Vous fixez d'un air morose votre écran d'édition alors que Dexter Dimbulb dit dans le téléphone :"Je vous verrai à…. (Une longue pause pendant qu'il cherche sa ligne à tâtons)… Détroit, demain." Ce point mort sans fin doit disparaître, mais comment ?
La réponse est ce pansement polyvalent pour le montage :le plan de coupe. Des trous dans les images ? Plan sur les oiseaux. Action incompatible ? Plan sur les nuages. Mauvaises performances ? Coupez bien, coupez en coupe, modifiez le problème, puis revenez à l'action principale.
Déployées avec finesse, les coupes peuvent réparer une multitude de gaffes ; mais les tirer demande de la planification et les insérer demande de l'habileté. Nous sommes ici pour vous montrer les deux. Bien cataloguer les différents types de plans de coupe, passer en revue les problèmes qu'ils peuvent résoudre, expliquer comment les bons réalisateurs les tournent et partager quelques astuces pour les épisser de manière invisible.
Saveurs en coupe
"Cutaway" est le terme générique pour tout plan qui ponctue l'action principale ; mais le mot désigne également l'un des trois types de plans spécifiques :
Les plans en coupe montrent des parties de l'action en dehors des plans principaux.
Les plans d'insertion montrent des détails proches de l'action dans les plans principaux.
Les plans en couleur montrent du matériel qui ne fait pas partie de l'action mais qui contribue à l'ambiance générale de la séquence.
Donc, si un plan principal montre une mère à la plage enduisant son enfant de couches de crème solaire,
Une coupe montre l'enfant jouant avec sa pelle.
Un encart montre sa paume levée avec de la crème solaire giclant dedans.
Une photo en couleur montre la plage, les vagues, les goélands, etc.
Utilisations des plans de coupe
Vous pouvez utiliser les trois types de plans de coupe pour fournir des informations. A titre d'illustration, tournons-nous vers ces adorables braqueurs de banque, Bunny et Claude, qui s'échappent, comme d'habitude, dans leur voiture de fuite. (voir figure 1).
1. CU THRU THRU WINDSHIELD:Bunny driving. Elle baisse les yeux vers…
2. INSÉRER :…la jauge à essence, qui indique vide.
3. MS (SUITE) Elle lève les yeux à nouveau. BUNNY :On les a perdus ?
4. MCU :Claude tourne la tête pour voir par la fenêtre arrière.
5. PLAN DE COUPE :Plan de la voiture qui court derrière eux.
6. MCU (SUITE) :CLAUDE :Probablement pas.
7. PLAN COULEUR :Une prairie ensoleillée remplie de vaches en train de paître. BUNNY (OFFSCREEN) :Bon jour purty.
8. MCU (SUITE) :CLAUDE :Jest drive !
Dans cette séquence condensée, nous avons utilisé les trois types de plans de coupe pour fournir des informations au spectateur.
Les plans de coupe sont également parfaits pour modifier l'espace et le temps du film. Arrêté à un panneau BRIDGE OUT, Bunny redémarre, accélère sur les 300 mètres jusqu'à la rivière et la saute avec la voiture. Cette action est couverte en un seul plan moyen avec la caméra panoramique de la voiture du démarrage au saut de rivière.
Le problème, c'est que les 200 mètres du milieu de la prise de vue sont redondants et à l'écran, ils semblent durer une éternité. Pour resserrer le timing, vous pouvez utiliser une coupe fidèle :
1. MLS :La voiture de fuite brûle du caoutchouc alors qu'elle commence à s'éloigner.
2. COUPE :Un pneu qui tourne, fumant et crachant du gravier alors qu'il ronge la route.
3. MLS (SUITE) :la voiture bondit jusqu'à la berge et survole la rivière.
Parce que la coupe ne montre pas la voiture par rapport à la route, vous pouvez l'utiliser pour découper 200 mètres à partir de la prise de vue et réduire 15 secondes de temps d'écran à trois.
Les plans de coupe peuvent également améliorer les performances. Pour revenir à Dexter Dimbulb, utilisons un insert pour supprimer sa pause sans fin :
1. MS :DIMBULB :Je vous verrai…
2. INSÉRER :Le billet d'avion dans sa main. DIMBULB (HORS ÉCRAN) :… à Détroit,
3. MS (SUITE) :DIMBULB :demain.
Cacher les preuves
En général, l'une des principales utilisations des plans de coupe consiste à masquer les décalages d'action, les gaffes de direction d'écran et les sauts de coupe.
Les coupes sautées se produisent lorsque vous essayez de suivre un plan avec un plan très similaire ou avec un morceau ultérieur du même plan. Si vous coupiez simplement ces deux cents mètres de route et que vous relisiez le tir, la voiture de Bunny sauterait visiblement l'écart bien avant qu'elle ne saute la rivière. La découpe de la roue cache votre chirurgie.
Dans d'autres cas, vous pouvez avoir deux plans différents, mais ils sont trop similaires pour être coupés ensemble de manière invisible. Une coupe décompose l'image mentale du spectateur de l'image précédente, de sorte que les changements ne seront pas remarqués lorsque vous y reviendrez.
Dans de nombreux cas, des problèmes de saut de coupe se produisent parce que vous souhaitez utiliser plusieurs prises différentes du même plan. Supposons que le réalisateur fasse deux prises sous un autre angle sur Dimbulb, qui a encore du mal à se souvenir de ses répliques. Voici le dialogue résultant :
TAKE ONE :Je vous verrai à Cleveland, ce soir.
PRENDRE DEUX :Je vais à Détroit, demain.
Puisque les points de contenu sont qu'il verra l'autre personne à Detroit, demain, aucune prise ne fonctionnera par elle-même. La réponse est d'utiliser la moitié de chacun, en cachant l'interrupteur avec l'insert :
1. DIMBULB (TAKE 1):Je vous verrai dans…
2. INSÉRER :Le billet. (AUDIO HORS ÉCRAN DE LA PRISE DEUX):… Detroit,
3. DIMBULB (TAKE TWO):demain.
Même lorsque deux angles sont suffisamment différents pour être coupés ensemble, vous pouvez rencontrer des problèmes avec leur contenu, en particulier en cas d'action incompatible :
1. PLAN GRAND ANGLE AVANT :PHOEBE étudie un verre dans sa main droite. PHOEBE :Hmm :1995, une année splendide pour le jus de pruneau.
2. PLAN 3/4 ANGLE MOYEN :Elle pose le verre avec sa main gauche.
Oh-oh.
Si vous pouvez tamponner les deux plans avec un insert serré du verre de jus de pruneau, le public ne remarquera probablement pas le changement.
Parfois, la non-concordance ne se produit pas dans l'action, mais dans la direction de l'écran. Disons, par exemple, que la voiture de Bunny et Claude a conduit l'écran de droite à gauche tout au long de la séquence, mais qu'il s'avère impossible de tirer le saut de la rivière du même côté de la ligne d'action. En conséquence, la voiture rugit jusqu'à la rive de droite à gauche, saute la rivière de gauche à droite et recommence à s'échapper de droite à gauche.
Vous ne pouvez pas flopper le coup car cela mettrait soudainement Claude dans le siège du conducteur. Au lieu de cela, vous séparez les deux paires de non-concordances avec des insertions :(voir Figure 2).
1. CU :La voiture hurle jusqu'à la berge en se déplaçant de gauche à droite.
2. INSÉRER :Le pied de Bunny (tiré du côté du passager) appuyant sur l'accélérateur.
3. PLEIN PLAN :la voiture fonce vers la rivière, se déplaçant toujours de gauche à droite.
4. INSÉRER :le volant pendant que la main de Bunny le combat pour contrôler la voiture.
5. PLAN LARGE :la voiture s'enfonce et repart, cette fois de droite à gauche.
En enveloppant le plan dans le mauvais sens avec des plans de coupe, nous l'avons isolé du reste de la séquence de poursuite. De plus, l'abondance de coupes rapides est elle-même désorientante, de sorte que le public perd le fil des directions.
Astuces d'édition
Comme le suggère cet exemple, vous ne voulez pas simplement coller une coupe dans l'action à l'ancienne. Utilisées arbitrairement, les coupes peuvent être douloureusement évidentes. Pour les déployer avec style, vous pouvez essayer ces suggestions.
Tout d'abord, placez les découpes à des points logiques. Si un personnage ouvre un tiroir et regarde dedans, coupez un encart du pistolet dans le tiroir. N'attendez pas qu'elle réfléchisse et regarde à nouveau dans le tiroir. Inconsciemment, le public pensera, pourquoi ne m'as-tu pas montré la première fois ?
Ensuite, motivez la coupe. Si elle halète à la vue de l'arme, coupez-la après l'halètement, comme pour montrer au public ce qui la surprend.
En règle générale, les prises de vue en couleur utilisées pour elles-mêmes peuvent sembler grossières et arbitraires. L'exception est lorsque vous établissez un sentiment d'appartenance. Alors que la famille se promène le long de la plage jusqu'à sa place sur le sable, coupé aux mouettes, coupé aux vagues, coupé aux véliplanchistes. Ces prises de vue en couleur fonctionnent parce que la famille s'imprègne vraisemblablement de cette nouvelle scène au fur et à mesure qu'elle se déplace dans l'environnement. Mais une fois qu'ils sont installés sur leur couverture de plage, ralentissez les plans d'ambiance artistique.
Chronométrez soigneusement les plans de coupe. Pour en revenir à Phoebe et son jus de pruneau, au plan 1, elle lève le verre et le regarde. Au plan 2, elle continue de regarder le verre (dans la mauvaise main) puis le repose. Vous dissimulez le décalage avec l'insert du verre surélevé.
L'astuce ici est de couper à partir de l'insert juste au moment où Phoebe commence à abaisser le verre. Si vous laissez le verre reposer dans le deuxième coup, le décalage sera plus évident. N'oubliez pas que le mouvement détourne l'attention du spectateur des détails de la scène.
Enfin, décidez si votre coupe va onduler ou rouler :
Un montage progressif remplace le début du plan suivant.
Un montage en boucle fait de la place en faisant avancer le plan suivant (et le reste du programme) dans le temps.
La différence ? Un insert roulant préserve l'écoulement du temps, tandis qu'un insert ondulé prolonge le temps de la longueur de la coupe. Dans nos exemples en cours d'exécution, le billet d'avion de Dimbulb est un insert roulant, utilisé pour restaurer le timing prévu de sa ligne. Le pistolet dans le tiroir pourrait être un insert ondulé, allongeant la réaction de la femme et accentuant le drame.
Entre-temps, retour au tournage…
Si vous étudiez les plans de coupe utilisés pour dissimuler le saut de rivière inversé de Bunny, vous verrez que le réalisateur a aidé à vendre la tromperie avec deux stratagèmes sournois :
Prise de vue depuis le côté passager Le pied de Bunny est tourné vers la droite de l'écran (pointe ?), anticipant la direction inversée de la prise de vue suivante.
Le va-et-vient de la roue avant la deuxième inversion implique que la voiture pourrait à nouveau changer de direction.
Dans les deux cas, le réalisateur a repéré le besoin de plans de coupe pendant le tournage et les a mis en scène pour un maximum d'efficacité. Sans ces plans, l'éditeur n'aurait pas été en mesure de résoudre le problème de direction de l'écran.
Pour anticiper le besoin de plans de coupe, posez-vous ces trois questions lors de la prise de vue :
Aurons-nous besoin de jouer avec l'espace et le temps dans cette séquence ; en particulier, faudra-t-il le resserrer en coupant de la matière ?
Y a-t-il une gaffe dans les performances, la continuité ou la direction de l'écran ; ou un problème technique de mise au point, de mouvement ou d'exposition ?
Le public a-t-il besoin de plus d'informations que les plans principaux ne peuvent en fournir :l'arme dans le tiroir, l'heure sur le cadran de l'horloge, la longueur de la mèche allumée ?
N'oubliez pas qu'un pan coupé doit ressembler à une partie naturelle de la continuité, plutôt qu'à une intrusion. S'il coule avec l'action, le public ne remarquera jamais qu'il a été inséré dans les images grand public.
Dans les inserts de prise de vue, il est extrêmement important de faire correspondre l'aspect et la convivialité des plans principaux, en particulier en ce qui concerne l'éclairage, le mouvement et le point de vue.
Par exemple, l'insert du pied de Bunny appuyant sur l'accélérateur sera filmé avec la voiture à l'arrêt. Pour faire correspondre le tangage et le tremblement de l'automobile en mouvement sauvage, vous devez secouer le caméscope exprès pendant que vous filmez.
Pour offrir la plus grande flexibilité pour la coupe de jus de pruneau de Phoebe, amenez le verre vers le haut, maintenez-le, puis abaissez-le à nouveau. Et voici une autre astuce :tirez sur l'insert du point de vue de Phoebe, avec le verre déjà dans la mauvaise main. Pourquoi? Parce que son point de vue est de l'autre côté de la ligne d'action, la direction de l'écran s'inversera et la main gauche dans l'insert sera du même côté de l'écran que la main droite dans le plan précédent.
Veillez également à faire correspondre l'éclairage. Si le bureau est sombre, n'allumez pas le pistolet dans le tiroir comme un coup de produit.