La composition photographique est souvent enseignée comme un ensemble de règles. Mais en suivant les règles de composition, tout le temps peut donner des images sans imagination.
Cet article vous donne douze idées de composition inhabituelles et intéressantes pour vous inciter à être plus aventureux.
12. Créer un recadrage sans règle
Une bonne composition photographique ne doit pas nécessairement inclure l'intégralité de votre sujet. Coupez les têtes. Retirez les membres. N'incluez que la moitié d'un tout.
Pour utiliser cette technique efficacement, concentrez-vous sur ce qui est pertinent. Cette photo de ce mec raconte toute une histoire sans même le montrer. Vous pouvez imaginer sa journée avec ses amis. Faire du vélo vers une belle destination et avoir un feu de camp et un dîner le soir.
L'image contient tous les éléments dont vous avez besoin pour interpréter l'histoire. Vous pouvez même imaginer le gars lui-même, mais lui couper la tête donne plus de mystère à l'image. De plus, cela met l'accent sur l'histoire, pas seulement sur la composition.
11. Organisez vos éléments pour une prise de vue non conventionnelle
Oubliez la règle des tiers, les lignes directrices et toutes les autres règles. Travaillez à produire une bonne composition basée sur ce qui vous semble le mieux. Prenez votre temps pour faire des photos créatives.
Observez les lignes et les formes. Apportez de l'équilibre à votre composition photographique en positionnant votre appareil photo. Changer de point de vue ne serait-ce qu'un peu peut altérer votre composition. Accroupissez-vous, déplacez-vous vers votre gauche ou votre droite. Soulevez votre appareil photo un peu plus haut.
Pour cette photo de la femme lisant le journal au temple, j'étais debout. Cet angle m'a permis de bien disposer tous les éléments. Mon timing était également important. Lorsqu'elle regardait le journal, il n'y avait aucun flux sur la photo.
10. Regardez plus haut
En vous rapprochant de votre sujet et en le regardant, vous obtiendrez une composition dramatique. Plus vous êtes proche, plus cela peut paraître dramatique.
Il est facile de prendre du recul et d'avoir une vue d'ensemble de quelque chose. Cette perspective n'est pas souvent la plus créative. Se rapprocher d'un sujet de grande taille pour qu'il vous domine offre une perspective inhabituelle et intrigante.
L'utilisation de cette astuce de composition photo peut également vous aider à éliminer les arrière-plans gênants.
Par exemple, photographier un bâtiment d'aussi près donne une composition serrée. Cela renforce la sensation d'être petit à côté.
De plus, la distorsion de perspective est de votre côté lorsque vous photographiez si près. Cela rend la composition dramatique et aide à se concentrer uniquement sur le bâtiment, sans son environnement.
9. Prendre une vue à vol d'oiseau
Vous pouvez prendre une vue à vol d'oiseau et regarder votre sujet. Positionnez votre appareil photo au-dessus et parallèlement à ce que vous photographiez.
Vous n'avez pas besoin d'être juste au-dessus de votre sujet. Mais cela a souvent plus d'impact que si votre appareil photo est incliné. Ce n'est pas ainsi que nous voyons les choses tous les jours.
Le meilleur outil pour atteindre cette vue est un drone. Vous pouvez voler haut avec lui, pour montrer des scènes que personne n'a vues comme ça auparavant. Mais vous pouvez également montrer des sujets plus près du sol.
L'ajout de cette technique de composition aide à créer de la diversité.
8. Faites d'une ombre votre sujet
Une photo où vous incluez l'ombre comme sujet principal est souvent intéressante. Recherchez des formes créant des ombres accrocheuses. Cadrez-les de manière à ce que l'ombre soit votre objectif principal.
La roue de vélo et son ombre, sans le reste du vélo, ont créé une image unique.
Je n'avais pas besoin d'inclure l'ensemble de mon sujet. Il est clair que c'est un vélo. L'incorporation de l'ombre crée un équilibre avec les deux formes elliptiques.
7. Regarder à travers le premier plan
Vous avez donc un sujet principal. Essayez de le regarder à travers quelque chose qui est au premier plan.
Pour faire un portrait et utiliser cette astuce de composition, vous pouvez utiliser un arbre, une clôture ou un treillis. Vous pouvez utiliser n'importe quoi tant que vous pouvez toujours voir suffisamment de votre sujet.
Soyez suffisamment proche de votre premier plan et utilisez une grande ouverture. Vous voulez que tout ce qui est au premier plan soit flou. S'il est trop concentré, il s'agira plus d'une distraction que d'une amélioration.
Il n'est pas important que votre premier plan soit reconnaissable dans votre composition pour que cela fonctionne bien. Parfois, plus c'est flou, mieux c'est.
Sur cette photo d'une femme thaïlandaise en costume traditionnel, j'ai utilisé les feuilles d'un arbre comme premier plan.
Ceci est différent de la règle plus classique de composition d'un cadre dans un cadre.
6. Inclinez votre appareil photo
Vous n'avez pas toujours besoin de tenir votre appareil photo horizontalement ou verticalement. Éloignez votre horizon en tenant votre appareil photo en biais.
Vous pouvez utiliser cette technique pour exclure les éléments gênants de l'arrière-plan. Tenir votre appareil photo de manière conventionnelle peut ajouter des distractions. Inclinez-le plutôt.
Plus l'angle est prononcé, moins cela ressemblera à une mauvaise composition.
En trouvant une ligne diagonale droite dans votre composition, vous pouvez l'utiliser comme bord de votre cadre. Cela produit une photographie plus créative. Et le spectateur saura que l'angle de votre caméra est délibéré.
5. Descendez sur le sol
Prendre le monde d'un œil de ver produit des compositions intéressantes. Peu de gens sont allongés par terre pour regarder les choses. Si vous avez du mal à composer, vous fournirez une perspective plus unique de votre sujet.
Et vous pouvez tirer le meilleur parti d'un premier plan expansif. Cela attirera l'attention du spectateur sur le sujet principal. La perspective semblera exagérée. Surtout si vous utilisez un objectif grand angle.
Vous pouvez rendre une scène de tous les jours unique simplement en la montrant sous ce nouvel angle.
4. Utilisez la répétition pour des photos plus créatives
Lorsque vous avez plusieurs sujets identiques, utilisez-les tous dans votre composition.
Vous trouverez peut-être préférable de vous cacher l'un derrière l'autre. Ne restez pas bloqué en pensant que vous devez tout montrer pour créer une composition créative.
En n'incluant pas l'intégralité de votre sujet votre photo sera plus intrigante. Vous pouvez construire des questions dans l'esprit du spectateur si l'ensemble de votre sujet n'est pas visible.
De cette façon, vous pouvez améliorer les motifs apparaissant dans les scènes de tous les jours. Ils peuvent n'être visibles qu'un instant, mais les capturer préserve un peu de régularité.
3. Mettez en valeur le premier plan de votre paysage
Concentrez une partie de votre composition au premier plan lorsque vous prenez un paysage. La plupart des gens chercheront à incorporer autant que possible une scène de paysage. Souvent, vous pouvez créer une photo plus créative en incluant moins, pas plus.
Cherchez quelque chose qui fait partie intégrante de votre paysage. Approchez-vous de lui et incluez-le d'une manière accrocheuse comme partie principale de votre composition.
Les paysages ruraux peuvent souvent être vastes et vides. Souvent plutôt terne.
2. Utilisez les détails pour attirer l'attention sur votre sujet
Composez en utilisant un minimum d'éléments ou de petites parties d'éléments. En ne montrant qu'une petite partie de quelque chose, vous pouvez stimuler la curiosité pour votre photo.
Ne montrez pas toujours l'éléphant entier ou l'ensemble du modèle. Cette technique est mieux utilisée lorsque vous travaillez sur une série de photos du même sujet. Utilisez-le pour mettre en évidence des détails intéressants dans votre sujet.
Vous pouvez devenir très abstrait avec cette idée de composition photographique. Sortez des sentiers battus pour incorporer ou exclure des parties de votre sujet. Que vous, vous créez une composition forte.
1. Essayez les portraits partiellement masqués
Ne pas montrer l'ensemble du visage de votre sujet de portrait est moins abstrait. Être sélectif dans ce que vous montrez et dans quelle mesure produit un portrait plus créatif.
En masquant une partie de votre sujet, vous pouvez créer un sentiment de mystère.
Essayez ceci lorsque vous photographiez quelqu'un avec une cicatrice ou un autre type de défiguration. Masquez-le en utilisant cette technique.
Cela peut également bien fonctionner lorsque votre modèle a des yeux de formes très différentes. Cacher l'un d'entre eux peut souvent rendre un portrait plus attrayant.
Astuce bonus :créez vos propres règles de composition
Vous n'avez pas besoin de respecter les règles de la photographie. Expérimentez et découvrez ce qui fonctionne pour vous. Enfreindre les règles. Créez le vôtre.
Préparez-vous à créer des photos assez étranges. Sachez que souvent vos idées de composition photographique ne fonctionneront pas. Avec un bon flux de travail numérique où vous examinez vos images et les comparez, cela vous aidera à apprendre.
Au fur et à mesure que vous explorez différentes manières de composer des photos, vous commencerez à apprécier certaines techniques. Tenez-vous en à ceux-ci. Au fur et à mesure que vous identifiez ceux que vous avez utilisés et que vous aimez les résultats, utilisez-les davantage.
Cela peut vous aider à développer votre propre style, surtout si vous photographiez souvent le même type de sujet.
À moins que votre sujet ne soit un sujet que vous photographiez tout le temps, assurez-vous d'obtenir des photos « sûres ». Prenez quelques photos en utilisant des techniques de composition plus conventionnelles.
Ceci est particulièrement important lorsque vous prenez des photos pour une mission ou un client.
Conclusion
Étudiez le travail de maîtres photographes et peintres. Trouvez des artistes dont vous aimez le travail, surtout s'il est de nature un peu abstraite. Réfléchissez à la façon dont ils ont composé certaines de leurs pièces les plus inhabituelles. Demandez-vous ce que vous aimez dans les compositions.
Plusieurs fois, vous pourrez voir des modèles dans la façon dont les photographes composent leurs images.
Construisez votre propre ensemble d'idées et de techniques de composition. Gardez ceux qui créent les photographies les plus intéressantes. Utilisez-les souvent et vous verrez votre photographie grandir.