Les techniques de montage dans les films et leurs effets
De nos jours, le montage dans les films est quelque chose qui est déterminé par la vision du monde de son réalisateur. C'est le moyen d'expression de l'écran, le mode de pensée artistique et le rythme de l'œuvre. Cependant, il est toujours soumis à des règles et, par conséquent, il a été divisé en différents types. Les types de styles de montage dans les films diffèrent par la manière dont les images seront jointes les unes aux autres et sur quelle base - par sens, par association, séquentiellement ou en parallèle, etc.
Le réalisateur soviétique S. Eisenstein pensait que l'image du film devait être une combinaison de différents cadres dans une structure où le conflit existe entre ses éléments, ce qui est réalisé par montage vidéo. Ainsi, Eisenstein a proposé sa propre classification des techniques de montage. Jetons-y un coup d'œil !
Métrique
Le montage métrique est basé sur la longueur temporelle des segments et nécessite des coupes à intervalles réguliers, quel que soit le développement de l'action dans les plans.
Cela peut sembler inconfortable en regardant parce que l'action est constamment interrompue, mais si vous attrapez le rythme général du film, cela s'avère intéressant et plus compréhensible. Les coupes rapides ou, au contraire, les plans longs, affectent le niveau de tension que le spectateur ressent pendant le visionnage.
Dans la célèbre scène de la douche de "Psycho", Hitchcock exploite cet effet de montage en montant des plans d'un couteau et de la victime côte à côte.
Rythmique
Le montage rythmique est similaire à la métrique, cependant, comme son nom l'indique, ici le rythme du mouvement et le contenu de scènes spécifiques sont pris en compte au lieu de leur durée.
Les plans sont montés en fonction de la bande son et de son utilisation dans la scène particulière, des effets sonores et de l'action à l'écran. Les exemples les plus évidents sont les bandes-annonces de films modernes qui combinent une musique dramatique et des images fixes vives du film.
Tonale
Quant aux émotions que le réalisateur veut nous faire vivre, place au montage tonal, où les plans sont agencés selon leur "ton émotionnel". L'idée est que, lorsqu'ils sont juxtaposés, ils renforcent l'impact émotionnel.
Le ton peut être déterminé, par exemple, par l'éclairage dans le cadre ainsi que son changement, l'utilisation de métaphores spécifiques associées à une émotion particulière ou même une séquence de réactions de personnages à une situation émotionnelle dans le film.
Dans "Alien" de Ridley Scott, nous pouvons voir un montage tonal appliqué lorsque Ripley rencontre le Xenomorph. La combinaison de plans où elle se cache du danger alors que de l'autre côté il y a des flashs constants et un extraterrestre presque invisible dans le noir, donne le ton et rend le spectateur tendu.
Harmonique
Une combinaison des montages susmentionnés, il y a un montage harmonique.
Un bon exemple est la scène finale de "The Good, the Bad, the Ugly" de Sergio Leone. Le montage tonal est présent dans l'environnement et le décor :l'action se déroule dans un cimetière, qui est un symbole commun de la fin – dans ce cas, à la fois la mort et la finale du film. Lorsque les plans des trois tireurs sont combinés avec la bande sonore déjà bien connue, c'est là que le montage rythmique entre en jeu. Enfin, le montage métrique fonctionne lorsque la scène commence avec de longues images et que l'intensité augmente, les images sont éditées de plus en plus vite. .
Intellectuel
Le montage intellectuel exprime des idées abstraites en créant une relation conceptuelle entre les segments édités qui s'oppose au contenu visuel. Ainsi, au cours d'un tel montage, deux images incohérentes, lorsqu'elles sont combinées, évoquent une idée différente chez le spectateur.
Ce type peut être considéré comme la forme la plus pure de la théorie du montage soviétique, et l'effet Kuleshov le confirme parfaitement. Le segment montrant le visage a le même aspect dans tous les cas, mais lorsqu'il est affiché à côté de différents plans, il change la façon dont les téléspectateurs perçoivent sa signification.
Le montage intellectuel fonctionne étonnamment bien dans la comédie, en particulier dans la comédie excentrique. Là, il est utilisé soit comme une parodie de métaphores directes, soit directement comme une satire d'un personnage ou d'une situation.