votre film. Cela rend les choses plus réalistes pour votre public. Il apporte de la profondeur et de la définition à vos scènes. Cela pourrait même être une force motrice dans le récit. Et parfois, un éclairage avec des éléments pratiques peut créer un look discret et à petit budget qui est tout simplement parfait pour votre film.