Réussir dans l'industrie du film et de la vidéo passe par la maîtrise de l'éclairage et la mise en place d'interviews. Dans cette vidéo, découvrez quelques conseils pour réaliser de superbes interviews.
J'ai passé la majorité de ma carrière à tourner des interviews. C'est quelque chose qui semble si simple, mais il y a tellement de petites choses frustrantes qui peuvent faire ou défaire le look.
Je pense que la partie la plus difficile des entretiens d'éclairage et de tournage consiste à définir tous les détails concernant l'emplacement de vos lumières, en particulier en ce qui concerne chaque sujet spécifique. Vous ne voulez pas éclairer chaque interview de la même manière, mais qu'est-ce que cela signifie ?
À un moment donné, vous arriverez à un endroit avec un éclairage d'interview où, à mesure que chaque nouveau sujet s'assoit, vous saurez exactement où placer les lumières pour obtenir le meilleur look. Pour y arriver, vous devez connaître les bases - et vous aurez besoin de pratique. Commencez avec la vidéo ci-dessous.
La chose la plus importante à retenir de tout cela est qu'il n'y a vraiment pas de règles spécifiques pour l'éclairage. Ce qui fait de quelqu'un un directeur de la photographie ou un cinéaste bien connu, c'est simplement le développement d'un style personnel.
La plus grande chose qui vous mènera à la terre promise de l'éclairage des entretiens (qui n'existe peut-être même pas) est la pratique. Alors expérimentez et découvrez quel look vous plaît. Voici quelques méthodes pour jouer avec.
Commencez par repérer votre position
Cela peut sembler quelque peu évident, mais cela peut faire une différence vraiment subtile et majeure en même temps. Pendant des années, quand j'arrivais pour tourner une interview, je prenais autant de matériel que possible pour me rendre sur les lieux.
Ceci, pour moi, est la pire façon de commencer la journée. Cela signifie que lorsque vous rencontrez votre client ou votre sujet, vous allez être en sueur, stressé et probablement vous cogner contre les murs et les cadres de porte en essayant de transporter votre équipement.
Au lieu de cela, déterminez votre première image et rencontrez le sujet ou le client à l'intérieur de l'emplacement avant de toucher un équipement. Cela commence la journée de la meilleure façon possible.
Pour m'aider à déterminer mon placement et mes objectifs sans même toucher mon appareil photo, j'utilise une application appelée Cadrage. C'est une application fantastique avec des tonnes de fonctionnalités. Vous pouvez choisir parmi différentes focales, caméras, capteurs, etc.
Créez votre propre kit d'entretien
Si vous tournez beaucoup d'interviews, il peut être pénible de trimballer un tas d'équipement tout le temps.
C'est pourquoi je suggère de créer une seule valise à roulettes, adaptée aux voyages, qui contient toutes les lumières et tous les supports dont vous aurez besoin pour éclairer vos interviews.
Dans la vidéo, j'énumère tout l'équipement que j'ai qui fonctionne pour moi, et j'ai emmené ce cas partout dans le monde pour tourner toutes sortes d'interviews différentes. J'ai trouvé un système et une collection d'équipements et de lumières qui fonctionnent pour moi. Le vôtre peut être différent, mais prenez le temps de réfléchir à la façon dont vous aimez éclairer, et achetez du matériel et un étui qui conviendront à ce style.
Éclairage à trois points
L'une des premières choses que vous apprendrez si vous allez à l'école de cinéma est l'éclairage à trois points.
L'idée de base est que vous avez une lumière principale (la lumière principale de votre sujet), la lumière d'appoint (qui remplit les ombres créées par la lumière principale) et la lumière des cheveux ou contre-jour (qui fournit une séparation de l'arrière-plan pour votre personnage, et donne généralement aux cheveux un joli reflet spéculaire).
Il existe également la configuration classique dans laquelle la lumière de remplissage va du côté opposé de la caméra à la lumière principale. Cependant, ce n'est pas une règle ; vous pouvez mettre une lumière d'appoint où vous voulez.
Par exemple, mon emplacement préféré pour une lumière d'appoint est juste à côté de la caméra du côté de la lumière principale. Cela conserve une bonne quantité de contraste et remplit les ombres. Cela crée également une belle lumière de capture dans les yeux (les petits reflets spéculaires que vous pouvez voir dans la plupart des configurations d'entretien).
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Image de couverture par Africa Studio.