Les calques de réglage sont un moyen simple de créer quelque chose à partir de rien. Ils ont le pouvoir de relier une chronologie surchargée de plans disparates et, ce faisant, de faire gagner beaucoup de temps à un monteur.
Les calques de réglage se trouvent dans de nombreuses applications de montage vidéo d'aujourd'hui. Ils ont d'abord existé dans des programmes d'édition d'images tels que Photoshop d'Adobe. Les calques de réglage se sont avérés si utiles qu'ils ont été rapidement intégrés dans les effets visuels et les logiciels de composition, comme dans Adobe After Effects et d'autres programmes. Au fur et à mesure que les applications de montage vidéo se sont développées pour avoir des fonctionnalités plus robustes, elles ont rapidement atterri dans les chronologies des éditeurs. Un calque de réglage peut sembler inutile à l'éditeur qui n'en a jamais utilisé. Pour ceux qui ont découvert cette merveille des merveilles, une couche de réglage est un atout super simple qui est capable de nombreux exploits incroyables.
Que sont les calques de réglage ?
Dans les applications de montage vidéo multipiste en couches, contrairement aux compositeurs nodaux, les couches de réglage sont des couches vides placées sur une piste de la chronologie. Laissé seul, c'est une couche invisible, qui prend de la place et encombre la chronologie. Les calques de réglage fonctionnent comme n'importe quel autre clip de la timeline; les propriétés telles que l'échelle, la position et la rotation peuvent être modifiées et animées.
À première vue, les calques de réglage peuvent sembler être des atouts simples et simples, mais non masqués, ils permettent de gagner du temps à plusieurs facettes.
Un calque de réglage affecte tous les clips situés en dessous, y compris une plage de clips sur lesquels il est étiré. Tout effet appliqué au calque de réglage est appliqué à l'image composite des calques, ou pistes, directement sous le calque de réglage. Lorsque le calque de réglage se termine, l'effet se termine également. Bien que le calque de réglage affecte les calques situés en dessous, il n'a aucun effet sur les calques situés au-dessus. Ceci est incroyablement puissant car il permet à l'éditeur d'obtenir les résultats de l'application simultanée d'un effet ou d'une pile d'effets multiples à plusieurs clips tout en ne plaçant qu'une seule instance de l'effet souhaité sur le calque de réglage.
La possibilité d'avoir une instance d'un effet est incroyablement efficace, en particulier dans les grands projets, car un seul ajustement doit être apporté aux paramètres de cet effet, par opposition à plusieurs réglages sur chaque clip. Un gain de temps bonus est le temps de rendu du projet fini. L'utilisation de calques de réglage accélère le rendu, car le moteur de rendu compose d'abord les calques sous-jacents en une seule image, puis examine l'instance unique de l'effet appliqué au calque de réglage au lieu de traiter plusieurs instances de l'effet sur plusieurs calques.
Étalonnage des couleurs
L'une des utilisations les plus courantes des calques de réglage dans les applications de montage vidéo consiste à effectuer un étalonnage des couleurs. Un éditeur crée un aspect souhaité en empilant et en ajustant plusieurs effets sur un calque de réglage. L'éditeur est capable d'étirer le calque de réglage pour étendre toute la longueur d'une scène contenant des plans similaires et la scène entière est maintenant graduée avec les mêmes effets. Une autre façon de créer un look unique au-delà de l'utilisation d'effets consiste à modifier le mode de fusion du calque de réglage. Cela modifie la façon dont les effets du calque interagissent avec les clips ci-dessous et peut créer des looks vraiment uniques.
L'utilisation de calques de réglage pour l'étalonnage des couleurs permet à l'éditeur d'échantillonner différents looks et de les comparer côte à côte. Les calques de réglage peuvent être empilés les uns sur les autres sur différentes pistes de la chronologie. Cela aggrave leurs effets collectifs en fonction de leur ordre de couche. Une façon de tester les niveaux de couleur consiste à empiler deux calques de réglage différents, l'un au-dessus de l'autre, chacun avec un niveau de couleur d'effets différent qui leur est appliqué. Repositionnez ensuite un calque de réglage pour ne couvrir que la moitié du cadre et déplacez l'autre pour couvrir la partie restante du cadre, sans qu'aucun ne se chevauche. De cette façon, l'éditeur peut afficher côte à côte deux nuances de couleurs différentes sur l'ensemble d'une scène. Après avoir décidé de l'apparence qu'ils préfèrent, l'éditeur supprime l'apparence non souhaitée et repositionne le calque de réglage restant afin qu'il couvre désormais l'ensemble du cadre.
Transitions
Les transitions peuvent être appliquées aux calques de réglage, tout comme à tout autre élément placé dans la chronologie. Ceci est utile lorsqu'un éditeur utilise des calques de réglage pour effectuer un étalonnage des couleurs sur un grand projet avec plusieurs scènes. Deux calques de réglage différents peuvent être placés dans la même piste, chacun appliquant des effets à leur scène respective. Une transition appliquée aux deux calques de réglage, lorsqu'elle est synchronisée avec la transition de scène, changera en douceur la note de couleur d'une scène à la note de l'autre.
Canaux alpha
Les calques de réglage ont des canaux alpha, permettant à l'éditeur de modifier son opacité ou de lui appliquer un cache. Ajuster l'opacité d'un calque de réglage est un moyen simple de régler la quantité d'un effet utilisé. À 100 %, l'effet est appliqué dans son intégralité, avec une opacité réduite à 50 %, l'effet est rendu à la moitié de sa force. Un cache utilisé avec un calque de réglage et des effets est capable de créer de nouveaux looks époustouflants. 
Une profondeur de champ douce et peu profonde peut être simulée en appliquant un flou au calque de réglage, puis en appliquant un cache pour sélectionner la région souhaitée de l'image composite pour révéler l'effet. De la même manière, une vignette peut être créée en appliquant des effets qui adoucissent et assombrissent l'image, puis en appliquant un cache ovale soustractif à bords doux centré sur le calque de réglage.
Adobe After Effects
After Effects mérite une place spéciale dans toute conversation sur les calques de réglage. C'était l'une des premières applications orientées vidéo à les intégrer et elles jouent un rôle important dans la composition et les effets visuels. Les calques de réglage peuvent être créés en tant que calques individuels dans After Effects et fonctionnent de la même manière que dans n'importe quelle application de montage vidéo. Unique à After Effects est la capacité de l'application à transformer n'importe quel calque, y compris du texte ou des objets vectoriels, en un calque de réglage et à affecter n'importe quel calque en dessous. 
Tout ce que l'éditeur doit faire est de basculer le commutateur de couche de réglage sur cette couche. Les calques de réglage sont utiles aux compositeurs car ils traitent souvent de plusieurs éléments à l'intérieur du cadre. La taille de ces éléments varie et souvent ils sont animés pour se déplacer dans la composition. Certains effets, lorsqu'ils sont appliqués, sont relatifs à la taille et à la position centrale du calque, et non à la composition. Ces effets ne créent pas un aspect composite unifié lorsqu'ils sont appliqués à plusieurs éléments de tailles différentes. L'éditeur est capable d'obtenir un aspect unifié en appliquant l'effet à un calque de réglage car l'effet sera rendu sur l'ensemble de l'image composite par opposition aux éléments individuels.
À première vue, les calques de réglage peuvent sembler être des atouts simples et simples, mais non masqués, ce sont des gains de temps à multiples facettes. Leur polyvalence permet à l'éditeur d'accomplir des exploits qui, autrement, semblent impossibles. Que la tâche à accomplir soit l'étalonnage des couleurs ou la création d'un composite unique, les calques de réglage sont plus que capables. Le temps est une denrée dans l'édition et un peu de temps consacré à l'utilisation de la puissance des calques de réglage rapportera de grandes récompenses à long terme.
BARRE LATERALE
Création de transitions personnalisées
Une astuce utilisée par les éditeurs qui créent leurs propres transitions personnalisées consiste à créer la transition sur un calque de réglage. Les éditeurs utilisent une pile d'effets et animent leurs propriétés pour créer la transition. Une transition populaire qui n'est pas standard sur la plupart des applications de montage vidéo est le flou et la floraison. Au fur et à mesure que le métrage mène à la coupe, il commence à s'estomper et ses reflets commencent à s'épanouir, il s'évase au point de montage et le métrage entrant devient net lorsque la floraison s'estompe. Les éditeurs peuvent facilement créer cela en plaçant un calque de réglage sur les deux clips et en appliquant un effet de flou au calque de réglage suivi d'un effet de floraison ou de lueur. Pour que la transition fonctionne, les éditeurs mettent à zéro les paramètres des deux effets et placent des images clés sur les paramètres où la transition commencera. Les éditeurs placent ensuite des images clés sur les effets au point de montage et ajustent le flou et la floraison pour obtenir l'aspect souhaité. Pour terminer la transition, les éditeurs placent des images clés là où ils veulent que la transition se termine et remettent à zéro les paramètres des effets. Une fois la transition construite, ils peuvent la copier et la coller sur n'importe quelle coupe de la timeline pour obtenir un aspect unifié. Cette astuce peut être poussée plus loin en créant un projet qui ne contient que des calques de réglage de transitions personnalisées. Lorsqu'une nouvelle transition est créée, le projet de transition est ouvert et le calque de réglage avec la nouvelle transition y est enregistré. Ce projet peut être intégré à n'importe quel nouveau projet et les transitions personnalisées peuvent être copiées et collées.
Contributeur à la rédaction Chris "Ace" Gates est un écrivain et éditeur lauréat d'un Emmy Award.