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Retour aux fondamentaux :maîtriser les plans larges et rapprochés

Vous avez probablement entendu parler de ces plans, même si vous n'avez jamais mis les pieds en cours de cinéma. Alors, comment savoir lequel utiliser — et quand ?

Lorsque vous résumez tous les différents types de prises de vue, il n'y en a en réalité que deux :le gros plan et le large. C'est un concept assez simple, mais si vous débutez dans la réalisation de films ou la production vidéo, il peut être difficile de décider quel plan choisir dans quelle situation. Chaque plan transmet un message différent, et le choix dépend du type d'objectif que vous souhaitez utiliser et de la manière dont vous souhaitez diriger l'attention du public. Dans ce didacticiel vidéo, nous vous aiderons à décider quel plan est le meilleur (et quand) pour votre projet.

Commençons !


Le gros plan


Image via ArtFamily.

Le gros plan est la prise de vue idéale lorsque vous essayez de capturer des détails infimes – en prenant essentiellement le micro et en le rendant macro. Ce type de cliché est parfait pour capturer des émotions. Étant donné que les gens sont généralement très expressifs, lorsque vous photographiez un gros plan, vous pouvez vraiment capturer des expressions minuscules, telles qu'une lèvre tremblante ou un regard oblique, qui peuvent apporter un tout nouveau niveau de contexte à votre photo.

Le gros plan est également idéal pour se concentrer sur le dialogue que vous ne voulez pas que votre public manque. Étant donné que la plupart d'entre nous glanent beaucoup d'informations en lisant sur les lèvres de quelqu'un pendant qu'il parle, si vous pouvez centrer le visage de votre sujet dans le cadre, votre public s'éloignera davantage de la scène qu'il ne le ferait avec un plan plus large.

Utilisez un téléobjectif pour capturer vos gros plans (c'est-à-dire un objectif d'au moins 50 mm) avec une faible profondeur de champ. Lorsque vous ajoutez plus de dimension à votre prise de vue avec ce type de mise au point sélective, vous pouvez diriger l'attention de votre public précisément là où vous le souhaitez.


Le plan large


Image via Alexey Kruten.

Lorsque vous avez besoin de condenser beaucoup d'informations visuelles dans un cadre plus petit, un plan large est votre meilleur pari. Que vous essayiez de capturer un vaste paysage, une conversation ou simplement un bâtiment immobile, un plan large vous offre la flexibilité dont vous avez besoin pour des prises de vue plus complexes. L'utilisation de plans larges pendant une scène de dialogue peut connecter vos sujets à l'environnement de votre composition. Capturer vos deux acteurs dans le même cadre permet à votre public de les connecter, plutôt que d'alterner de gros plan en gros plan. Il est également idéal pour établir des prises de vue.

Pour un plan large, vous souhaitez utiliser un . . . bien . . . large lentille. Ceux-ci auront une longueur comprise entre 15 mm et 35 mm et pourront capturer un cadre plus large qu'un téléobjectif. Avec des plans larges, votre profondeur de champ peut ne pas être aussi faible que vous le verriez avec un gros plan, car la plupart des informations à l'écran seront nettes. Utilisez cela à votre avantage :placez vos acteurs dans des contextes intéressants afin de pouvoir développer votre composition et ajouter de la profondeur.


Lequel dois-je choisir ?

Pour être honnête, vous devez utiliser les deux prises de vue - si vous avez le temps de capturer les deux. Avoir plus de couverture que vous ne pensez en avoir besoin vous évitera des maux de tête lorsque vous commencerez vos modifications. En capturant les deux plans, vous pouvez choisir les compositions qui conviennent le mieux à votre projet plutôt que d'être coincé avec un seul plan.


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