Si vous êtes dans les productions vidéo depuis un moment, vous savez que Murphy avait raison. Si quelque chose peut mal tourner, ça ira. Si la caméra tourne (et j'espère que c'est le cas !), vous avez été témoin de la création de l'un des vrais bonheurs de notre industrie :le outtake !
Alors, qu'est-ce qu'un outtake ? C'est juste quelque chose qui ne va pas ou qui n'était pas planifié et qui est enregistré. Et plus c'est drôle ou bizarre, mieux c'est. Un porte-parole qui fait une erreur n'est pas un échec. Mais quand ils commettent la même erreur six fois de suite - se réprimandant encore et encore, de plus en plus fort et frustrés à chaque fois qu'ils l'explosent, et que tout le monde dans l'équipage applaudit quand ils réussissent enfin - maintenant c'est un outout !
En fait, c'est un exemple classique du genre de "bonnes" prises qui célèbrent l'esprit de camaraderie et la lutte partagée sur le plateau. Les mauvaises sorties sont des erreurs qui donnent aux gens l'air stupide et les blessent. Si le PDG de l'entreprise est censé présenter une introduction à la dernière vidéo d'entreprise, mais rate la livraison une demi-douzaine de fois, cela pourrait soyez drôle - mais la faire paraître idiote aux yeux de ses troupes pourrait aussi être la dernière vidéo que vous ferez pour cette entreprise.
Essentiellement, les prises de vue qui se moquent "de" quelqu'un plutôt que de partager cet esprit d'une lutte partagée sur le plateau doivent être abordées très, très soigneusement. Voir la barre latérale - "Un appel du client."
C'est drôle
Une approche classique pour assembler une bobine d'extraits consiste à combiner vos clips avec de la musique humoristique et/ou des effets sonores. C'est un signal clair au public de ne pas prendre les prises au sérieux et de les encadrer dans un esprit clair de s'amuser.
Dans notre exemple de plusieurs gâchis ci-dessus, essayez de déposer une ardoise Take One sur votre chronologie, suivie du premier clip avec l'erreur. Ensuite, trouvez un effet sonore d'un buzzer dur et giflez-le à la fin de la prise immédiatement suivi de l'ardoise Take Two. Une autre ligne étouffée. Avertisseur sonore. Slate Take Three et répétez pour quelques autres prises, puis lorsque le porte-parole le cloue sur la prise 6 - le buzzer est remplacé par une cloche qui sonne joyeusement avec les sons d'une foule en liesse !
Le fait que le talent ait fini par se manifester et que le travail ait été bien fait permet à chacun de profiter des mésaventures précédentes sans remettre en cause la compétence du talent. C'est une bonne séquence de sortie.
Trouver de la place dans votre programme
Les extraits ont tendance à interrompre le flux de n'importe quel programme, donc dans la plupart des cas, ils ont tendance à avoir leur propre place de "vitrine" - souvent à la fin d'une bande pendant ou après la fin du générique . Certains réalisateurs de films sont connus pour avoir des génériques intéressants, et les cinéphiles avertis vous le diront :"assurez-vous de rester jusqu'à la fin du générique pour les bêtisiers". D'autres encore, comme les longs métrages animés, constitueront des bêtisiers à rouler à la fin, ajoutant encore plus de profondeur aux personnages en deux dimensions. Monstres, Inc. et Shrek II ont de bons exemples de cette technique.
Mais vos sorties ne doivent pas toujours être les peluches, les muffs et les gaffes dont vous vous attendez à ce que votre public se moque. Par exemple, presque tous ceux qui possèdent un chien ou un chat filment quelques secondes de temps en temps les pitreries de leur animal de compagnie, généralement tout en filmant autre chose. Ainsi, après environ un an, vous aurez facilement des dizaines de clips, la plupart d'une durée de 10 ou 20 secondes. Ils n'ont jamais vraiment été intégrés dans une vidéo que vous avez compilée, mais si vous avez gardé une trace de l'endroit où ils se trouvent, vous pouvez combiner la meilleure partie de chacun pendant une minute d'un intermède musical des meilleures bouffonneries du chien. /P>
Passez le Popcorn et le Cliffhanger
Au lieu de diffuser vos extraits à la fin de votre programme, vous pouvez également les utiliser entre vos segments, en tant que pare-chocs, interstitiels ou enchaînements.
Le Vidéaste bureau a une machine à pop-corn à l'ancienne de New York qu'ils utilisent pour grignoter. (Note de la rédaction :nous avons également un terrain de basket, un terrain de basket et des trottinettes ; c'est un endroit où il fait bon travailler ! ) Récemment, un employé enseignait à un autre comment faire fonctionner la machine à pop-corn, et en tant que vidéastes, quelqu'un a saisi un caméscope et a enregistré la séquence. Le segment peut accumuler de la poussière invisible dans un placard ou vous pouvez éventuellement le voir dans l'un des Videomaker prochains segments vidcast de. Cela ne rentrerait évidemment pas dans une explication hautement technique du vidcasting, des débits binaires, du MPEG-2 ou de quoi que ce soit de ce genre, mais s'il était correctement édité, de courtes portions de celui-ci pourraient être utilisées entre les segments de vidcast, culminant à la fin de l'émission. S'il est bien fait, ce type de sortie segmentée garde le spectateur intéressé par le déroulement de la fin, donnant un petit aperçu des coulisses du Videomaker Personnel. Cela pourrait arriver.
La fin
Donc, je prends l'habitude, lorsque j'enregistre mes bandes, de garder l'œil ouvert pour détecter les extraits et de les étiqueter comme suit :OT#1 — OT#2, etc. Ensuite, je peux construire mon section outtakes une fois ma modification principale terminée.
L'essentiel est que les gens aiment les outtakes. Ils nous rappellent que tout le monde est humain et que nous faisons tous des erreurs. J'ai eu des clients qui ont arrêté un tournage à froid, juste pour que tout le monde puisse se rassembler autour du moniteur de production et regarder et revoir une catastrophe. Alors célébrez ces petits incidents "sur le plateau". Partagez-les avec tout le monde et vous vous retrouverez probablement à entendre la même chose que moi plus que je ne le soupçonnais…
"Finissons ce programme principal - je veux être là pour aider à éditer les extraits !"
Le rédacteur en chef Bill Davis écrit, filme, édite et
fait du travail de doublage pour une variété d'entreprises et de clients industriels.
Barres latérales :
Appel du Client – Discrétion
Le vice-président principal passait un si bon moment qu'il "s'est un peu trop laissé aller" et a dit des choses taquines mais clairement critiques à propos d'un autre cadre supérieur.
À 8 h 01 le lendemain matin, j'ai reçu un appel téléphonique de panique. Il a été ourlé et hawed et je pouvais dire qu'il avait passé la majeure partie de la nuit à craindre que ses commentaires "sur bande" ne soient diffusés et pourraient potentiellement nuire à sa carrière.
Comme je lui ai assuré que les images disparaîtraient à jamais, y compris les "extraits" des programmes
Un mois plus tard, un autre chef de division de cette même grande entreprise m'a appelé avec un projet contenant de nombreuses informations sensibles sur l'entreprise. Il a spécifiquement dit "(le vice-président principal) a dit que vous pouviez être discret - c'est essentiel dans mon projet…"
Les clients peuvent vous embaucher en fonction de votre talent et de vos capacités. Mais ils vous retiendront souvent et vous recommanderont en fonction de plus que de votre capacité à "faire le travail".
Politiquement correct ?
Il y a environ un an, j'ai eu un frisson dans le dos lorsque j'ai vu un article dans le journal local sur la façon dont une équipe de football professionnelle avait réalisé une vidéo "parodie" présentant du contenu inapproprié dans les vestiaires. L'histoire mentionne que l'une des premières mesures prises par l'équipe après que l'incident ait fait la une des journaux a été de mettre fin immédiatement - et très publiquement - à sa relation avec le vidéaste.
Les gens supposent souvent que celui qui réalise la vidéo a un rôle dans le contrôle du contenu, même si en réalité tout ce que vous faites est de suivre les instructions d'un client.
Les prises de vue sont souvent un endroit où nous sentons que nous pouvons être un peu plus "énervés" que nous ne le sommes dans la vidéo elle-même. Gardez simplement à l'esprit que "plus audacieux" doit souvent être combiné avec un bon jugement si vous voulez que tout le monde soit à l'aise avec les résultats.