Filmer en plein soleil n'est pas toujours idéal. Voyons comment ces modificateurs de lumière solaire peuvent améliorer la qualité de votre prise de vue.
Si vous êtes entièrement nouveau dans le cinéma, vous ne savez peut-être pas que filmer en plein soleil n'est pas toujours idéal. C'est quelque peu poignant étant donné qu'il n'y a rien de pire qu'un jour de pluie quand vous vouliez faire du cinéma. Alors qu'une journée lumineuse et ensoleillée est idéale pour la réalisation de films, l'aspect d'un tournage non modifié de midi à l'après-midi peut être préjudiciable lors du tournage de personnes. Comme le soleil est directement au-dessus de nous, et aussi à son maximum, il produit souvent une lumière dure avec des ombres dures, ce qui n'est pas particulièrement attrayant.
Dans l'exemple ci-dessous, nous pouvons voir que l'ombre qui se déplace sur le visage de l'acteur n'a pas l'air visuellement agréable et, dans une certaine mesure, assez distrayante.
De plus, comme l'a souligné mon acteur sur le plateau, il est également inconfortable de voir à la fois la chaleur et la lumière vive rayonner sur le talent.
Alors, regardons quelques méthodes pour nous éloigner de ces ombres dures.
Utiliser un indicateur
Lorsque vous êtes dehors et que le soleil vous tape dessus, quelle est la seule chose que vous cherchez à faire ? Trouver de l'ombre, n'est-ce pas ?
Eh bien, nous pouvons également le faire pour notre sujet en utilisant un drapeau. Cet outil bloque la lumière sur place. Cependant, il peut également projeter des ombres, fournir un remplissage négatif ou annuler les reflets d'objectif lorsque vous n'avez pas de matte box.
Dans la vidéo, j'utilise un drapeau de 24 x 36 pouces. C'est relativement petit, mais c'est pratique pour les cinéastes à petit budget et ceux qui ont tendance à travailler en solo. Pour utiliser le drapeau, vous l'attachez à un support en C et (bien sûr) le positionnez au-dessus du talent jusqu'à ce qu'il bloque complètement la lumière du soleil. Si j'ai pris trop d'avance et que vous n'êtes pas sûr de ce qu'est un C-stand, ne vous inquiétez pas, nous avons ce qu'il vous faut :
Il y a une chose à noter à propos de l'utilisation d'un drapeau :parce que nous avons maintenant complètement bloqué la lumière du soleil, l'exposition de l'acteur sera différente de votre lecture initiale.
Par conséquent, vous devrez ajuster l'exposition pour éclaircir l'image, car il est probable que votre talent sera désormais légèrement sous-exposé. Cependant, si votre appareil photo n'a pas de plage dynamique, vous constaterez que l'extérieur, qui est toujours exposé à la lumière du soleil, devient trop lumineux.
Pour s'adapter à cela, vous pouvez prendre une lecture du compteur de l'extérieur, prendre un deuxième mètre du talent, puis exposer à mi-chemin entre les deux lectures. Même si votre appareil photo ne dispose pas de la meilleure plage dynamique, vous devez réduire les hautes lumières et lever les ombres pour obtenir une image équilibrée.
Scrim de diffusion
Ensuite, nous allons chercher à faire un peu le contraire. Au lieu de bloquer la lumière du soleil, nous allons utiliser la lumière du soleil à notre avantage et créer une lumière douce. En plaçant un matériau de diffusion entre la lumière du soleil et notre talent, le matériau de diffusion dispersera et répandra la lumière du soleil, créant une lumière plus flatteuse avec des ombres plus douces.
Nous avons récemment publié Hard Light vs Soft Light:Knowing How to Light Your Scene, qui explique en détail les différences entre la lumière dure et la lumière douce. Assurez-vous donc de consulter cet article si vous n'êtes pas sûr de la différence.
J'utilise un canevas de 42 x 42 pouces. Donc, encore une fois, comme le drapeau, il s'agit d'une variation relativement mineure de ce que vous voyez généralement sur les plateaux professionnels. Pourtant, compte tenu de sa taille, il est beaucoup plus facile à transporter pour le cinéaste à petit budget.
Comme le drapeau, vous souhaitez positionner le matériau de diffusion directement dans le chemin de la lumière du soleil. Alors qu'un drapeau a une fonction (bloquer la lumière) et est construit à partir d'un matériau opaque, les canevas sont entièrement différents. Vous verrez des canevas qui ressemblent à des filets (comme on les appelle souvent). Cependant, ils sont en fait créés à partir de fil et ils réduisent l'intensité de la lumière. La densité du treillis métallique affecte à quel point le canevas réduit la lumière.
Vous pouvez également obtenir des canevas créés à partir d'un matériau tissé translucide, qui diffusera en outre la lumière dure en lumière douce. Étant donné qu'ils modifient également le caractère de la lumière, les professionnels du cinéma appellent généralement ces soies pour éviter toute confusion. Encore une fois, la densité du matériau variera en fonction de la quantité de lumière qu'il réduit.
Maintenant, le canevas que j'ai a ¾ d'arrêt de diffusion. Nous pouvons voir qu'il n'est pas assez fort pour diffuser pleinement la lumière intense du soleil. La lumière du soleil est si brillante qu'elle projette encore des ombres sur le talent. Il aurait été préférable d'avoir au moins un à deux arrêts de diffusion. Cependant, nous pouvons voir qu'il y a beaucoup moins de contraste sur l'image lorsque l'on compare l'avant et l'après.
Pour un projet narratif où vous visez une sensation brute, vous voudrez peut-être une soie ¾ stop car elle adoucit toujours la lumière, tout en montrant des ombres naturelles. Cependant, vous voudrez une douceur constante sur le visage pour une entrevue. Par conséquent, choisissez une soie plus solide.
Réflecteur
Enfin, nous allons nous intéresser à l'outil le moins cher et le plus courant, le réflecteur 5 en 1. J'étais un peu réticent à l'inclure car cela semble évident. Cependant, si vous êtes nouveau dans le cinéma, alors ce n'est peut-être pas le cas. Vous pouvez les acheter pour environ 20 £ / 20 $ et, comme leur nom l'indique, ils reflètent la lumière. Cependant, la façon dont nous les utilisons est un peu différente.
Au lieu de bloquer ou de dévier la lumière du soleil, nous allons utiliser le soleil pour ajouter de la lumière dans la scène. Dans mon exemple, les ombres apparaissent sur le côté gauche du visage de l'acteur (notre droite). Par conséquent, vous devrez placer le réflecteur sous le côté gauche de l'acteur afin que la lumière se reflète dans la zone sombre du visage de l'acteur. Cela augmentera les ombres et donnera une exposition égale à l'avant.
Cependant, nous sommes (bien sûr) toujours sous la lumière du soleil. De ce fait, l'image reste trop saturée, favorisant des zones de fort contraste. Par conséquent, nous pouvons faire quelque chose qui n'est généralement pas recommandé :repositionner notre caméra afin que le talent soit dos au soleil.
Par une journée ensoleillée et lumineuse, cela n'est généralement pas recommandé car cela vous oblige à exposer l'acteur, laissant le ciel extrêmement surexposé. Alternativement, vous pouvez exposer le ciel et laisser votre acteur devenir une silhouette.
Cependant le réflecteur nous permet de faire quelque chose de différent. Nous pouvons exposer davantage vers le ciel, puis utiliser l'éclairage lumineux du soleil pour faire rebondir la lumière sur le visage de l'acteur. Parce que le réflecteur diffuse la lumière comme la feuille de diffusion, le résultat est une belle lumière douce.
Donc, nous l'avons. Si vous débutez dans le cinéma et que vous avez rencontré trop de contraste dans vos séquences impliquant des personnes et que vous ne saviez pas trop comment l'annuler, vous savez maintenant !
Pour plus de conseils sur l'éclairage, consultez ces articles :
- Idées pour faire face à la lumière du soleil avec un petit budget
- Lumière dure contre lumière douce :savoir comment éclairer votre scène
- Tutoriel vidéo :apprenez à créer des étoiles solaires avec cette astuce rapide
- Conseils pour garder votre appareil photo au frais par une chaude journée d'été
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Image de couverture via Quality Stock Arts.