1. Pré-production :
- Développement de concepts : Déterminez le but et le concept derrière l’intégration d’éléments 3D dans la séquence vidéo.
- Scénarimage : Créez un storyboard qui décrit la séquence de plans et la manière dont les éléments 3D seront incorporés dans chaque scène.
2. Modélisation 3D :
- Sélection de logiciels : Choisissez un logiciel de modélisation 3D approprié (par exemple Blender, Maya, Cinema 4D, etc.) en fonction de la complexité de votre projet.
- Création de modèle : Créez les modèles 3D que vous intégrerez dans les images. Assurez-vous que les modèles sont détaillés et correspondent au style des éléments du monde réel.
3. Animation :
- Animation par images clés : Définissez des images clés pour définir le mouvement et le comportement des modèles 3D au fil du temps.
- Capture de mouvement (facultatif) : Si vous avez accès à la technologie de capture de mouvement, utilisez-la pour enregistrer des mouvements réels pouvant être appliqués à vos modèles 3D.
4. Texturation :
- Mappage de texture : Appliquez des textures aux modèles 3D pour leur donner des détails et des couleurs de surface réalistes.
- Cartes de relief : Utilisez des cartes de relief pour ajouter des variations de profondeur et de texture aux modèles.
5. Éclairage :
- Configuration de l'éclairage : Créez des conditions d’éclairage qui correspondent aux images du monde réel. Utilisez plusieurs sources de lumière pour éviter un éclairage plat.
- Illumination globale : Utilisez des techniques telles que l’occlusion ambiante et l’éclairage global pour créer des ombres et un rebond de lumière réalistes.
6. Rendu :
- Paramètres de rendu : Définissez les paramètres de rendu appropriés, notamment la résolution, la qualité et les propriétés de la caméra, pour générer des images de haute qualité.
- Test des rendus : Effectuez le rendu des images de test pour vous assurer que les éléments 3D ressemblent à celui prévu avant de vous engager dans un rendu complet.
7. Composition :
- Sélection de logiciels : Choisissez un logiciel de composition (par exemple Adobe After Effects, Nuke, Fusion, etc.) pour fusionner les éléments 3D rendus avec la séquence vidéo.
- Contrôle des calques : Créez des calques pour les séquences vidéo, les éléments 3D et tous les effets visuels.
- Modes de fusion : Utilisez les modes de fusion (par exemple, multiplication, écran, etc.) pour intégrer de manière transparente les éléments 3D dans le métrage.
8. Etalonnage des couleurs :
- Correction des couleurs : Ajustez les couleurs des éléments 3D pour qu'elles correspondent à la palette de couleurs de la séquence vidéo.
- Étalonnage des couleurs : Appliquez des techniques d'étalonnage des couleurs pour créer un style visuel cohérent sur l'ensemble de la vidéo.
9. Effets visuels :
- Flou de mouvement : Ajoutez un flou de mouvement aux éléments 3D pour correspondre au mouvement du métrage.
- Profondeur de champ : Utilisez les effets de profondeur de champ pour créer une impression de profondeur et de concentration.
- Bougé de l'appareil photo : Appliquez un subtil bougé de caméra aux éléments 3D pour les rendre plus intégrés dans la séquence.
10. Résultat final :
- Exporter : Exportez la vidéo composée finale dans un format approprié, tel que MOV, MP4 ou AVI, en fonction de l'utilisation prévue.
N'oubliez pas que l'intégration d'éléments 3D nécessite une combinaison de compétences techniques et de créativité artistique. La pratique, l’expérimentation et l’attention aux détails sont essentielles pour obtenir des résultats fluides et visuellement époustouflants.