Collaboration : Saulnier a mentionné qu'en tant que directeur de la photographie, il travaille en étroite collaboration avec le réalisateur pour donner vie à sa vision créative. Ce processus collaboratif permet un sentiment partagé d’accomplissement lorsque le projet se réalise.
Défis techniques : Saulnier a exprimé une passion pour les aspects techniques du cinéma. Il aime expérimenter les mouvements de caméra, les objectifs, l’éclairage et la composition. Le défi de résoudre des problèmes techniques et de trouver des solutions créatives le motive.
Moins de responsabilité : En tant que directeur de la photographie, Saulnier ressent une pression et une responsabilité plus légères que celles d'un réalisateur. Il peut se concentrer sur des aspects spécifiques du processus de réalisation d’un film sans se soucier de la myriade d’autres éléments qu’un réalisateur doit superviser. Cette pression réduite peut conduire à un plus grand plaisir et à une plus grande liberté de création.
Contrôle des visuels : En tant que directeur de la photographie, Saulnier a une influence significative sur l'esthétique visuelle du film. Il peut exprimer sa vision artistique et son style à travers la sélection de plans, les palettes de couleurs et les choix d'éclairage. Cette maîtrise du langage visuel du film lui permet d'avoir un impact direct sur l'expérience du public.
Simplicité : Saulnier apprécie les responsabilités simples d’être directeur photo. Il peut se concentrer sur des tâches spécifiques, telles que le fonctionnement de la caméra, la configuration des plans et le réglage de l'éclairage, sans avoir à gérer des tâches supplémentaires telles que le casting, l'écriture du scénario et la budgétisation.
Le point de vue de Saulnier met en évidence les différents rôles et joies du cinéma. Bien qu'être réalisateur offre des responsabilités plus larges et un contrôle créatif, être directeur photo offre une approche plus ciblée et plus technique mettant davantage l'accent sur la collaboration et la narration visuelle.