Nous connaissons notre part de photographes numériques pointilleux qui n'essaieraient jamais de filmer. Mais nous connaissons aussi beaucoup d'autres personnes qui trouvent que travailler avec l'argentique est la forme de photographie la plus agréable et la plus gratifiante. De plus, la prise de vue sur film perfectionne des compétences transférables au numérique. Dans cet esprit, voici cinq bonnes raisons de choisir un appareil photo analogique et de commencer à filmer.
Image principale par Ren Rebadomia
1. Les forces cinématographiques se concentrent sur les fondamentaux
Nous voyons beaucoup de nouveaux photographes qui sont tellement captivés par les fonctionnalités high-tech de leurs appareils photo numériques qu'ils ne comprennent jamais bien les bases de l'exposition, qui est l'un des concepts les plus fondamentaux et les plus fondamentaux de la photographie. Au lieu de développer cette compétence importante, ils comptent sur l'automatisation, la récupération post-production ou tout simplement sur la chance pour obtenir une photo bien exécutée.
Avec le film, on ne peut s'éloigner de l'importance de l'exposition - c'est votre principal outil pour faire une bonne photo. Même avec des types de films qui ont une grande latitude d'exposition (tolérance de surexposition ou de sous-exposition), meilleure est l'exposition, meilleurs sont les résultats. Heureusement, les appareils photo analogiques permettent de se concentrer facilement sur l'exposition, car la vitesse d'obturation et l'ouverture sont nos principaux contrôles (et souvent les seuls que nous pouvons régler). Lors du tournage d'un film, nous devons aiguiser nos compétences d'exposition, et c'est une connaissance qui nous servira tout aussi bien en photographie numérique.
2. Le film supprime les barrières entre vous et votre support
Avec la photographie numérique, il y a un chemin tortueux entre la scène que vous voyez devant vous et la photographie que vous créez. La lumière qui frappe le capteur est soumise à une batterie d'algorithmes de données qui diffèrent d'une caméra à l'autre, dont le contenu exact est gardé comme un secret d'État. Que se passe-t-il entre l'exposition et l'écriture d'un fichier sur la carte ? Seuls les ingénieurs de la caméra peuvent le dire avec certitude.
Le film supprime toutes ces barrières. Lorsque vous relâchez l'obturateur, vous exposez physiquement des cristaux d'halogénure d'argent à la lumière. Lorsque vous développez votre film, vous contrôlez directement le processus chimique qui crée l'image visible, avec la possibilité de la modifier comme bon vous semble. Il n'y a pas de barrières et pas de "sauce secrète" entre vous et le processus :vous interagissez littéralement directement avec les supports sensibles à la lumière, un processus que la photographie numérique, malgré toute sa magie informatique, ne pourra jamais imiter.
3. Le film vous aide à vous concentrer sur la composition
C'est une erreur que nous avons tous commise :nous passons une tonne de temps à configurer notre appareil photo numérique pour obtenir un effet spécifique, ce qui donne une photo techniquement parfaite, mais esthétiquement un snoozer total. Avec la phalange de choix offerts par les appareils photo numériques d'aujourd'hui, il est facile de devenir tellement préoccupé par les réglages que la composition passe au second plan.
Avec l'analogique, il n'y a pas une pléthore de paramètres à régler :une fois que nous avons choisi et chargé notre film, tout ce que nous avons à faire est de composer, de faire la mise au point, de régler l'exposition et de filmer. La composition devient la clé, d'autant plus que le film est un support de paiement au clic - nous avons une bonne incitation à vraiment étudier ce qu'il y a dans le viseur et à nous demander :"Cette photo en vaut-elle vraiment la peine ?"
Bien que nous ne créions certainement pas un chef-d'œuvre à chaque fois que nous actionnons l'obturateur, lorsque nous tournons avec un film, il semble souvent que nous ayons plus de "gardiens" - et chacun est d'autant plus agréable.
4. Les appareils photo argentiques ont tendance à être plus abordables
Si vous êtes un passionné, il est facile de dépenser une petite fortune en appareils photo numériques et en objectifs. De nos jours, même une plate-forme d'entrée de gamme avec quelques objectifs de bonne qualité vous coûtera au moins mille dollars, tandis que les boîtiers haut de gamme de niveau professionnel se vendent 3 000 $ ou plus. Une collection d'équipements de bonne taille peut coûter autant qu'une voiture.
Les appareils photo argentiques, en comparaison, sont une aubaine absolue. Aujourd'hui, les appareils photo argentiques les plus avancés et les plus riches en fonctionnalités sont souvent parmi les plus abordables - nous parlons de 100 $ ou moins. Les objectifs, eux aussi, se vendent pour une fraction de leurs équivalents numériques. Même certains appareils photo argentiques haut de gamme, dont Leicas et Hasselblads, ont un prix raisonnable par rapport à leurs équivalents numériques haut de gamme. Pour de nombreux photographes argentiques, utiliser différents équipements fait partie du plaisir, et pour le prix d'un seul appareil photo numérique, on peut acquérir une armada d'équipements argentiques. (Et si vous pensez que l'utilisation de vos appareils photo argentiques coûte trop cher, détrompez-vous.)
5. Le cinéma peut être plus difficile
L'objectif de l'industrie de la photographie a toujours été de réduire l'écart entre les compétences du photographe et la qualité des résultats qu'il peut obtenir, et la photographie numérique (avec l'informatique) est son plus grand triomphe. Nous ne disons pas que la photographie numérique est facile, ou plutôt, que bonne la photographie numérique est facile, mais la photographie numérique, à bien des égards, nécessite moins de compétences pour obtenir des photos de haute qualité.
La prise de vue analogique, en revanche, nécessite un ensemble de compétences plus fines. Même les appareils photo argentiques hautement automatisés utilisent des compteurs (relativement) peu sophistiqués qui sont facilement trompés, obligeant les photographes à être plus conscients de la lumière qui les entoure et des paramètres d'exposition à utiliser. Le simple fait de mettre au point manuellement un appareil photo présente un défi que de nombreux photographes numériques n'ont pas connu. Et le film offre beaucoup moins d'opportunités que le numérique pour corriger les erreurs de post-production.
Prendre de bonnes photographies argentiques nécessite de développer et de perfectionner vos compétences en photographie, ce que nous trouvons être un défi agréable par rapport au processus point-shoot-and-peep de la photographie numérique.