Photographier le grand jour de quelqu'un est un travail magnifique et stressant, surtout si vous n'êtes pas un professionnel chevronné. Cette semaine, PopPhoto vous offre nos meilleurs conseils pour capturer ce genre de joie particulière.
Les photographes savent que poser n'est pas une blague. Et le jour du mariage au rythme rapide, souvent pressé (et en retard), il est essentiel d'avoir un plan de pose. Il n'y a pas de refaire. Alors, comment vous assurez-vous que tout se passe bien ?
Nous nous sommes assis avec la photographe de mariage basée en Virginie du Nord Jennifer Nolan et lui avons posé des questions sur ses stratégies de pose pour créer des images heureuses, détendues et authentiques. De l'établissement d'une connexion avant que l'obturateur ne clique à la résolution des insécurités, voici ses meilleurs conseils.
Construire la confiance et la connexion
"Je ne saurais trop insister sur l'importance de connaître le couple", affirme Nolan. « [If you do this], ils se sentent déjà pris en charge et [know] vous essayez de faire de votre mieux pour eux. Je pense que cela contribue grandement à mettre les couples à l'aise. »
C'est aussi simple que de se présenter un peu tôt à une séance ou d'organiser une séance de fiançailles avec votre couple avant le mariage. En prenant le temps de se connecter avant de sortir votre appareil photo, vous leur donnez une chance d'apprendre à vous connaître et à vous eux. Nous sommes tous plus disposés à nous ouvrir aux personnes en qui nous avons confiance. Et nous faisons confiance aux personnes qui s'investissent dans nos vies et nos histoires. Même prendre 10 ou 15 minutes pour poser des questions et trouver des choses auxquelles vous pouvez vous identifier peut contribuer grandement à renforcer la confiance et le confort. Si vous êtes en mesure de le faire lors d'une séance d'engagement, vous serez prêt pour le grand jour.
Soyez l'ailier ultime
Tout le monde a une sorte d'insécurité, alors n'ayez pas peur d'exagérer votre client. Donnez-leur beaucoup d'affirmations positives et reconnaissez ce qu'ils peuvent ressentir. N'oubliez pas que la communication est essentielle. Fournissez des instructions claires pour qu'ils ne se demandent jamais "qu'est-ce que je fais de mes mains ?"
"Je leur dis toujours [que] même moi, je me sens nerveux devant une caméra", partage Nolan. "Je me rends vulnérable et je leur rappelle toujours que ce n'est pas qu'eux, que tout le monde ressent cela et que c'est tout à fait normal. Je leur donne la permission de ressentir cela. Il est tellement important de gonfler vos couples dès le début. Je leur dis à quel point ils vont bien parce que ça va vraiment loin. Je pense que cela renforce leur confiance lorsque vous les photographiez. »
Couple pose pour les mariages et les fiançailles
Nolan commence généralement une session en incorporant du mouvement ou en prenant ce qu'elle appelle des "photos de maman et papa", des portraits de style traditionnel avec les sujets regardant directement l'appareil photo.
"J'essaie de faire des invites, des mouvements de marche, parce que je sens que [permet] à leurs interactions de se dérouler naturellement", dit-elle. "A partir de là, je peux les accompagner et les faire rire, se sentir plus eux-mêmes. Après cela, j'essaie de les intégrer dans différents contextes. »
Pour les clients portant des pantalons, sa technique de prédilection consiste à leur faire mettre une main (ou des mains) dans leurs poches et à demander au partenaire de tenir l'un de leurs bras. Si quelqu'un dans le couple porte une jupe ou une robe, Nolan demandera au partenaire de la tenir, afin que sa main libre ait quelque chose à faire.
L'autre chose dont Nolan est conscient est de demander aux sujets de retirer leurs bras du corps pour créer un triangle, ce qui à son tour aide à créer un effet plus amincissant. Cependant, elle recherche avant tout "le look naturel".
"La chose principale est de s'assurer qu'ils sont détendus et qu'ils n'ont pas l'air raide", dit-elle. «Je pense qu'une bonne [pose] est soit ventre à ventre, soit lui avec ses mains dans sa poche et elle enroulant ses bras autour de lui. Habituellement, la fille se penche et elle le fait naturellement. »
Comment poser des couples avec des différences de taille
Poser des couples avec une grande différence de taille peut sembler difficile, mais Nolan conseille aux photographes de ne pas trop s'inquiéter. Lorsque c'est possible, elle demandera aux couples de s'asseoir pour égaliser les choses, ou elle demandera au partenaire le plus grand de se pencher et de photographier à partir du torse vers le haut.
"N'oubliez pas qu'ils connaissent leur différence de taille", rassure-t-elle. "Alors que pour nous, ce serait:" Oh non, comment vais-je travailler avec ça? "Ils savent déjà; c'est qui ils sont. À moins qu'ils ne disent spécifiquement qu'ils se sentent drôles à ce sujet, je ne mettrais pas trop l'accent [on it]. S'ils sont à l'aise avec ce qu'ils sont, alors je fais en sorte que ça marche."
Définir les attentes et communiquer
Êtes-vous un assistant Photoshop? Préférez-vous traiter les fichiers par lots dans Capture One/Lightroom ? Faites savoir à vos clients ce que vous pouvez, ne pouvez pas et ne voulez pas faire. Sinon, vous pourriez être en train de répondre à une demande inattendue.
Nolan conseillera également ses clients sur des choses comme la garde-robe pour s'assurer que les photos résultantes correspondent à leur vision. Sinon, c'est une autre opportunité pour une attente manquée.
"Une fois, j'ai eu des clients qui [said], 'Nous ne nous sentons tout simplement pas bien.' C'était parce que leurs tenues n'étaient pas aussi habillées que l'endroit qu'ils avaient choisi pour les photos ", se souvient-elle.
Parfois, cependant, il y aura des éléments hors de votre contrôle - et Nolan conseille que la meilleure chose à faire est de rester calme et de faire de votre mieux.
"Vous [pourriez] avoir des couples qui ne sont pas heureux, surtout quand [il] s'agit de problèmes corporels", explique-t-elle. «Je pense que parfois, cela ne dépend pas de nous. Je pense que [nous] en tant que photographes avons juste besoin de réaliser que nous ne pouvons pas contrôler cela."
Éviter cette erreur
S'il y a une erreur que les photographes doivent absolument éviter, c'est de ne pas prendre le temps d'établir une connexion avec leurs clients. Selon Nolan, c'est à ce moment-là que la tension apparaîtra dans une image, et c'est la dernière chose qui devrait arriver lors de la documentation d'un événement aussi important.
D'autres choses auxquelles les photographes devraient faire attention ? Mains (bien sûr), "le bon côté" (tout le monde en a un) et expressions mixtes - si une personne rit mais que l'autre a une expression sérieuse, la photo n'aura tout simplement pas de sens.
"Je pense que les mains sont très importantes lorsque nous posons", déclare-t-elle. "Vous voulez vous assurer qu'ils ont l'air détendus. Je plaisante un peu à ce sujet [and say], 'Nous ne voulons pas les mains de Barbie et Ken.' Ils en rient toujours. Je leur rappelle constamment que je fais attention à ces choses et je leur demande :« Avez-vous un bon côté ? Avez-vous un mauvais côté ? » Mais comme je l'ai mentionné plus tôt, ces 10, 15 minutes consacrées à apprendre à les connaître, à les mettre à l'aise, font beaucoup de chemin. »
Voir plus de travail de Jennifer Nolan ici.