À quoi ressemblent les films Jiro Dreams of Sushi , Le spectacle Truman , La mince ligne bleue , et Les Heures ont tous en commun? Leurs bandes sonores partagent toutes les sons de Philip Glass. L'un des grands compositeurs américains contemporains, Glass tend à s'éloigner du camp « minimaliste », avec une approche plus multiforme impliquant une répétition contrôlée. Dans une certaine mesure, c'est ce qu'est toute musique, mais il y a quelque chose d'intrinsèquement unique et intemporel dans le travail de Glass.
Glass et d'autres invités impressionnants se produiront du 9 au 11 septembre à la Brooklyn Academy of Music, une occasion qui nous a permis de rassembler certaines de nos compositions préférées de Glass pour le cinéma. À la fin, vous aurez l'occasion de nous faire savoir si nous avons manqué quelque chose ; et si vous vous sentez inspiré et souhaitez découvrir des sons similaires pour vos projets vidéo, assurez-vous de parcourir la propre collection de musique de Shutterstock.
http://www.youtube.com/watch?v=RpTaACZxoc4
Les heures
Lorsque ce film a été initialement réalisé, le réalisateur Stephen Daldry voulait seulement utiliser la musique de Glass comme espace réservé pour une composition qui correspondrait mieux au moule. Sans chance, il a fini par embaucher Glass pour terminer la composition. Le premier morceau de la partition, "The Poet Acts", donne soigneusement un ton délicat mais anxieux pour ce qui va suivre avec des arpèges ascendants et des crescendos soigneusement placés.
Jiro rêve de sushi
Cette chanson a été trouvée à l'origine sur la bande originale mentionnée ci-dessus pour The Hours , mais Jiro le réalisateur David Gelb, fan de Glass, pensait que certaines des œuvres commandées fonctionneraient également bien dans le cadre de son documentaire sur le célèbre chef sushi japonais. La répétition du propre travail de Jiro - le modèle "la pratique rend parfait" - s'accorde parfaitement avec la nature cyclique à construction lente des compositions de Glass.
Le spectacle Truman
Bien que Glass n'ait pas composé toute cette partition, il en était responsable de certaines parties. Les efforts de collaboration de Glass et Burkhard Dallwitz ont permis de donner vie à cette aventure cinématographique mélancolique avec des séquences dramatiques au piano, alternant entre agréable et maniaque. Bien que les deux musiciens aient des styles distinctement différents (malgré des similitudes instrumentales), la combinaison d'œuvres originales et recyclées de Glass présentées ici en est venue à représenter le côté réaliste du film - c'est-à-dire la vue d'ensemble.
La mince ligne bleue
Ce qui rend cette bande originale unique, c'est que ce n'est pas tant la musique qui fait le film, mais les voix qui portent cette histoire. La bande sonore existe comme arrière-plan pour que la narration se manifeste et brille. Mais si nous considérions ce documentaire effrayant sans aucun mouvement musical, l'effet de la pièce serait radicalement différent - comme regarder une émission policière ou les dernières nouvelles sur un tueur en série à la télévision par câble.
http://www.youtube.com/watch?v=fNi20KKB2FE
L'illusionniste
Sans doute l'une des collaborations cinématographiques les mieux adaptées de Glass, la partition et le film se fondent en quelque sorte en un dans The Illusionist , à tel point qu'il semble que la musique raconte la même histoire que celle racontée à l'écran. Cela peut sembler une manœuvre assez évidente (les musiques de film ne devraient-elles pas toujours fonctionner de cette manière ?), Mais regarder le film révèle que c'est plus facile à dire qu'à faire. Un peu comme Les Heures , avec ses personnages et son intrigue complexes, The Illusionist convoque un décor musical tout aussi complexe.
Quels sont certains de vos moments cinématographiques préférés de Philip Glass ? Faites le nous savoir dans les commentaires!
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