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Pourquoi les créateurs de contenu vidéo devraient aller au cinéma

Si vous êtes cinéaste ou vidéaste, l'une des meilleures choses que vous puissiez faire pour votre flux de travail est d'aller au cinéma pour rester au courant des tendances du marché et intérêts.

Image du haut via Liu zishan.

Qu'il s'agisse de vidéo, de photographie ou de conception graphique, si vous êtes un créateur de contenu, vous savez à quel point il est important de rester au courant des tendances en matière de consommation de médias. Que vous créiez pour vous-même, pour un client ou pour votre entreprise personnelle, produire le contenu le meilleur et le plus pertinent est le seul moyen de rester compétitif dans votre domaine. La façon dont les tendances et les intérêts populaires émergent est une mystérieuse combinaison de goûts apparemment arbitraires, mais avec de la pratique, vous pouvez apprendre à les repérer au fur et à mesure qu'ils émergent et à les utiliser dans votre travail.

Examinons donc quelques-unes des raisons pour lesquelles les cinéastes, en particulier, devraient prendre des notes sur les styles, les tons et les formes actuels du contenu grand public dans les cinémas en ce moment.


Cinématographie


Image via gnepphoto.

La raison la plus évidente d'aller au théâtre pour voir le dernier grand film est de vérifier les prouesses technologiques du directeur de la photographie qui a tourné le film. En plus de simplement profiter des visuels, notez les configurations d'éclairage, les nuances de couleur et la composition des prises de vue. Chacun de ces éléments vous aidera ultérieurement avec vos propres éléments de projet. Souvent, vous recevrez des demandes de clients pour créer quelque chose qui ressemble à n'importe quel film qui génère actuellement beaucoup de buzz. La raison pour laquelle aller au cinéma est importante dans ce cas est que vous pouvez étudier le film dans le format prévu par le réalisateur - IMAX, 70 mm ou 3D. La résolution et la taille de l'écran vous aideront à remarquer plus de nuances et à vous inspirer davantage du travail que le DP a mis dans le film.


Modification


Image via Gorodenkoff.

Chaque fois que je vais au cinéma pour un réalisateur spécifique, que ce soit Quentin Tarantino, Martin Scorsese ou David Fincher, je me sens dépassé par les nombreux aspects du cinéma à prendre en compte, comme le montage, la cinématographie, le jeu, l'écriture ou la partition. Cela étant dit, chaque film présente des techniques uniques qui tentent toutes de capter votre attention. Regarder le rythme du montage et le timing des coupes demande beaucoup d'attention; Cependant, si vous étudiez activement le montage, vous pouvez en apprendre beaucoup sur la façon dont le film raconte son histoire. Est-ce rapide ? Est-ce lent ? Cela améliore-t-il l'histoire ou la gêne-t-il ?

De nouvelles histoires avec de nouvelles techniques narratives passionnantes sortent année après année. Il est important que nous, cinéastes et créateurs, remettions en question ces développements et poussions notre contenu dans de nouvelles directions. Si vous voyez un film vraiment unique et bizarre, rentrez chez vous et essayez d'imiter ce montage d'une manière qui vous passionne, ce qui est la première étape pour exciter vos clients ou spectateurs.

Actuellement, les films (en particulier les plus populaires) semblent devenir de plus en plus rapides. Attendez-vous à un montage beaucoup plus rapide et mouvementé à l'horizon si vous travaillez avec de grandes entreprises clientes.


Tout sonne


Image via Evgeny Drablenkov.

Un autre domaine technique délicat est le son. Mis à part des aspects évidents comme la partition ou les effets sonores, essayez de remarquer le mixage et le montage sonore. L'une des principales raisons pour lesquelles je vais régulièrement au cinéma est que je sais que je ne pourrai probablement plus jamais entendre le film aussi clairement. La plénitude des sons et des émotions exprime véritablement les intentions du cinéaste. Alors que les ingénieurs du son et les concepteurs obtiennent plus de liberté créative et repoussent les limites techniques, nous pouvons profiter d'une conception sonore vraiment spectaculaire. Capturer un bon son est l'un des aspects les plus délicats de la réalisation de films à petit budget, mais cela peut également être un excellent moyen de raconter une histoire sans effets visuels insensés ni travail de caméra délicat.

À l'autre extrémité du spectre, nous entendons également certains des meilleurs scores jamais enregistrés. Blade Runner 2049 présentait l'une des meilleures bandes sonores que j'ai entendues depuis longtemps, ce qui est l'une des raisons pour lesquelles je me suis assuré de la voir en salles (plus d'une fois, pourrais-je ajouter). Mais découvrir les vibrations et le son surround du théâtre est un moyen idéal d'étudier ce que vous pouvez faire avec le son dans vos propres projets - et ce qui est le plus populaire auprès du public. À l'heure actuelle, par exemple, la pop synthwave et l'electronica envahissent le cinéma et la télévision.


Raconter l'histoire


Image via Bartek Zyczynski.

Étudier l'histoire est un aspect d'une simplicité trompeuse pour suivre les films en salles. Encore une fois, si vous êtes dans le domaine de la production de vidéos d'entreprise ou de l'image de marque personnelle, suivre des sujets tendance ou des techniques de narration peut faire ou défaire votre prochaine affaire. Raconter une histoire avec un protagoniste improbable, un récit dispersé ou une structure innovante peut être le développement qui vous apporte plus de travail ou élargit votre portée personnelle.

L'une des plus grandes tendances ces derniers temps est la résurgence de la science-fiction originale et sombre, que ce soit dans l'espace ou sur terre. Ces idées viennent par vagues, et cette vague atteint actuellement son maximum. Travailler dans les genres qui sont importants en ce moment peut vous aider à créer du contenu qui sera repris par un festival.


Ce ne sont là que quelques-unes des raisons pour lesquelles aller au cinéma peut vous être bénéfique en tant que cinéaste. Mais, si quoi que ce soit, allez au cinéma pour vous rappeler pourquoi vous faites le travail que vous faites – et trouvez l'inspiration pour continuer. Il y a beaucoup d'histoires originales et brillantes sur grand écran chaque mois, alors saisissez l'opportunité et créez votre propre chef-d'œuvre.


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