Les producteurs des Simpsons, cette famille irrévérencieuse et animée de FOX TV, se moquent régulièrement des gens et des choses. Dans un épisode, ils ont même visé des passionnés de vidéo. Cherchez-vous dans l'exemple suivant. Êtes-vous plutôt Lisa ou Homer ?
Lisa : OK, j'ai fini d'éditer la séquence de jardinage. . .
Homère : OK, à partir d'ici, nous essuyons les étoiles sur une photo glamour de la Flandre qui paie ses factures, puis nous essuyons les étoiles sur la Flandre qui se brosse les dents. . .
Lisa : Papa, il y a d'autres lingettes que les lingettes étoiles. . .
Homère : Pourquoi manger un hamburger quand on peut avoir un steak ?
Lisa : Je retire mon nom de cette chose.
Ils disent qu'il y a un peu de vérité derrière chaque bonne blague. La vérité, dans ce cas, est que les vidéastes amateurs ont la réputation d'aller trop loin avec des effets flashy. Même les producteurs des Simpsons le savent. Cet article vous aidera à prendre de meilleures décisions lorsque vous modifiez afin que vous puissiez avoir le dernier mot.
Lisa est la plus intelligente de la famille Simpson. Elle sait reconnaître une mauvaise transition quand elle en voit une. Et votre public aussi. Les effets que vous utilisez dans votre vidéo pour passer d'un plan à l'autre peuvent donner à votre spectateur autant d'impact que les images brutes réelles. Lorsque vos transitions fonctionnent, la vidéo s'écoule de manière transparente. Lorsqu'ils ne le font pas, comme ceux d'Homer, ils peuvent devenir gênants et toute votre vidéo en souffrira.
Avant de pouvoir les utiliser correctement, vous devez connaître le langage des transitions. Chaque type coupe, dissout, efface et DVE (effets vidéo numériques) a une signification implicite. Apprendre le message derrière chaque transition vous aidera à savoir quand les utiliser de manière appropriée.
Utiliser la contention
L'une des choses les plus tentantes à faire lorsque vous commencez à éditer est de jouer avec tous les différents effets de transition. Votre logiciel de montage peut avoir plus de 75 transitions différentes. C'est facile de dire la vidéo montée par un novice :c'est celle avec toutes les transitions folles qui semblent n'avoir aucun sens.
La première chose à retenir est que la meilleure transition est celle qui est la moins perceptible. Lorsque les gens regardent votre projet terminé, vous ne voulez pas entendre "Wow, quelles belles transitions !" C'est comme si on disait :"C'était un film horrible, mais les effets spéciaux avaient l'air cool." Pas exactement des éloges.
Il est difficile d'ignorer tous ces effets soignés, mais pour la plupart, vous êtes mieux avec la coupe simple. La coupe est la transition unique et la plus courante que vous utiliserez jamais. La coupe est franche. Vous changez simplement de plans. Il n'y a aucune prétention, et cela arrive si vite que la plupart des gens ne le remarquent même pas. C'est le montage en un clin d'œil. Pour le spectateur, les plans reliés par une coupure sont au même endroit au même moment. La coupe les relie même s'ils sont séparés par des kilomètres.
Imaginez filmer un groupe d'amis jouant aux cartes. Vous avez plusieurs angles différents des tables et des joueurs. Si vous coupez simplement entre les prises de vue, la vidéo se déplacera en douceur d'un angle à l'autre. Essayez d'utiliser un balayage circulaire entre les prises de vue et toute la séquence devient décousue parce que vos téléspectateurs ont été conditionnés à croire que les balayages indiquent des changements drastiques de temps ou de lieu. Vous avez confondu et distrait le spectateur du sujet - le jeu de cartes.
Passer du temps
Les fondus enchaînés sont la deuxième transition vidéo la plus courante. Comme les coupes, elles sont simples et nettes. Mais pour le spectateur, ils envoient un message très différent. Traditionnellement, un fondu implique un passage du temps, et plus le fondu est long, plus le temps s'est écoulé.
Par exemple, imaginez que vous montez une vidéo des souvenirs de votre grand-mère lorsqu'elle est arrivée en Amérique. Vous avez une excellente interview que vous souhaitez mélanger avec des photographies des souvenirs qu'elle décrit. C'est un endroit parfait pour un fondu enchaîné. En vous dissolvant entre l'interview et les images, vous transmettez au spectateur le passage du temps.
Une fois que nous connaissons les règles, nous devons également savoir quand les enfreindre. Tous les fondus enchaînés n'ont pas besoin d'impliquer le passage du temps. Revenons à notre jeu de cartes. Si nous utilisions des fondus entre les différents angles au lieu de coupes, cela n'enverrait pas le même message. L'image créée est plus douce, moins linéaire et semblerait plus émotionnelle.
L'implication derrière la transition n'est pas de se concentrer sur ce qui se passe linéairement, la mécanique d'un jeu de cartes, mais de se concentrer plutôt sur le moment, une relation étroite entre amis. Dans ce cas, votre choix de transition dépendra de le message que vous essayez de communiquer. Essayez les deux transitions et voyez celle qui convient le mieux.
Faire bouger les choses
Les coupes et les fondus enchaînés sont agréables, mais il y a des moments où votre vidéo a simplement besoin d'un peu plus d'énergie. C'est alors que les wipes et les DVE (effets vidéo numériques, y compris les wipes, tumbles, twirls et autres) peuvent aider. Ces types de transitions sont un régal pour les yeux de votre spectateur ; ils sont très dynamiques et dynamisent votre projet. Si vous souhaitez donner du peps à votre projet vidéo, quelques DVE bien placés peuvent apporter beaucoup.
Les transitions DVE peuvent faire presque n'importe quoi, mais il est toujours important d'essayer de garder un thème commun tout au long de votre projet. Si vous utilisez une série de balayages à bords doux comme transitions dans une séquence de paysages, ne jetez pas un balayage à bords durs, cela interrompra le flux et distraira le spectateur. Assurez-vous que les transitions que vous utilisez tout au long de votre vidéo sont cohérentes entre elles ainsi qu'avec l'ensemble du programme.
Mais il y a des exceptions à chaque règle. Vous avez filmé votre enfant tout au long de ses années scolaires et il est sur le point d'aller à l'université. En tant que cadeau de fin d'études, vous avez monté ensemble tous les clips que vous avez tournés au fil des ans dans un clip vidéo. Il est maintenant temps de jouer avec ces 75 transitions différentes. Soyez sauvage. S'amuser. Votre enfant est un adolescent après tout. Le but dans ce cas est de rendre la vidéo cool. Les transitions ajoutent un sous-texte dynamique qui coupe ou dissout ne communiquerait pas.
Suivez le courant
Lorsqu'il s'agit de choisir vos effets de transition, laissez-vous guider par le thème de la vidéo. Si vous tournez une vidéo de mariage, par exemple, attendez-vous à faire beaucoup de fondus enchaînés. Si vous éditez les temps forts de la saison de football de votre fille, ajoutez quelques-unes de ces lingettes étoiles. Assurez-vous simplement que la pièce s'emboîte bien.
La morale de l'histoire? Les transitions, lorsqu'elles sont utilisées correctement, aident à articuler le message sous-jacent que votre vidéo essaie de communiquer. Comme une bonne harmonie, toutes les parties doivent bien se mélanger. Quand ils ne le font pas, votre message devient bruyant et déroutant. Comme Lisa Simpson l'a compris, il est parfois préférable d'avoir un hamburger après tout.