Le montage vidéo s'améliore, devient plus facile et moins cher tout le temps. Depuis douze ans que nous publions Videomaker , c'est incroyable à quel point le montage s'est amélioré. Dans le passé, il y avait tellement d'obstacles qui rendaient le montage plus technique qu'il n'aurait dû l'être. En conséquence, les personnes qui montaient des vidéos devaient avoir une grande aptitude technique. Les personnes artistiques ou expressives (qui manquent souvent de compétences techniques élevées) étaient moins susceptibles de produire des vidéos.
Il y a des années, l'opérateur de la caméra devait régler manuellement la balance des blancs, faire la mise au point et régler le diaphragme. Aujourd'hui, tous ces paramètres se produisent automatiquement. La stabilisation d'image et les puissantes capacités de zoom sont également des fonctionnalités utiles. Lorsque la capture vidéo est si simple, les utilisateurs de caméscopes ont tendance à collecter de nombreuses bandes vidéo qui doivent finalement être modifiées.
Il y a des années, le montage vidéo était en proie au fameux "glitch". Il s'agissait d'une perturbation de l'image vidéo qui n'a duré que quelques secondes. Il suffisait cependant de marquer le produit fini "amateur". Des problèmes se sont produits à chaque point de montage. C'était ridicule. La tête d'effacement volante était la fonctionnalité qui a été ajoutée aux caméscopes et aux magnétoscopes pour résoudre ce problème. De nos jours, cette fonctionnalité est aussi élémentaire qu'un bouton de rembobinage. Les produits de montage vidéo de bureau n'ont jamais eu de problèmes. Cependant, les premiers appareils DTV incluaient des "artefacts de compression", que l'on peut encore voir aujourd'hui sur certains systèmes DTV.
Les transitions étaient presque inexistantes à l'époque précédant la vidéo sur ordinateur ou les produits vidéo numériques autonomes. Un fondu au noir était à peu près tout ce que vous pouviez obtenir. Les utilisateurs de l'appareil photo devaient fermer manuellement l'iris pour obtenir un fondu. Aujourd'hui, les transitions comme les fondus enchaînés et les volets sont à la pelle. Autrefois, les SEG (générateurs d'effets spéciaux) effectuaient des fondus enchaînés et des balayages via un processus appelé "genlock" (utilisant une source vidéo comme référence et verrouillant la synchronisation d'une deuxième source vidéo pour synchroniser les deux signaux). Les générateurs d'effets grand public d'aujourd'hui utilisent la technologie de synchronisation d'image numérique et le genlock est devenu une chose à laquelle seuls les diffuseurs, les maisons de post-production haut de gamme et les personnes utilisant des mélangeurs en temps réel doivent penser. L'éventail des transitions proposées aujourd'hui est si large qu'il stupéfie l'imagination de quiconque a essayé de faire de la vidéo dans les années 1980. Certains logiciels vidéo de bureau actuellement sur le marché permettent aux utilisateurs de créer leurs propres motifs de balayage. Les producteurs d'une vidéo sur le surf peuvent créer un motif de volet qui ressemble à une vague océanique. Même les générateurs d'effets les plus simples qui se connectent directement à un magnétoscope ont plus qu'assez d'effets pour satisfaire le débutant. Les options de transitions dans le montage étaient si limitées qu'il était facile de déterminer le niveau d'expertise ou le "budget" d'une vidéo simplement en regardant les transitions. Aujourd'hui, les choix sont si vastes qu'il ne s'agit plus d'un indice quant au niveau de sophistication.
Le montage vidéo a toujours pris du temps. Localiser une scène sur une bande vidéo nécessite une avance et un rembobinage rapides. Si les bandes sont longues (deux heures ou plus), le processus de navette consomme du temps. S'il existe de nombreuses bandes sources, un temps supplémentaire est consommé lors de l'éjection et de l'insertion des bandes. Ce processus chronophage a été traité de plusieurs manières. Certains magnétoscopes et caméscopes ont une vitesse de navette plus rapide qui permet de gagner du temps. Mais il est clair que l'innovation la plus excitante à venir est l'édition non linéaire. Les produits non linéaires utilisent des disques durs dans les ordinateurs. Les capacités d'accès aléatoire du disque dur sont tout simplement fantastiques pour les personnes qui éditent des vidéos. Cela fait gagner tellement de temps qu'il transforme le processus d'édition en une expérience beaucoup plus épanouissante et immédiatement gratifiante. Le montage non linéaire est fondamentalement différent du montage bande à bande, en particulier en ce qui concerne l'interface utilisateur. Faire fonctionner un caméscope, un magnétoscope ou un contrôleur de montage est, pour certains, plus fastidieux. Pour de nombreuses personnes, les produits d'édition non linéaires sont plus faciles à utiliser. Pour une série de conseils sur l'édition non linéaire, voir Trucs et astuces non linéaires par Don Collins à la page 102 de ce numéro.
La préparation du montage vidéo a toujours été une pierre d'achoppement pour les producteurs de vidéo potentiels. Le processus de raccordement d'un magnétoscope à un caméscope n'est pas aussi simple qu'il pourrait l'être et cela intimide certaines personnes non techniques. L'installation et la configuration d'un éditeur vidéo de bureau sont encore plus effrayantes pour les gens. Même si près de la moitié des foyers possèdent un ordinateur, la plupart des gens sont mal à l'aise d'installer du matériel informatique. De toute évidence, les logiciels et périphériques vidéo de bureau doivent être plus simples à installer, à entretenir et à utiliser. Pour plus de détails sur ce qu'implique réellement la configuration d'un ordinateur pour le montage non linéaire, lisez Power Up Your PC par Loren Alldrin à la page 84 de ce numéro.
Des millions de personnes font de la vidéo aujourd'hui. Au fur et à mesure que le processus de montage vidéo deviendra plus facile au cours des prochaines années, des millions de personnes rejoindront les rangs. C'est vraiment de mieux en mieux tout le temps.