Démarrez votre parcours cinématographique et diversifiez vos compétences en matière de production vidéo en suivant ce guide sur une pléthore de ressources cinématographiques gratuites.
Il y a peu d'autres professions qui ont été si gracieusement bénies par le pool de ressources d'Internet que la réalisation et le montage de films. Vous pouvez, en pratique, ouvrir le Web, regarder une série éducative gratuite sur le montage vidéo, télécharger un logiciel de montage gratuit ainsi que des animations graphiques et des effets sonores gratuits, et créer une vidéo passionnante sans bouger de votre chaise d'ordinateur et, plus important encore, sans ouvrir votre portefeuille.
Paradoxalement, en raison de la multitude de ressources gratuites, il peut souvent être difficile de savoir par où commencer. C'est pourquoi cet article vise à vous aider à démarrer votre parcours cinématographique. Ou, si vous faites déjà partie de la communauté des cinéastes, cette liste peut vous orienter dans une nouvelle direction pour développer vos compétences en production vidéo.
Il a été divisé en trois segments :ressources d'apprentissage, logiciels et actifs numériques. Et, bien sûr, tous sont gratuits.
Ressources d'apprentissage
Tutoriels Shutterstock
La quintessence des ressources d'apprentissage en ligne gratuites est, bien sûr, YouTube. Sans exagération, il y a presque un tutoriel pour tout ce qui est imaginable.
Notre chaîne de didacticiels YouTube propose une gamme variée de didacticiels allant des logiciels à la photographie argentique et à l'équipement de réalisation de films de bricolage. Vous auriez du mal à trouver une autre chaîne qui couvre tout le spectre du cinéma.
Arri MasterClass
Alors que nos tutoriels s'adressent au créateur de contenu domestique et au cinéaste en herbe, que diriez-vous des informations des meilleurs d'Hollywood ? ARRI, le fabricant de caméras cinématographiques, d'objectifs et d'éclairage, a une chaîne YouTube où ils publient périodiquement des séminaires pratiques qui ont été filmés en direct.
Naturellement, si vous venez de plonger dans le cinéma et que vous disposez d'un reflex numérique d'entrée de gamme et d'une seule unité d'éclairage, regarder une MasterClass d'un directeur de la photographie estimé avec une petite équipe et 100 000 $ d'équipement peut sembler exagéré. Cependant, je dirais que même si la performance est destinée à un utilisateur plus professionnel, l'information est applicable à tous.
À un moment donné dans la vidéo ci-dessous, le directeur de la photographie et réalisateur Reed Morano et le directeur de la photographie Tom Stern discutent des différentes manières dont ils pourraient s'éclairer pour la lumière extérieure à travers une fenêtre fixe. Reed suggère que si elle essayait d'éclairer par temps couvert, elle positionnerait les lumières bas, puis les dirigerait vers le haut vers une feuille de diffusion située au-dessus de la fenêtre. Cela éclairerait la pièce, mais avec la douce lumière diffuse que l'on trouve les jours nuageux. Vous n'avez pas besoin d'une configuration coûteuse pour prendre ces informations et les intégrer à votre contenu.
The Hollywood Reporter Table ronde
Chaque année, pendant la saison des récompenses, The Hollywood Report produit plusieurs tables rondes entre les nominés et les cinéastes des films les plus acclamés par la critique produits au cours de l'année précédente.
Bien que les vidéos offrent rarement des conseils directs, la compréhension de la façon dont les cinéastes ont abordé chaque projet est inestimable. À tout le moins, cela laisse au spectateur plusieurs idées qu'il peut mettre en œuvre dans son prochain projet.
Et, en toute honnêteté, nous sommes en 2020, tout le monde sait que vous pouvez aller sur YouTube et trouver d'excellents tutoriels qui explorent toutes les avenues de réalisation et de montage. Par conséquent, examinons certains canaux de ressources d'apprentissage moins connus qui peuvent vous aider à progresser.
Instagram peut sembler être une valeur sûre lorsqu'il s'agit de recommander un lieu d'inspiration visuelle, mais pas tant qu'une ressource d'apprentissage. Cependant, si vous deviez jeter un coup d'œil dans mon dossier d'images sur mon téléphone (avec une abondance de clichés de mes lapins), vous trouverez un nombre considérable de captures d'écran d'histoires Instagram de directeurs de la photographie détaillant leurs méthodes.
Une fois qu'un spot télévisé ou une publicité est publié, les directeurs de la photographie qui sont actifs sur les réseaux sociaux publient souvent des plans d'éclairage et des clichés en coulisses sur la façon dont le plateau a été éclairé. De même, les agences et les particuliers participent souvent à un "Demandez-moi n'importe quoi" via des histoires Instagram, dans lesquelles ils reçoivent un afflux de questions sur leurs méthodes. Bien que les informations puissent être brèves, elles sont parfois suffisantes pour que vous sachiez comment ce cinéaste a réalisé quelque chose.
Bien que je suive principalement les directeurs de la photographie sur Instagram, vous trouverez également des coloristes et des directeurs commerciaux partageant des informations similaires qui peuvent ajouter des connaissances à votre arsenal créatif.
Malheureusement, les histoires ne restent actives que pendant vingt-quatre heures, vous devez donc souvent suivre la création au préalable. Cependant, certains épinglent leurs réponses en haut de leur profil.
Un autre aspect éducatif d'Instagram est lorsque les comptes de cinéastes publient des articles d'information diffusés via plusieurs publications Instagram. Directeur de la photographie américain Le magazine héberge souvent une série de messages de directeurs de la photographie estimés qui divulguent des informations sur les coulisses des films qu'ils ont photographiés.
Pour des trucs et astuces cinématographiques, je recommande ce qui suit :
- Olan Collardy
- Oren Soffer
- Magazine des cinéastes américains
Groupes d'utilisateurs Facebook
S'il y a un appareil photo que vous souhaitez acheter ou un logiciel que vous souhaitez tester, vous pouvez être sûr qu'un groupe d'utilisateurs Facebook existe pour cet outil spécifique. Et, tout aussi important, ces groupes Facebook sont un refuge pour des conseils rapides et des questions auxquelles vous n'auriez peut-être pas pensé auparavant.
Je ne suis pas un utilisateur actif de ces groupes, mais en tant que membre passif, je vois souvent une question intéressante posée et pour que le problème soit résolu avec une abondance de réponses qui ajoutent à mon ensemble de connaissances. Je trouve ces groupes particulièrement utiles pour les logiciels, car parfois je vois une question posée pour un problème que je n'ai pas encore rencontré, mais quand je le fais, je n'ai plus besoin d'aller le chercher.
Bien sûr, quel que soit le niveau de médias sociaux, il y a du bon et du mauvais. Avec des groupes plus importants, vous pouvez trouver un afflux de questions répétitives, de spams et de trolling. Bien qu'un groupe plus important puisse sembler plus actif, je vous recommande de rejoindre un groupe qui compte environ 3 000 à 6 000 membres.
Groupes d'utilisateurs recommandés :
- Groupe d'utilisateurs Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K et 6K
- Adobe Premiere pour les débutants
- Groupe d'utilisateurs Blackmagic Resolve
Pages Facebook — Événements en streaming
Depuis que Facebook a intégré le streaming en direct à sa plateforme, de nombreuses entreprises, tant du logiciel que de la production, en ont profité en organisant des événements en direct. Il peut s'agir d'un didacticiel en direct (souvent produit par la page Adobe Premiere Pro), d'une démonstration d'éclairage (diffusée par Aperture) ou d'une démonstration sur un nouvel équipement (documentée par Blackmagic).
Sur la note des pages Facebook, les gestionnaires de médias sociaux sont toujours à la recherche de moyens nouveaux et inventifs pour garder l'utilisateur non seulement sur leur page, mais engagé avec le contenu. Si vous avez récemment acheté un plug-in ou une application logicielle, suivez la page de la marque et vous serez peut-être surpris des trucs et astuces que vous pouvez trouver. Aescripts+aeplugins, un site Web qui vend du matériel Adobe After Effects, publie régulièrement de courts workflows de soixante secondes sur sa page.
Podcasts
Au cours des dernières années, deux médias se sont énormément développés :le streaming et les podcasts. Tout comme au début des années 10, quand il semblait que tout le monde commençait une chaîne YouTube, il est difficile de tourner le coin sans entendre que quelqu'un d'autre envisage de lancer un podcast.
Cependant, leur popularité a un mérite, notamment en ce qui concerne l'éducation. Bien qu'indirectement, il y a beaucoup à apprendre en écoutant des professionnels chevronnés parler de leur approche d'un projet - un peu comme The Hollywood Reporter table ronde. Et en raison de leur nature radiophonique, les podcasts permettent à l'auditeur de travailler sur deux choses à la fois. Nettoyez votre équipement et obtenez des informations précieuses de Roger Deakins ? Parfait.
Voici une liste de mes podcasts de cinéma préférés. De plus, comme indiqué ci-dessus, le légendaire Roger Deakins a récemment lancé un podcast avec sa femme James.
- Équipe Deakins
- Pas d'école de cinéma
- WanderingDP
- Émission Don't Tell (Noam Kroll)
- Salut les cinéastes indépendants (Griffin Hammond d'Indy Mogul )
Outside of the Box — Commentaire Blu-Ray
Un élément négligé des Blu-Rays et des DVD sont les pistes de commentaires. Naturellement, tout le monde ne veut pas assister à un film pendant que quelqu'un parle de l'action. Néanmoins, pour les cinéastes en herbe, vous avez essentiellement l'enseignement à domicile professionnel dans la paume de votre main. C'est une chose pour un créateur d'essai vidéo YouTube d'analyser pourquoi un cinéaste a choisi un plan spécifique ou ce que certaines couleurs pourraient signifier. C'est une toute autre chose de l'entendre de la bouche du réalisateur.
Bien sûr, parlons de l'éléphant dans la pièce. Il s'agit d'une liste de ressources gratuites, donc l'achat d'un Blu-Ray ou d'un DVD va à l'encontre de l'objectif. Cependant, comme les studios ont commencé à considérer les commentaires des cinéastes comme du matériel marketing, vous trouverez souvent des extraits téléchargés sur la chaîne YouTube du studio. Pour les films plus anciens, parfois, un YouTuber s'en tire même en téléchargeant des fragments plus volumineux sur la plate-forme.
Dans cette liste de lecture, vous pouvez trouver plus de quatre-vingt-dix vidéos de commentaires audio de certains des plus grands cinéastes de la planète.
Logiciel
Il y a dix ans, le logiciel gratuit signifiait une version expurgée de l'édition premium, ou que le logiciel était basique par rapport aux concurrents coûteux. En 2020, ce n'est pas le cas. Il existe de nombreux logiciels gratuits sur le marché qui sont l'outil de choix pour beaucoup.
Bien sûr, les options les plus chères conserveront probablement des fonctionnalités plus importantes, ainsi que des opérations de traitement plus rapides, mais cela ne veut pas dire que le logiciel gratuit est obsolète. Comme il existe désormais plusieurs offres de logiciels gratuits dans toutes les catégories, nous allons nous concentrer sur ce qui peut être considéré comme la meilleure option gratuite dans chaque domaine.
Montage — DaVinci Resolve
Il y a plusieurs années, vous ne connaissiez peut-être DaVinci Resolve que comme le puissant logiciel d'étalonnage utilisé par les coloristes professionnels. Cependant, année après année, Blackmagic a lentement intégré plusieurs fonctionnalités pour faire du logiciel une centrale de post-production entièrement fonctionnelle :mixage sonore, étalonnage des couleurs et, bien sûr, édition.
Habituellement, lorsque le logiciel d'édition a une version gratuite avec une version payante, les fonctionnalités gratuites sont minimes, les meilleures fonctionnalités sont filigranées ou la durée de votre projet est limitée à quelques minutes. Ce n'est pas le cas avec DaVinci Resolve. De nombreuses fonctionnalités cachées derrière le paywall de la version studio ne sont susceptibles d'être utilisées que pour une livraison professionnelle, ou ne sont utilisées que par des fichiers plus volumineux (6K à 8K). Certes, il existe quelques plugins OFX qui ne sont pas disponibles dans la version gratuite. Mais encore une fois, je doute qu'un nouvel éditeur en ait l'utilité.
J'ai une série de tutoriels sur PremiumBeat qui vous guidera du début à la fin et vous mettra à jour avec les bases en un peu moins d'une heure.
Première Pro Rush
L'époque où tous les aspects de la post-production étaient uniquement dédiés à l'ordinateur de bureau est révolue depuis longtemps. Vous pouvez désormais filmer, monter et livrer sur votre téléphone avec Adobe Premiere Pro Rush.
Considérez Rush comme une version simplifiée de Premiere Pro. C'est le même programme, juste sans l'encombrement. L'interface utilisateur du téléphone offre des entrées d'édition de base, telles que l'organisation de la vidéo, de l'audio et des graphiques, par glisser-déposer. Et, comme la version de bureau, vous pouvez modifier le son, ajouter une correction des couleurs de base, des animations graphiques, des transitions et des voix off.
Pour faciliter le processus sur un appareil plus petit, il dispose également de plusieurs fonctionnalités automatisées, telles qu'une fonction audio de canard automatique en un clic qui ajuste le volume de la piste d'accompagnement lors de l'enregistrement de voix off. De plus, toutes les garnitures sont des garnitures ondulées, ce qui vous évite d'avoir à supprimer l'espace ouvert. C'est idéal si vous éditez sur un iPhone avec un petit écran.
Cependant - et c'est un gros CEPENDANT - la version gratuite est limitée à trois exportations. Ce n'est pas idéal pour une solution gratuite à long terme. Par conséquent, je ne le recommanderais que pour des projets spécifiques, tels que des vidéos de voyage, avant de passer à Resolve.
Audio — Audace
Depuis 2017, Blackmagic a intégré Fairlight dans DaVinci Resolve. D'un outil de remplacement de dialogue automatisé intégré à une abondance d'effets - tels que la réverbération multiplateforme, le dé-esser, la suppression du bourdonnement et bien d'autres plugins stéréo et vocaux - la page est adaptée à un mixeur audio professionnel. Et, j'aurais du mal à ne pas recommander Fairlight si vous avez déjà installé Resolve. Cependant, si vous avez besoin d'un logiciel moins gourmand en GPU et de quelque chose qui ressemble moins aux commandes de fonctionnement d'un vaisseau spatial, vous devriez consulter Audacity.
Initialement publié en 1999, Audacity est un éditeur audio et une application d'enregistrement open-source et téléchargeable gratuitement.
En regardant l'interface utilisateur du logiciel, on a certainement l'impression qu'il n'a pas été beaucoup mis à jour depuis 1999, mais son approche minimaliste de son interface ne doit pas être ricanée. Du micro direct à l'enregistrement sur ordinateur en passant par l'édition audio multipiste, le logiciel fait bien plus que ce qu'il devrait pour être gratuit. De même, il existe une multitude d'effets intégrés qui peuvent rivaliser avec Adobe Audition.
Une chose à noter est que le logiciel est destructeur. Cela signifie que si vous importez un fichier audio, supprimez le début et appliquez un écho, puis enregistrez votre progression et fermez le logiciel, lorsque vous redémarrez le projet, vous ne pourrez pas rétablir la piste audio à son état d'origine. .
Blender — Modélisation 3D
J'essaie seulement de recommander des logiciels et des actifs que j'ai utilisés afin de pouvoir vous donner une recommandation personnelle. J'ai Blender sur mon bureau depuis plusieurs années et je ne l'ai ouvert que quelques fois. Je ne peux pas dire que j'ai utilisé le logiciel correctement, car en vérité, je ne suis pas un gars de la 3D et je ne le serai probablement jamais. Cependant, l'essentiel à retenir de cette phrase est que je peux dire que j'ai ouvert Blender parce que les logiciels 3D ne sont pas bon marché. Une licence perpétuelle de Cinema 4D peut vous coûter 3 499 $, et la 3D d'AutoDesk peut être tout aussi chère après quelques années. Blender, en revanche, est gratuit.
Blender est une suite de création 3D gratuite et open-source. Il prend en charge l'intégralité du pipeline 3D - modélisation, gréement, animation, simulation, rendu, composition, suivi de mouvement, même montage vidéo et création de jeux.
Et, bien sûr, comme pour tous les autres aspects, les tutoriels sont abondants pour Blender sur YouTube. Cependant, il n'y a peut-être pas de voix plus importante dans la communauté Blender que Blender Guru.
Production — Studio Binder
Studio Binder est une ressource incroyablement robuste pour écrire un scénario, puis prendre ce script et naviguer dans les aspects de planification de l'ensemble de la production. Prenez le script et créez sans effort des calendriers de production, des scripts de tournage, des listes de plans et des feuilles d'appel, ainsi que la gestion des lieux, le tout sous le même toit. Il est basé sur le cloud, ce qui facilite la collaboration avec votre équipe. Bien qu'il existe des abonnements payants pour Studio Binder, vous pouvez travailler gratuitement sur un projet à la fois dans l'application.
Dans la vidéo ci-dessous, Jason Boone de PremiumBeat présente la fonctionnalité d'écriture de scénario de Studio Binder et discute de la théorie derrière la création d'un scénario.
Si vous avez déjà votre scénario, votre liste de plans et d'autres documents de pré-production en main et que vous avez juste besoin de créer une feuille d'appel, j'adore ce modèle fantastique de Simplecallsheet.com. Il est entièrement basé sur le Web. Vous pouvez remplir les informations nécessaires et télécharger sans effort un fichier .pdf, le tout à partir d'un seul emplacement.
Production — Scénario
Scriptation est une application iOS et Windows gratuite qui vous permettra d'ajuster et de marquer des scripts à l'aide d'un large éventail d'outils d'annotation. Vous pouvez ensuite transférer les notes dans les révisions ultérieures du texte.
En raison de la nature de cette application, elle semble mieux servie pour les grands ensembles professionnels. Mais, si vous travaillez sur un projet étudiant où plusieurs mains regardent le script, l'application pourrait être un excellent ajout pour assurer le bon déroulement de la production.
Diffusion — OBS
Pour des raisons évidentes, le streaming est devenu incroyablement populaire au cours des dernières semaines. Bien qu'il ne soit pas lié à la réalisation de films à la manière de DaVinci Resolve et de Studio Binder, il serait indiscipliné de le laisser de côté dans une liste de logiciels de création gratuits.
Open Broadcaster Software (OBS) est un logiciel de mixage de capture vidéo et audio en temps réel hautes performances. Vous pouvez créer des flux composés de plusieurs sources, qu'il s'agisse de votre webcam, BMPCC 4K, capture de bureau, images et texte.
Actifs
Les actifs cinématographiques sont à la pelle. Avec autant de ressources gratuites offertes, il peut être difficile de savoir quoi stocker sur votre disque dur. Décomposons quelques-unes des meilleures options sur le Web.
Plug-ins et scripts After Effects
Êtes-vous un as en herbe d'After Effects ? After Effects dans son installation par défaut est déjà un outil puissant pour créer des animations graphiques professionnelles et même des effets visuels dignes d'un grand écran. La bibliothèque d'effets et d'animations intégrés continue de croître chaque année, et il n'a jamais été aussi facile d'apprendre le logiciel avec l'abondance de didacticiels en ligne.
Cependant, l'un des composants principaux d'After Effects est la facilité d'utilisation de l'installation de scripts, de préréglages et de plug-ins, conçus par des développeurs extérieurs à Adobe. Beaucoup de ces plugins peuvent avoir un coût (certains assez élevés). Mais il y en a aussi quelques-uns qui sont gratuits - ou à tout le moins, nommez votre prix - dont la plupart peuvent être trouvés sur aescripts.
Pour commencer, je vous recommande :
- Facilité et Wizz
- Décomposer le texte
- RepositionAnchorPoint (un incontournable)
Bien qu'il s'agisse d'une liste gratuite, je suggérerais toujours de faire un petit geste aux éditeurs.
Semaine gratuite de PremiumBeat — Animations
Pendant une semaine en octobre, PremiumBeat organise une campagne d'une semaine gratuite avec de nouveaux actifs proposés tout au long de la semaine. Les packs vont des transitions, des superpositions, des tiers inférieurs, des animations et même des effets sonores.
Pour couronner le tout, vous pouvez toujours télécharger le contenu des années précédentes. Il n'y a pas de date d'expiration sur les liens de téléchargement.
Les actifs sont généralement rendus sous la forme d'un fichier RGP + Alpha. Cela signifie que vous pouvez prendre l'animation et la placer directement sur votre chronologie ou votre composition, sans avoir à supprimer l'arrière-plan. C'est parfait si vous manquez de temps et avez besoin de quelque chose de rapide mais de professionnel.
- Plus de 80 ambiances cinématographiques
- Plus de 51 animations d'accents
- 13 animations graphiques texturées
- 21 animations graphiques peintes à la main
Copilote vidéo – Graphiques pré-rendus
Andrew Kramer de Video Copilot a attisé les feux créatifs de nombreux cinéastes et graphistes en activité. Avec un assaut de ce qui pourrait être considéré comme la première bibliothèque de didacticiels en ligne gratuits, Video Copilot a appris à beaucoup comment ajouter des extensions d'ensemble, transformer votre visage en un monstre macabre et créer des planètes 3D sans outil After Effects supplémentaire.
Au fil des années de croissance de leur marque, vous receviez également souvent un dossier d'actifs gratuits en cadeau. Il s'agissait généralement de fichiers alpha pré-rendus à ajouter à votre métrage, mais ils pouvaient également aller des textures Photoshop aux effets sonores.
Le nombre de tutoriels, ainsi que les cadeaux, ont diminué au cours de la dernière décennie en raison du fait qu'Andrew est devenu un artiste VFX de premier plan à Hollywood même. Mais, de temps en temps, nous avons toujours droit à des actifs gratuits. Plus récemment, nous Video Copilot nous avons offert un pack VFX slime. Ce pack contient vingt-cinq clips slime pré-rendus 2K de haute qualité que vous pouvez ajouter à vos images.
- Pack Slime
- Script de pré-composition 3D
- Pack de modèles Star Wars
- Pack d'extension de décor 3D
VashiVisuals — Divers outils d'édition
VashiVisuals est le blog de l'éditeur professionnel Vashi Nedomansky, ACE. Non seulement son fil Twitter est un festin visuel d'inspiration et d'informations sur les coulisses rarement vues ailleurs, mais son blog est un trésor d'actifs cinématographiques.
Cependant, ses atouts ne sont pas les cadeaux banals typiques que vous trouverez généralement sur d'autres blogs. Au lieu de cela, vous trouverez des ressources gratuites telles qu'un modèle de chronologie PremierePro Blockbuster - un modèle de chronologie structurée autour de ce que vous trouveriez sur un film à succès. Ou, vous pouvez découvrir les préréglages Deadpool Premiere Pro pour donner à votre métrage un tremblement de main qui a été interprété par un véritable opérateur de caméra et non créé numériquement.
Rocketstock — Superpositions VFX
Rocketstock est sans aucun doute une plaque tournante pour les superbes modèles After Effects et les éléments de superposition vidéo, mais saviez-vous qu'ils ont également une section de cadeaux sur leur site ? L'un des packs gratuits les plus utiles que vous puissiez obtenir sur Rocketstock est, sans aucun doute, les superpositions volumétriques de lumière et de poussière. Vous pouvez les utiliser dans n'importe quel NLE, et ils sont très utiles lorsque vous essayez d'ajouter une texture supplémentaire à un plan fade. Découvrez cet aperçu :
Plus de bonus Rocketstock :
- Distorsion numérique :superpositions de glitch gratuites
- Superposition de séquences VHS gratuites
- Transitions de couches fractionnées
Mention obligatoire — Shutterstock
Et, bien sûr, le blog de Shutterstock. Le blog contient une tonne d'éléments de conception gratuits de haute qualité. Bien que certains d'entre eux ne soient pas spécifiques à la vidéo, ils sont toujours utiles. Par exemple, ces images de fleurs gratuites sont excellentes pour la superposition dans la conception graphique, mais vous pouvez également les utiliser pour concevoir des animations graphiques.
Il y a tellement d'autres éléments de conception gratuits merveilleux - des arrière-plans aux modèles de cartes de visite - tous super utiles dans le monde du cinéma et de la vidéo. Pour obtenir d'autres éléments de design gratuits exclusifs de Shutterstock, visitez la page de téléchargements gratuits du blog.
Animographie — Police de caractères animée
Animography est un magasin de ressources en ligne pour une typographie animée élaborée, mais à un prix raisonnable. Leurs outils sont le complément parfait pour exalter la valeur de votre production vidéo. Et, bien sûr, la raison pour laquelle ils existent dans cette liste est qu'il existe quelques polices de caractères animées gratuites disponibles.
- Mobilo
- Franchise
- Gilbert
Polices
En ce qui concerne les polices de caractères, aucune boîte à outils d'éditeur ou d'artiste d'animation graphique n'est complète sans une bibliothèque de polices robuste. Nous avons tous entendu parler de Dafont et de Font Squirrel, mais connaissez-vous Google Fonts ? Ces outils de recherche facilitent l'accès à la police exacte que vous avez en tête, et le processus de téléchargement est transparent. Si vous débutez dans le monde des polices personnalisées gratuites, consultez ces ressources pour installer des polices sur votre Mac ou votre PC Windows.
Musique — PremiumBeat
Trouver la bonne piste musicale pour votre projet est une forme d'art. Le bon morceau de musique peut élever votre projet au niveau supérieur, et le mauvais morceau de musique peut donner à votre public l'impression que quelque chose n'allait pas. Trouver de la musique gratuite et bonne est à un tout autre niveau de difficulté. Heureusement, PremiumBeat a récemment introduit une sélection de morceaux de musique gratuits que vous pouvez télécharger et utiliser pour vos projets à votre guise.
Vous pouvez trouver les pistes gratuites ici.
SFX
Freesound.Org est l'une des plus anciennes ressources gratuites sur le Web. Lancé en 2005, le site propose aujourd'hui plus de 400 000 sons et effets sonores que vous pouvez télécharger en créant simplement un compte utilisateur.
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Filmmaking is an expensive passion to follow, but that doesn’t mean you have to pull out the credit card at every stop. Fortunately, this detailed list gives you an influx of ideas and elements, all while saving you money.
Cover image via Fer Gregory.
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