Adobe Color utilise la puissance de la théorie des couleurs, magnifiquement enveloppée dans un outil succinct et facile à utiliser qui ne s'adresse pas qu'aux concepteurs .
Creative Cloud d'Adobe offre des outils puissants pour les concepteurs, les artistes visuels, les photographes, les professionnels du Web et nous, les vidéastes. Ce qui a été intéressant à observer tout au long de la croissance de CC, c'est l'ajout d'outils à utiliser dans toutes les applications de la suite. L'un des plus utiles et des plus puissants de ces outils est Adobe Color, une application Web créée pour les concepteurs.
Heureusement, les designers ne sont pas les seuls à bénéficier de la puissance impressionnante de la couleur.
Qu'est-ce donc exactement qu'Adobe Color ?
Adobe Color existe depuis un certain temps, sous son ancien nom Adobe Kuler. Il s'avère qu'Adobe pense que Color est plus cool que Kuler et ils ont donc renommé le service. Depuis le changement de nom, il y a beaucoup de nouvelles fonctionnalités, ce qui en fait un incontournable pour toute création.
Pour commencer, Adobe Color est une application basée sur un navigateur avec une interface dotée d'une grande roue chromatique. À gauche se trouvent une poignée d'options qui fonctionnent en conjonction avec la roue chromatique. Essentiellement, vous utiliserez la roue pour choisir une couleur de base pour votre thème et appliquerez l'une des options pour obtenir un thème. La liste des options s'appelle Règles d'harmonie des couleurs et fait référence aux règles de couleur qui existent en dehors d'Adobe Color. Le choix de l'une de ces règles renverra des couleurs supplémentaires qui fonctionnent avec votre couleur de base.
Les règles d'harmonie des couleurs qui déterminent les couleurs supplémentaires de votre thème comprennent Analogique, Monochromatique, Triade, Complémentaire, Complémentaire Divisé, Complémentaire Double Divisé, Carré, Composé, Nuances et Personnalisé. Nous examinerons de plus près la signification de chacun de ces éléments dans la barre latérale.
Choisir un thème
Pour créer un thème, choisissez votre couleur de base. Ceci est possible en faisant glisser un sélecteur ou en saisissant directement une valeur de code hexadécimal. Alternativement, vous pouvez faire glisser les curseurs RVB et luminosité pour obtenir exactement la couleur que vous recherchez. Une fois que vous êtes satisfait, il est temps de choisir l'une des règles d'harmonie des couleurs. Cela renverra quatre autres couleurs liées à votre couleur de base, comme dicté par la règle d'harmonie des couleurs sélectionnée.
Par exemple, sélectionnons un rouge vif comme couleur de base et choisissons d'utiliser la règle d'harmonie des couleurs "complémentaire". Le résultat est quatre couleurs qui fonctionnent en conjonction avec ce rouge. Dans ce cas, un bordeaux, un rouge plus clair et quelques verts. Encore une fois, vérifiez dans la barre latérale pourquoi ces couleurs vous sont renvoyées. Maintenant, laissez la couleur de base la même, mais changez la sélection de la règle d'harmonie des couleurs sur "Nuances" et vous verrez une poignée de couleurs qui sont toutes des nuances de votre couleur de base.
L'objectif est d'utiliser la puissance de l'application pour créer un jeu de couleurs qui rend votre projet visuellement attrayant et cohérent.
La recette secrète d'Adobe Color :la théorie des couleurs
Alors que mes collègues avant moi ont fait un bien meilleur travail pour expliquer la théorie des couleurs, jetons quand même un coup d'œil aux bases. Dans la théorie traditionnelle des couleurs, il existe trois couleurs primaires (rouge, jaune, bleu), trois couleurs secondaires créées en mélangeant les couleurs primaires (vert, orange, violet) et six couleurs tertiaires, créées en mélangeant les couleurs primaires et secondaires.
Pour nos besoins, examinons une théorie très basique telle qu'elle s'applique à la roue chromatique. Pour commencer, la roue contient toutes les couleurs primaires, secondaires et tertiaires, avec des couleurs complémentaires opposées.
Qu'est-ce qui est chaud et qu'est-ce qui ne l'est pas ?
Tracer une ligne à travers la roue sépare les couleurs chaudes et froides. Généralement, les rouges, les oranges et les jaunes sont considérés comme des couleurs chaudes, tandis que les verts, les bleus et les violets sont considérés comme des couleurs plus froides. Pensez à des scènes de vos films préférés qui sont principalement un rouge-orange chaud ou un bleu-vert froid et vous verrez la théorie des couleurs à l'œuvre. Chaque film utilise la théorie des couleurs pour créer une sensation dans une scène, mais je laisserai ces exemples aux experts.
L'art et la science sont bien plus que la théorie des couleurs, mais cela nous permettra de commencer à comprendre Adobe Color.
Découvrir Adobe Color
En plongeant dans l'interface d'Adobe Color, commençons par jeter un coup d'œil aux quatre rubriques sous lesquelles vous ferez tout votre travail.
Créer
Dans Créer, vous avez la possibilité de tracer un thème avec la roue chromatique ou d'extraire un thème d'une image ou d'un graphique. Vous pouvez également extraire un dégradé d'une image ou d'un graphique, ou tester la conformité de votre thème de couleur en matière d'accessibilité. Cette dernière option est intéressante et très utile, car elle simule la façon dont votre thème apparaîtra aux personnes daltoniennes. Les simulations montrent à quoi ressemblera le thème pour les personnes atteintes de deutéranopie, de protanopie ou de tritanopie. Il affichera également une alerte en cas de problème avec votre thème.
Explorer
Explore est l'endroit où vous pourrez voir des images avec des thèmes associés et des thèmes originaux créés par d'autres artistes. Vous pouvez utiliser ces thèmes tels quels ou les modifier en fonction de votre projet. Vous pouvez également télécharger des thèmes ou simplement reconnaître quelque chose qui attire votre attention en cliquant sur "apprécier".
Tendances
Trends est l'endroit où vous verrez des images du monde réel et des exemples graphiques de designers, d'illustrateurs et bien d'autres, sélectionnés à partir de Behance et d'Adobe Stock. Vous verrez également le thème de couleur associé à leur travail incroyable.
Ma bibliothèque
Ma bibliothèque est l'endroit où vos propres bibliothèques de thèmes de couleurs et de dégradés se retrouveront. En choisissant d'ajouter des thèmes de couleurs à une bibliothèque, que vous les ayez créés ou simplement trouvés dans la section Explorer ou Tendances d'Adobe Color, vous aurez accès à ces thèmes dans Premiere et After Effects (ainsi que dans d'autres applications Creative Cloud). Au fur et à mesure que vous créez les éléments graphiques, vous aurez la palette exacte que vous souhaitez appliquer à votre travail.
Pourquoi les graphistes utilisent-ils Adobe Color ? Pourquoi devriez-vous ?
Les designers utilisent la théorie des couleurs et des outils tels qu'Adobe Color pour les aider dans leur travail, mais pourquoi ? En bref, les couleurs véhiculent des sentiments qui peuvent décrire une marque ou rendre un logo attrayant.
En ce qui concerne les films et les vidéos, nous utilisons la théorie des couleurs dans le même but. Cela peut vous aider à raconter correctement une histoire ou aider une entreprise à transmettre une philosophie de marque. La couleur peut même vous aider à marquer votre chaîne Instagram d'une manière qui fait appel aux sens et enferme les téléspectateurs.
Que signifient mes choix de couleurs ?
Bien qu'une certaine expérimentation soit nécessaire pour tout projet, il peut être important d'en apprendre un peu plus sur les règles de couleur. Par exemple, pensez à utiliser des couleurs complémentaires, qui contrastent fortement les unes avec les autres sans se heurter. Cela attirera l'attention sur ce qui est important dans votre contenu. D'autres approches, telles que l'utilisation d'un jeu de couleurs analogue ou triadique, pourraient bien fonctionner sans être aussi impétueuses que l'utilisation de couleurs complémentaires. Gardez à l'esprit que les couleurs chaudes, telles que les rouges, les oranges et les jaunes, ont tendance à exsuder le bonheur, la passion, la chaleur et l'énergie. Alors que les bleus, les verts et les violets plus froids peuvent nous donner un sentiment de calme ou de confiance. Ce n'est pas une erreur si de nombreuses grandes organisations utilisent des logos bleus.
Bien sûr, vous devrez tenir compte de votre projet et de votre public pour bien choisir la bonne approche. C'est là qu'Adobe Color simplifie le processus.
Et c'est vraiment la beauté d'Adobe Color :c'est pour tout le monde. Sa nature même est de gagner du temps et d'embellir quoi que ce soit. Que vous créiez des vidéos de vacances ou que vous lanciez une chaîne YouTube, Adobe Color facilite la création d'un thème de couleur. Même la configuration d'une nouvelle chaîne YouTube est meilleure avec une palette de couleurs. Vous pouvez créer un logo et un arrière-plan qui fonctionnent ensemble ou tirer un thème de couleur de quelque chose d'inspirant que vous avez vu en cours de route.
En passant, vous n'avez pas besoin d'un ordinateur pour utiliser Adobe Color. Il fonctionne parfaitement sur n'importe quel appareil via un navigateur et peut être renforcé par l'incroyable application Adobe Capture.
Conclusion
C'est notre travail de fournir un contenu visuellement agréable, et nous avons tous des antécédents différents. Certains d'entre nous sont allés à l'école de design, et beaucoup d'entre nous ne l'ont pas fait. Avec l'apprentissage de la conception en cours de route, il peut être difficile de comprendre toute la théorie qui existe. Adobe Color nous aide à nous appuyer sur l'expérience - et les algorithmes - d'Adobe et à tirer parti du génie de milliers de designers du monde entier. Avec un peu de théorie et la puissance d'Adobe Color, nous pouvons garder les deux mains sur la roue chromatique.
SIDEBAR - Guide des règles d'harmonie des couleurs
Analogue – Utilise des couleurs adjacentes sur la roue chromatique. Ces couleurs se marient généralement bien les unes avec les autres et sont généralement agréables à regarder.
Monochromatique – Utilise les variations de saturation et de luminosité d'une même couleur. Cette règle de couleur renvoie cinq couleurs partageant la même teinte mais des valeurs de saturation et de luminosité différentes. Les couleurs monochromes fonctionnent bien ensemble pour créer un effet apaisant.
Triade – Utilise des couleurs régulièrement espacées autour de trois points équidistants sur la roue chromatique. Cette règle de couleur renvoie deux couleurs avec la même teinte mais des valeurs de saturation et de luminosité différentes à partir du premier point de la roue chromatique, deux à partir du deuxième point de la roue chromatique et une couleur à partir du troisième point. Les couleurs triadiques sont contrastées, mais pas aussi contrastées que les couleurs complémentaires.
Complémentaire – Utilise des couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique. Cette règle de couleur renvoie deux couleurs avec la même teinte que la couleur de base, la couleur de base elle-même et deux couleurs avec la même teinte à partir du point opposé sur la roue chromatique. Les couleurs complémentaires offrent un contraste élevé et se démarquent lorsqu'elles sont utilisées ensemble.
Split Complémentaire – Utilise une couleur de base et deux couleurs secondaires. Au lieu d'utiliser une couleur complémentaire, deux couleurs placées symétriquement autour d'elle sur la roue chromatique sont utilisées pour obtenir une combinaison d'une couleur chaude et de deux couleurs froides (ou vice versa).
Double fractionnement complémentaire – Composé de 2 paires de couleurs complémentaires, formant un « X » sur la roue chromatique.
Carré – Utilise quatre couleurs espacées uniformément autour du cercle chromatique. Les combinaisons de couleurs carrées fonctionnent mieux si vous choisissez une couleur comme dominante.
Composé – Utilise un mélange de couleurs complémentaires et analogues. Cette règle de couleur renvoie deux couleurs avec la même teinte qui sont adjacentes (analogues) à la couleur de base, la couleur de base elle-même et deux couleurs opposées à la couleur de base (complémentaires) mais adjacentes l'une à l'autre. Ces thèmes ont un contraste similaire aux thèmes de couleurs complémentaires.
Nuances – Utilise cinq couleurs qui partagent la même teinte et la même saturation mais des valeurs de luminosité différentes.
Personnalisé – Vous permet de sélectionner manuellement les couleurs sur la roue chromatique de votre palette sans qu'aucune règle ne les contrôle.