Que contient VOTRE Contexte? Récemment, j'ai écrit sur 5 mauvaises excuses pour une mauvaise vidéo et aujourd'hui, je vais en faire une étude plus approfondie. Arrière-plans . Je ne parle pas d'écran vert ou d'arrière-plans générés par ordinateur, je parle des éléments naturels sur lesquels vous vous concentrez et que vous trouvez derrière n'importe quel sujet que vous photographiez, car à moins que vous ne photographiez avec un fond complètement noir ou blanc, vous allez avoir un arrière-plan dans votre vidéo, et beaucoup de gens semblent oublier cette fonctionnalité importante. Les arrière-plans peuvent nuire à une image par ailleurs excellente ou aider à pimenter votre histoire, alors réfléchissons-y davantage.
[image:blog_post:29060]1. Déchets à profusion : Une bonne composition est importante pour toutes les vidéos, quel que soit ce que vous filmez, mais certaines personnes se concentrent sur l'obtention de ce sujet principal juste pour qu'elles oublient de vérifier le reste des éléments dans le cadre. Beaucoup de gens pointent l'appareil photo vers le sujet et ne remarquent pas du tout ce qu'il y a en arrière-plan. Des poubelles aux arbres semblant sortir de la tête de quelqu'un, prenez un moment pour analyser l'arrière-plan.
- En général, faire un pas ou deux sur le côté, ou faire bouger votre sujet sur le côté, résoudra le problème.
- J'abaisse ou élève souvent une photo pour placer la tête d'un sujet au-dessus d'une plaque d'interrupteur ou d'un autre élément accroché au mur pour donner à la photo un aspect plus net.
- Vérifiez également les côtés de vos cadres, l'un des défis de la prise de vue avec des caméras haute définition 16:9, il y a plus de bords de cadre à gérer. Cet article sur la composition grand écran, rédigé par Kyle Cassidy, collaborateur à la rédaction de Videomaker, contient de bons conseils pour utiliser de manière créative tout le cadre d'une image 16:9.
- Pour éviter un grand espace aérien entre le signe et le sujet ou beaucoup d'espace perdu dans la prise de vue, ne placez pas le sujet trop près de l'arrière-plan. C'est une question de perspective, et votre idée est d'utiliser tout l'espace de manière aussi créative et complète que possible.
- [image:blog_post:28461]Remarquez notre exemple avec Jackson. S'il était un étudiant passionné d'un atelier Videomaker, il verrait quelques affiches traîner et la plupart des touristes au VMHQ (Videomaker Headquarters, pour les non-initiés) prendraient une photo avec l'une de nos affiches. Notez que la taille de l'affiche est relativement la même dans les deux plans, mais le plan de gauche a beaucoup d'espace perdu, tandis que le plan de droite utilise bien l'espace et montre mieux la réaction de Jackson. En éloignant Jackson de 10 mètres de l'arrière-plan, nous obtenons une belle photo bien équilibrée par-dessus l'épaule avec le signe et le sujet.
- Même si vous ne vous souciez pas de l'arrière-plan, éloigner votre sujet donne également à votre scène une meilleure composition en profondeur. Lorsque le sujet se tient trop près du mur, il semble se confondre ou se perdre dans l'arrière-plan. En les éloignant, il ressort mieux.
[image:blog_post:28462]3. Arrière-plan clair, sujet ombré : Il est difficile de contrôler le soleil, mais c'est souvent une solution facile. Il y a rarement un moment où vous voulez que l'arrière-plan soit plus lumineux que le sujet principal, à moins que vous ne travailliez sur une silhouette ou un bokeh art (voir point #5). Vous avez besoin d'équilibre.
- Essayez ce test :trouvez une zone avec un mur de couleur claire d'un bâtiment près d'arbustes verts touffus. Placez votre sujet en plein soleil avec le mur en arrière-plan, puis placez le sujet devant la verdure. La différence sera remarquable. Si l'arrière-plan est sombre, un sujet plus clair apparaîtra mieux dans votre photo.
- Si vous devez photographier le sujet à l'ombre, utilisez un réflecteur ou une carte réfléchissante pour remplir les caractéristiques afin que l'arrière-plan et votre sujet aient une exposition similaire.
- Si vous photographiez une personne au teint foncé, un arrière-plan clair vous obligera à contrôler l'exposition sur les traits du sujet et vous devrez laisser l'arrière-plan s'épanouir, ce qui n'est pas toujours une mauvaise photo, nécessite juste certaines compétences avec l'exposition et les filtres.
- Vous devez photographier au niveau qui convient le mieux au sujet, et non à la hauteur du trépied ou à la hauteur de vos yeux.
- Et si vous interviewez un basketteur qui est probablement plus grand que vous, vous allez soit avoir les lumières du terrain à l'intérieur, soit le soleil à l'extérieur perturber votre exposition. Vous devez mettre la caméra à leur hauteur, pas la vôtre en les faisant s'asseoir ou en vous tenant debout sur une chaise ou un banc. L'appareil photo doit être positionné au niveau des yeux de votre sujet, pas à votre niveau de confort. Non seulement le fait de tirer sur leur visage révèle des poils de nez, mais ce n'est pas un look flatteur et, (puisque nous parlons d'arrière-plans ici), l'arrière-plan n'est pas trop attrayant. (Bien sûr, ce niveau élevé est bon pour illustrer sa taille, alors gardez à l'esprit l'importance de la façon dont les niveaux de caméra peuvent modifier la sensation de la prise de vue.)
- Le fait d'avoir le terrain ou le court en arrière-plan ajoute à l'excitation de l'événement. Envisagez de vous éloigner le plus possible du terrain ou du court, afin que l'élément de l'événement soit révélé en arrière-plan, mais n'écrase pas votre premier plan.
- Bokeh (également vu bokeah orthographié) tire parti de manière créative de la mise au point plus douce de votre scène, la rendant souvent plus intéressante que les zones ciblées.
- [image:blog_post:28463]Nous pouvons apprendre beaucoup de l'exemple de terrain de baseball illustré. La silhouette des bras levés du fan reflète le triangle du terrain de baseball (qui défie la règle carrée habituelle de composition, qui, comme nous le savons tous, lorsque vous connaissez et comprenez les règles, vous pouvez alors savoir en toute confiance quand il est correct d'enfreindre le règles.) Le photographe a également autorisé le premier plan à être sombre, mettant ainsi l'accent sur l'arrière-plan.
- L'utilisation d'un flou artistique est une bonne astuce lorsque vous ne pouvez pas masquer l'arrière-plan, vous devez donc travailler avec en l'adoucissant.
- C'est délicat avec la plupart des caméscopes vidéo moyens, qui semblent mettre au point presque tous les éléments de la scène, mais en utilisant des astuces de vitesse d'obturation et des objectifs longs, vous pouvez obtenir une faible profondeur de champ qui rendra votre arrière-plan flou et faites ressortir encore plus votre premier plan.
- Avec un objectif long, s'éloigner du sujet et zoomer permet généralement d'obtenir cet effet.
CONSEIL EN PRIME : Si vous ne pouvez pas masquer l'arrière-plan et qu'il est désordonné ou n'ajoute aucune valeur à la scène, essayez de vous en débarrasser en utilisant un éclairage créatif pour créer un caméo.
- [image:blog_post:28481]Les prises de vue en camée n'auront que votre sujet éclairé et le reste de la scène est perdu dans l'ombre, semblable à cette scène intime avec un couple portant un toast à leur soirée amusante, vous ne pouvez pas voir ça cette photo a été prise dans un studio aux murs sales et en désordre. L'éclairage camée rend l'arrière-plan net et peut donner à votre photo une sensation plus intime et invitante, mais faites attention à la façon dont vous l'installez, car il peut également impliquer des choses sombres et sinistres dans les éléments que vous ne voyez pas.
N'oubliez pas que l'imagerie électronique - qu'il s'agisse de photos ou de vidéos - illustre des événements réels tels qu'ils se produisent, mais un véritable producteur de vidéo créatif imite souvent les peintres qui illustrent artistiquement la beauté telle qu'ils la voient.
Les peintres ont la possibilité de laisser de côté des éléments d'une scène qu'ils trouvent distrayants ou qui n'ajoutent pas de valeur à la toile. Les producteurs vidéo doivent être plus avertis techniquement pour travailler de manière créative en arrière-plan dans ou hors du plan en utilisant l'éclairage et la composition, mais en voyant tous les éléments d'une scène - premier plan, sujet principal et arrière-plan, tout débutant peut devenir un meilleur artiste et créer des chefs-d'œuvre. digne d'être accroché au Louvre virtuel mur !
– Jennifer O'Rourke,Vidéaste rédacteur en chef de