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10 idées de photographie abstraite pour quand vous êtes coincé dans une ornière

La photographie abstraite est un peu difficile à cerner. Man Ray a joué avec la notion de photographie abstraite. László Moholy-Nagy a expérimenté les qualités abstraites du photogramme.

Mais même les livres et articles savants ont eu du mal à déterminer la définition exacte de l'art abstrait.

Les possibilités de créativité dans la photographie abstraite sont infinies, il peut donc être difficile de savoir par où commencer. Voici dix idées de photographies créatives pour vous lancer.

Regardez les lignes

La photographie abstraite ne présente pas un sujet de manière littérale. Il communique davantage par la forme et la couleur. Mais cela peut offrir une liberté photographique.

La ligne est l'un des éléments les plus fondamentaux de la composition visuelle. Il aide à diviser une image en portions pour que l'œil puisse la décomposer et aide à unir les éléments d'une photographie.

Les lignes directrices, comme leur nom l'indique, guident l'œil du spectateur autour d'une image ou vers un sujet spécifique. Ils sont en quelque sorte comme une autoroute visuelle. Des lignes douces et organiques dénotent une sensation de flux ou de transition, comme des vagues clapotant sur un bord de mer.

Des lignes nettes et artificielles indiquent un sentiment d'immédiateté ou de modernité. Les lignes verticales donnent de la solidité à une image. Et les lignes horizontales soulignent l'équilibre et la profondeur.

Avec tant d'utilisations, la recherche de lignes dans la photographie abstraite est un must. La prochaine fois que vous partez tirer, concentrez-vous sur la recherche de lignes. Incorporez-les ensuite à vos idées de photographie.

Essayez de vous concentrer sur des éléments architecturaux et urbains pour des idées de photographie. Les lignes fortes et audacieuses sont plus abondantes dans les paysages artificiels.

Voyez combien de types de lignes différents vous pouvez trouver. Curvy, droite, colorée, audacieuse - une fois que vous commencez à chercher, les possibilités ne manquent pas !

Explorer les textures

Photographier la texture, c'est créer une image qu'un spectateur peut "ressentir". Au cours de nos vies, nos esprits organisent une bibliothèque de textures et leurs associations aux objets.

La photographie abstraite est indépendante de la représentation du sujet objectif. Mais nos esprits associent encore les surfaces visuelles à des sensations spécifiques.

Les textures arrondies ou pelucheuses dans une image donnent une sensation différente de celle des images rugueuses et irrégulières, par exemple.

En incorporant des détails de texture dans une photographie, nous pouvons faire appel au sens inné du monde du spectateur par le toucher. C'est le cas même si l'image est abstraite.

Cherchez des textures intéressantes ou inhabituelles à incorporer dans vos idées de photographie abstraite.

Et n'oubliez pas d'avoir une idée aussi! Ressentir vous-même les textures vous aidera à comprendre comment mieux les photographier en termes d'éclairage et d'angle de prise de vue.

Apprécier la couleur

Tout le monde sait à quel point la nature de la couleur peut être puissante. Pour les yeux, le bleu est une couleur apaisante et centrée tandis que le jaune est lumineux et énergique.

Ces associations ont un impact sur ce que nous "prenons" d'une image ou sur la façon dont nous apprécions une photographie.

Une image abstraite qui incorpore une palette de couleurs fortes attire l'attention du spectateur sur la couleur en tant qu'abstrait en soi.

Essayez de donner la priorité à la couleur comme centre d'intérêt de votre photographie. Vous constaterez souvent qu'une surface colorée donne des idées fascinantes de photographie abstraite. Peu importe le sujet !

Supprimer la couleur

Comme je viens de parler de couleur, il y a bien sûr une autre option :supprimer complètement la couleur ! Sans couleur, l'œil recherche des références visuelles alternatives dans une image.

C'est pourquoi la photographie en noir et blanc est un excellent moyen d'isoler la forme et la forme. Il accentue également la lumière et l'ombre d'une image, créant plus de profondeur de contraste.

Un schéma en noir et blanc tend à éloigner le sujet de la réalité. Parce que les humains voient le monde en couleur, une scène en noir et blanc nous donne une pause pour regarder une photographie de plus près.

Dans la photographie abstraite, cela limite toute référence visuelle persistante à un objet figuratif.

Donc, si vous voulez vous concentrer uniquement sur la forme d'une photographie abstraite sans distraction, le noir et blanc est la voie à suivre. Essayez de visualiser ce que vous voyez en noir et blanc avant de prendre la photo.

Vous trouverez plus facile de composer votre photo de cette façon.

Jouez avec les motifs

La répétition dans la vie peut devenir un peu… eh bien, répétitive. Mais ce n'est pas nécessairement le cas dans la photographie de motifs abstraits.

Les motifs de la photographie abstraite mettent en valeur la géométrie d'une scène. Et ils le font sans les détails supplémentaires de l'environnement environnant.

Le sujet peut être de nature organique ou inorganique. Il peut être défini dans un ordre précis ou dispersé sur une image au hasard. La photographie abstraite n'a pas besoin de contexte.

Cela signifie que vous êtes libre de photographier les motifs comme vous le souhaitez.

Plus vous développerez votre œil photographique, plus le motif se révélera à vous. Bientôt, vous commencerez à voir votre monde changer de décor en opportunité.

Examinez de plus près l'environnement qui vous entoure. N'ayez pas peur de vous approcher de près et de remplir le cadre avec les motifs et motifs complexes que vous découvrirez.

Consultez nos articles sur la création d'incroyables photographies abstraites à partir d'huile et d'eau ou de photoélasticité pour commencer !

Simplifier

Parfois, moins est plus dans une photographie. La photographie abstraite ne doit pas toujours consister à "construire" une image, mais plutôt à "enlever" des éléments pour créer quelque chose de nouveau.

L'abstraction nous offre la possibilité d'expérimenter et d'entrer en contact avec les éléments constitutifs de la photographie. La simplification renforce vraiment cela. Il dépouille une image pour aller au cœur d'une photographie.

Il s'agit de voir comment une image fonctionne et comment nous comprenons ce que nous voyons.

La forme dans la photographie abstraite

La forme est primordiale dans les idées de photographie abstraite. La forme d'un sujet (ou d'un certain nombre de sujets) et la façon dont ils interagissent dans le cadre photo est un domaine clé de la photographie abstraite. La forme est construite par contraste.

Mais se concentrer sur la forme elle-même est un moyen de construire une photographie abstraite dans une tentative délibérée de transmettre l'espace et la substance.

La forme peut aussi souvent établir un lien psychologique avec un spectateur. Cela est dû à leurs associations avec des structures visuelles particulières. Par exemple, un octogone rouge pourrait rappeler à un spectateur un panneau d'arrêt.

Cela est dû à notre instinct inné de donner un sens à la forme en l'associant à des expériences passées.

Une façon d'étudier la forme est d'expérimenter avec "Pareidolia". Il s'agit d'un phénomène psychologique où l'esprit voit un schéma familier là où il n'en existe pas.

Lorsque nous voyons des visages ou des objets dans des motifs de nuages ​​ou un "homme sur la lune", c'est de la paréidolie.

La forme dicte également la façon dont la lumière se comporte sur une surface. En étudiant la forme dans l'abstrait, nous explorons la nature de la photographie, comment nous voyons notre médium le plus important :la lumière !

Projets de photographie macro

La macrophotographie, comme la photographie abstraite, est un type de photographie unique qui privilégie le contenu au contexte.

Et les deux fonctionnent bien ensemble. Vous pouvez vous concentrer sur le point d'intérêt d'une image et laisser de côté les détails les moins importants. Votre cadre est rempli uniquement du sujet immédiat.

Vous aurez probablement besoin d'un objectif macro ou de tubes d'extension pour vous rapprocher suffisamment du sujet. Mais la macrophotographie elle-même est un processus assez simple.

Tout d'abord, placez votre appareil photo sur un trépied avec l'objectif de votre choix monté, puis déplacez l'appareil photo de manière à ce que l'objectif soit physiquement proche du sujet. Réglez votre exposition et votre mise au point avec le mode de mise au point manuelle.

Une fois que vous êtes satisfait de vos idées de macrophotographie et des réglages de l'appareil photo, cliquez !

Ralentir

Parfois, il est bon de souffler un peu et de ralentir un peu. Et c'est la même chose avec des vitesses d'obturation lentes. Expérimenter avec des vitesses d'obturation inférieures à 125 peut provoquer un bougé de l'appareil photo.

Mais quand il s'agit d'idées de photographie abstraite, c'est peut-être ce que vous recherchez.

À des vitesses d'obturation inférieures, une période de temps est réduite à une seule image. La nature abstraite des images résultantes peut créer des œuvres d'art dynamiques qui explorent la nature même de la photographie.

Des traînées lumineuses apparaissent, les paysages et les visages se brouillent, les mouvements s'enregistrent successivement. Dans une image créée avec des vitesses d'obturation lentes, tout prend vie.

Regardez les ombres

Explorer la relation entre la lumière et l'ombre est un aspect fondamental de la photographie. Mais souvent, les ombres sont négligées au profit de leurs homologues.

Les ombres attirent l'attention sur des qualités qui nous entourent et qui passent inaperçues, ajoutant de la profondeur et de l'intrigue. Et parce qu'elles résistent aux hautes lumières et aux tons gris, les ombres ajoutent également du contraste.

Photographier des ombres est l'un des meilleurs moyens de capturer un sujet inhabituel et accrocheur.

Une ombre avec un contour fort et une forme reconnaissable peut se connecter avec l'expérience d'un spectateur. Mais une forme abstraite se connecte à l'imagination du spectateur. N'ayez pas peur de photographier des ombres inhabituelles.

La photographie abstraite a très peu de «règles» photographiques. Les possibilités d'idées de photographie créative sont presque infinies.

Si vous sentez que votre pratique photographique a besoin d'un peu de répit, ou si vous cherchez quelque chose de nouveau, prenez votre appareil photo et photographiez l'abstrait !


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