Depuis que j'ai découvert des films d'Edgar Wright et des films tels que "Rope" d'Alfred Hitchcock, "Birdman" d'Alejandro Iñárritu et "La Tour de Garde de la Turquie" de Leonardo Dalessandri, j'ai toujours été fasciné par la façon dont les images semblent couler dans les uns des autres, et aucune coupe habituelle n'est visible. Il a un moyen de garder toute l'attention du spectateur et de le garder intrigué par ce qui pourrait se passer ensuite. C'est un excellent moyen de maintenir un bon rythme dans votre production, qu'il s'agisse d'un long métrage complet ou d'un clip vidéo.
Après avoir étudié à fond les films mentionnés ci-dessus, j'ai commencé à regarder comment je filme et coupe des vidéos ensemble et où je peux m'améliorer en utilisant ces techniques. Ces transitions sont un moyen astucieux de distraire le spectateur de ce qui se passe réellement : une coupe simple, intelligemment déguisée en transition de panoramique fouetté, en utilisant uniquement ces trois éléments ci-dessous.
Une vitesse d'obturation lente
Une vitesse de 1/50 s suffira, car une vitesse d'obturation plus rapide rendra le métrage plus net et rendra ainsi la coupe plus visible que le métrage tourné à une vitesse plus lente.
P(l)anning
Si vous planifiez correctement vos prises de vue, vous aurez un flux entre toutes vos transitions. Si vous avancez de gauche à droite au début de votre premier clip et sortez de gauche à droite à la fin, assurez-vous de répéter le même mouvement dans votre deuxième clip. Cela garantira que vos premier et deuxième clips fusionneront de manière transparente. Si nécessaire, emportez un carnet avec vous afin de pouvoir noter vos modifications et les revoir pour éviter toute prise de vue manquée.
Faire correspondre les textures, la couleur et la luminosité
Regarder les textures, la couleur et la luminosité de votre sujet dans le premier clip et trouver quelque chose qui correspond dans le second ajoutera à l'illusion d'une coupe cachée tout en faisant un pan de fouet. Passer du foncé au clair ou vice versa rendra une coupure plus visible en raison de la différence de contraste.
Une fois vos clips alignés dans Adobe Premiere, vous commencerez immédiatement à voir la magie opérer. Une astuce supplémentaire serait d'utiliser la puissance du son avec ces transitions. L'ajout d'un simple effet sonore "whoosh" donne déjà au fouet le coup de poing supplémentaire dont vous avez besoin pour qu'il soit efficace. Ces extraits sonores peuvent être téléchargés à partir de la plupart des bibliothèques de sons en ligne, telles que Epidemic Sound, PremiumBeat ou Audio Network.
Juste pour vous montrer un exemple idiot, j'ai créé une transition de panoramique fouettée de base et édité les plans dans Premiere comme on le voit dans la vidéo ci-dessus. Même si je ne vais pas encore gagner d'Oscar, cela montre le principe de base de ce type de transition.
Quelles techniques utilisez-vous pour masquer vos coupures ?