Qui aurait pu imaginer que 150 ans après la guerre de Sécession, cet événement marquant de l'histoire américaine, changerait à jamais la façon dont nous, les monteurs vidéo, abordions une partie de notre métier ?
Eh bien, pas la guerre civile elle-même, mais le documentaire de Ken Burns à ce sujet. Pour beaucoup, ce programme a été l'endroit où nous avons appris le pouvoir d'utiliser des "images animées" dans un projet vidéo. De toute évidence, le sujet - la guerre civile - n'avait aucune séquence utilisable disponible, car pendant la guerre civile, il n'y avait pas de caméras cinématographiques ! Ils n'avaient pas été inventés à ce moment de l'histoire.
Mais la photographie - telle que pratiquée par des pionniers tels que Matthew Brady - se développait à cette époque et il existait un catalogue important, mais pas illimité, de premières photos disponibles. Peut-être n'y avait-il qu'une seule photo disponible d'un général remarquable, peut-être posé dans le cadre d'une photo de groupe.
M. Burns a dû faire face à des défis comme n'avoir qu'une seule image utilisable d'un personnage historique clé – et un point de copie important sur le rôle de cette personne dans la guerre qui a nécessité plusieurs secondes de voix off pour être clair. Le simple fait de lancer une photo statique en plein écran pendant 30 secondes donnerait une vidéo assez ennuyeuse.
Il a résolu le problème, comme d'autres avant lui, en utilisant une technique connue sous le nom de photographie "move on stills".
Transformer des images statiques en images animées
Le premier mouvement sur les images fixes était sans aucun doute juste quelqu'un prenant une photo à partir d'un appareil photo monté sur trépied et se disant :"hé, cette photo serait plus intéressante si je la traversais tout en roulant". Et c'est encore une technique utile aujourd'hui. Si vous avez une photo d'une équipe de cheerleading, par exemple, et qu'une photo statique de la photo de toute l'équipe donne des visages si petits que personne ne peut voir les enfants, eh bien, zoomer et faire un panoramique sur les visages de la photo améliorera votre vidéo. beaucoup.
Mais bien sûr, l'histoire de la race humaine est celle de personnes essayant toujours d'inventer une meilleure façon de faire quelque chose, il n'a donc pas fallu longtemps avant que les gens se réunissent pour inventer des outils permettant de rendre plus sophistiqué le déplacement d'images fixes. Bienvenue à la caméra de la tribune.
Une caméra de tribune est un matériel très spécialisé qui est configuré pour effectuer des mouvements sur des images fixes, des vidéos et bien plus encore. Il s'agit d'une caméra associée à un système de contrôle de mouvement spécialisé qui permet à l'opérateur de configurer et de recréer diverses combinaisons de panoramiques, d'inclinaisons, de zooms et de rotations de caméra afin que les opérateurs puissent littéralement déterminer précisément comment ils souhaitent que la prise de vue se déroule.
Dans certaines conceptions de caméras à tribune mécanique, la tête de la caméra se déplace tandis que l'objet reste immobile - dans d'autres, l'objet est déplacé tandis que la tête de la caméra reste fixe. Certaines plates-formes de caméras de tribune – en particulier celles utilisées pour le travail cinématographique – sont énormes et occupent de grandes pièces spécialement équipées pour ce type de photographie. D'autres sont plus modestes, consistant peut-être en une petite plate-forme motorisée sous un caméscope fixe pointant vers le bas. Et bien sûr, il existe l'équivalent numérique d'aujourd'hui :le logiciel "pan and scan".
Panoramique et numérisation
Les logiciels de panoramique et de numérisation sont une catégorie de programmes informatiques qui prennent une photo numérisée ou un autre graphique en deux dimensions et manipulent le fichier informatique par rapport à l'écran - plutôt que de déplacer quoi que ce soit de physique comme un appareil photo ou une table motorisée. .
De nombreux programmes de montage modernes d'aujourd'hui, en particulier ceux qui prennent en charge les images clés, peuvent faire un panoramique et un balayage et recréer l'effet d'une caméra de tribune, à condition que vous planifiez correctement votre capture d'image. Et ne vous y trompez pas, une planification minutieuse de la capture d'images est importante pour réussir dans ce domaine. Afin de réussir le panoramique et la numérisation d'une photo, vous avez besoin de suffisamment de données dans votre image numérisée pour que, lorsque vous l'agrandissez pour permettre le panoramique et la numérisation à l'intérieur de l'image plutôt qu'à travers elle, vous puissiez maintenir la qualité de l'image.
Vous saurez que vous avez numérisé à une résolution trop faible (sous-échantillonnage) lorsque vous effectuez un zoom avant sur le fichier résultant et obtenez des pixels agrandis laids et en blocs, plutôt qu'une image claire.
Et vous pouvez également exagérer votre résolution de numérisation. Les nouveaux utilisateurs regardent leur scanner et voient une densité de numérisation supérieure de 600 dpi ou plus et pensent qu'ils vont simplement numériser au sommet de la gamme et être en sécurité. Et ils le feront. Mais ils se rendront également vite compte que le suréchantillonnage consomme rapidement de l'espace sur le disque dur et, en fonction de la rapidité du système de traitement de leur ordinateur, ils pourraient même trouver que leur logiciel fonctionne lentement. En effet, la numérisation de photos à une densité trop élevée a un effet assez dramatique sur la taille des fichiers résultants.
Je me souviens d'avoir été appelé pour aider une personne qui soupçonnait que son ordinateur devait avoir un virus pour découvrir qu'elle avait une demi-douzaine de photos empilées sur sa chronologie et chacune avait été numérisée à 1200 dpi puis simplement redimensionnée à un pouce par deux pouces pour le composé. Pas étonnant que le système fonctionnait lentement !
L'objectif est de numériser à la bonne résolution pour obtenir le résultat souhaité (ni trop élevé ni trop faible) et l'ensemble de votre processus restera efficace.
Le facteur beauté
Bien, maintenant que vous savez comment se déplacer sur les images fixes et comment capturer des images afin qu'elles soient traitées efficacement, l'étape suivante consiste à importer vos captures fixes dans votre chronologie et à décider comment les déplacer.
C'est là que votre expérience en tant que tireur vous sera utile. Lorsque vous êtes derrière la caméra, vous devez regarder votre scène et décider ce qui est important pour votre spectateur. Vous devez déterminer si la prise de vue fonctionne comme une image fixe, un panoramique, une inclinaison ou une combinaison. Il en va de même pour les déplacements sur des images fixes.
Ma règle d'or personnelle pour faire un mouvement sur des images fixes est la même que pour n'importe quel autre coup que je ferais sur le terrain. Je veux savoir où commencera mon tir et où il se terminera. Et je veux une stratégie pour aller du point A au point B.
Dans votre éditeur, cela se fait probablement en définissant des images clés de début et de fin. (Et des images clés intermédiaires si vous souhaitez effectuer un panoramique du sujet A au sujet B, puis au sujet C.) Les meilleurs logiciels prendront même en charge les chemins courbes de sorte qu'au lieu de se déplacer autour de votre image en lignes droites comme le chemin d'une boule de billard sur une table, vous pouvez doucement arc entre les coups. Combinez cela avec un zoom avant ou arrière et peut-être même le type de capacité sophistiquée de montée en vitesse de certains programmes modernes - et vous pouvez créer des mouvements de caméra de tribune virtuelle qui égalent les meilleurs du marché.
À la vie !
Donc, si vous avez un projet qui vous oblige à incorporer des images fixes dans votre vidéo, n'ayez crainte ! Vous n'avez plus besoin d'un appareil photo de la taille d'une pièce pour effectuer des mouvements sophistiqués sur des images fixes, juste quelques photos numérisées et votre fidèle éditeur.
Après tout, la vidéo est une imagerie en mouvement, n'est-ce pas ?
Bill Davis écrit, filme, édite et fait du travail de doublage pour une variété d'entreprises et d'industriels.
[Encadré :Numérisation des mathématiques]
Les premières industries informatiques ont établi la résolution native de la plupart des fichiers informatiques à 72 dpi (points par pouce). À cette résolution, un objet de 10 cm de large numérisé à un rapport de 1 :1 quatre pouces sur votre ordinateur ou votre écran vidéo. Donc, si vous envisagez de numériser cette photo de l'équipe de football locale sur votre ordinateur en vue d'effectuer un zoom avant sur des visages individuels, quel type de paramètre de résolution devez-vous spécifier pour votre fichier ?
Si vous souhaitez conserver une résolution complète tout en agrandissant l'image à l'écran deux fois, vous devez doubler la densité de vos pixels ou numériser à un minimum de 144 dpi. (2×72). Si vous souhaitez pouvoir zoomer 3X sur votre photo, vous devez numériser au minimum 3 fois la résolution native, soit 216 dpi.
Désormais, la plupart des scanners ont leurs propres paramètres "natifs" par incréments tels que 150 dpi, 300 dpi ou 600 dpi en fonction de la matrice d'imagerie des scanners. En pratique, il n'est pas essentiel de numériser en multiples précis du chiffre de 72 dpi - choisissez la résolution de scanner native la plus proche qui est supérieure à vos besoins cibles et vous êtes prêt à partir.
Oh, et n'oubliez pas que même si 72 dpi est le nombre magique pour les téléviseurs NTSC à définition standard, si vous travaillez avec des sources PAL, HDV ou Hi-Def, vos chiffres varieront !