Alors que les producteurs de vidéos entrent dans le 21e siècle, nous avons une opportunité qu'aucun autre cinéaste ou médiamaker n'a eue dans le passé :nous pouvons monter sur le plateau.
Même si les éditeurs de films celluloïd d'autrefois avaient traîné leurs grandes et encombrantes machines de découpe de films Moviola ou Steenbeck sur le plateau, ils auraient dû attendre que le laboratoire développe des rushes pour qu'ils commencent même le processus de post-production. Nous avons maintenant des ordinateurs portables à processeur double cœur très puissants qui nous permettront de commencer le processus de montage avant que les acteurs ne se démaquillent.
Je vais diviser ce sujet en deux :le montage sur le plateau pour les œuvres de type narratif et sur place pour des projets de type documentaire. Il y a un croisement évident, mais chacun a suffisamment de situations uniques pour justifier la scission.
Montage sur le plateau :projets narratifs
Les projets narratifs sont des « histoires » en trois actes de style hollywoodien, généralement avec des scripts, des storyboards et des acteurs. Je vais inclure des publicités et des vidéoclips avec ce regroupement, en supposant que les éditeurs tournent dans leur ville/village de résidence, pour des raisons qui seront bientôt évidentes.
Que le directeur de la photographie (DP) du projet filme sur bande (HDV, DV ou Betacam), sur disque (disque optique XDCAM HD de Sony ou similaire) ou à semi-conducteurs (Panasonic P2 ou similaire), il peut charger des images du plateau sur un ordinateur portable disque dur. Ainsi, pendant que l'équipe déjeune, le monteur peut copier les images du matin sur un ordinateur et organiser et monter avant les lumières, la caméra et l'action de l'après-midi. Examinons quelques-uns des avantages et des inconvénients de ce processus.
Avantages
De nombreux films hollywoodiens d'une durée de 90 à 120 minutes peuvent facilement prendre plusieurs mois à monter. S'il faut trois mois pour tourner un film, le montage sur le plateau peut donner à un monteur une longueur d'avance de 90 jours sur le processus de post-production. Les publicités et les vidéoclips ont un calendrier beaucoup plus court, mais ils ont aussi des délais beaucoup plus serrés. Quel que soit le projet, il semble toujours être dû "hier", donc démarrer rapidement le processus d'édition chronophage est toujours un plus.
Un autre avantage pourrait être le retour du monteur sur le tournage d'une scène. De nombreux réalisateurs peuvent avoir des égos qui ne permettent pas la "critique constructive", mais ceux qui le font peuvent grandement bénéficier d'un monteur qui alerte l'auteur d'un problème de continuité ou d'une incohérence d'éclairage, par exemple. Le réalisateur peut alors refaire la scène avant de démonter le décor ou de libérer l'acteur.
Inconvénients
Un gros inconvénient pourrait être la perte d'objectivité, comme le mentionne Walter Murch dans un livre incontournable sur le processus d'édition (voir encadré). Si un éditeur se rapprochait trop d'un acteur, il pourrait laisser la personnalité de l'acteur interférer avec la personnalité du personnage que l'acteur incarne. Il en va de même pour tous les membres d'équipage. Une mauvaise relation avec le gaffer ou le directeur de la photographie, par exemple, peut entacher l'objectivité du monteur vis-à-vis de l'éclairage du film, en raison de ce problème de personnalité des membres de l'équipe.
Montage sur le plateau :projets documentaires
La plupart de ce qui précède s'applique également aux projets de style documentaire, mais les documentaires ont leurs propres défis. La section narrative ci-dessus pourrait également s'appliquer aux documentaires réalisés dans la propre ville natale de l'éditeur et avec des lieux faciles d'accès. Un éditeur peut tourner des vidéos non romanesques dans son lieu de résidence, mais, pour les besoins de cet article, supposons qu'un documentaire est un projet qui éloigne ses créateurs de leur propre adresse postale.
Avantages
Habituellement, dans les documentaires, l'équipe ne construit ni ne démonte des décors, mais ils déplacent des lieux. Ron Fricke a tourné dans 152 lieux dans 24 pays sur six continents pour son chef-d'œuvre Baraka (Magidson Films, 1992).
À ma connaissance, ils n'ont pas monté "sur le plateau" à la fin des années 1980/début des années 1990, lorsque Fricke a tourné cette œuvre d'art en 70 mm. Mais je me demande toujours quels plans incroyables les membres du public n'ont pas pu voir parce que les images ne sont pas sorties comme Fricke et son producteur Mark Magidson le souhaitaient. S'ils avaient pu filmer avec un appareil photo comme le Panasonic HVX200, ils auraient pu "vider" les images de la carte P2 à semi-conducteurs dans leurs ordinateurs portables et revoir leurs images le jour même où elles ont été tournées, corrigeant ainsi ou reprenant tout en ils étaient toujours au même endroit et donnaient au public le plein bénéfice de leur vision.
Inconvénients
Équipement! Tourner un documentaire sur la route est déjà assez difficile avec des caméras, des trépieds, des lumières et tout le reste du matériel nécessaire pour « prendre la photo ». Ajoutez à cela des ordinateurs, des disques durs, des câbles FireWire, des disques de logiciels de sauvegarde et tout l'équipement nécessaire pour éditer la vidéo, et vous aurez besoin de beaucoup de mules pour obtenir cet équipement sur cet étroit sentier animalier péruvien sous la pluie (croyez-moi, Je l'ai fait)! Non seulement vous devez transporter cet équipement et vous assurer de ne pas le laisser se faire voler, mais vous devez également le protéger correctement des éléments de la nature et des catastrophes d'origine humaine, telles que des trajets en bus cahoteux de dix heures qui secouent vos obturations. . J'ai perdu un disque dur de 500 Go à cause d'un trajet cahoteux en bus bolivien. Heureusement, mon directeur de la photographie avait tout sauvegardé pour moi !
Un autre inconvénient est la proximité d'un éditeur avec des points de vente de matériel fiables afin d'acheter ou de louer du matériel qui n'était pas prévu en pré-production ou qui a été volé ou endommagé. La première fois que j'ai tourné en HD, j'ai grossièrement mal calculé mes besoins en disque dur. J'ai commandé un tas de disques durs portables en ligne chez B&H à New York pour une livraison à Buenos Aires, en Argentine. Les douaniers argentins ont non seulement rendu extrêmement difficile l'obtention de ces disques, mais ils ont imposé une taxe à l'importation scandaleuse qui a doublé le coût des disques !
On Set ou Wait ?
Après avoir porté à la fois le béret de réalisateur et la casquette de monteur, sur et hors plateau pendant plus de vingt ans, je dois dire que je préfère soit monter sur mon plateau de réalisateur (quand je suis monteur), soit faire travailler mon monteur sur mon plateau quand je dirige. Je n'ai décrit que quelques-uns des avantages et des inconvénients lors de la prise de vue en local ou à distance. Chaque site offre ses propres défis.
J'aimerais entendre certaines de vos "histoires des tranchées" sur ce sujet du montage sur le plateau. Envoyez vos histoires de guerre de montage sur le plateau, à la fois positives et cauchemardesques, à [email protected] avec "Montage sur le plateau pour Morgan" dans la ligne d'objet.
Bonne édition.
Collaborateur à la rédaction Morgan Paar est un
producteur, tireur et monteur nomade qui enseigne actuellement la production vidéo au lycée.
Barre latérale :Un mot des pros
Dans le livre Behind the Seen:How Walter Murch Edited Cold Mountain Using Apple's Final Cut Pro and What This Means for Cinema, Charles Koppelman avait ceci à dire sur l'expérience de Walter Murch lors du montage sur le plateau près de Rome, en Italie, pour le film The Talented M. Ripley (1999) :
Murch peut rencontrer des acteurs sur le plateau ou socialement, mais il garde intentionnellement une certaine distance. Il vivra avec les interprètes et leurs personnages dans sa salle de montage pendant plus d'un an, et il finira par connaître leurs tics et leurs habitudes à l'écran peut-être mieux qu'eux. Être en dehors du typhon de la production cinématographique protège non seulement Murch de ses vents violents d'émotion, d'effort physique et de stress, mais cela lui donne un degré d'objectivité très apprécié. (Nouveaux coureurs, 2005)