Avant d'entrer dans les détails de l'obtention d'un bon rouleau B utilisable, obtenons quelques informations générales sur ce qu'est le rouleau B et pourquoi il est si important pour votre prochaine vidéo.
Qu'est-ce que le rouleau B ?
Le B-roll est essentiellement un métrage alternatif à votre métrage principal. Nous appelons votre métrage principal A-roll, ce qui rend le métrage en coupe B-roll. Par exemple, si vous filmez une interview avec un soudeur, votre A-roll sera la séquence du soudeur en train de parler. Les images B seraient les plans coupés montrant le soudeur au travail.
Le A-roll est le plus souvent le plan principal que vous utiliserez pour raconter votre histoire dans une vidéo donnée. Dans le cas de notre exemple d'interview, le A-roll serait le plan du soudeur interviewé et le B-roll est toute autre séquence qui soutient l'histoire du soudeur. Le rouleau B peut prendre de nombreuses formes, y compris des séquences d'archives, des séquences nouvellement acquises que vous filmez, des images fixes, des animations ou même des graphiques.
À quoi ressemble un rouleau B ?
Eh bien, il vaut mieux que ça ressemble beaucoup à vos séquences A-roll. Sinon, cela va coller et détourner l'attention de votre histoire. Le meilleur endroit et le meilleur moment pour obtenir votre B-roll est juste après avoir tourné votre entretien avec un A-roll.
Votre tournage devrait se dérouler comme ceci ; pendant votre entretien, vous ou un assistant devez prendre des notes sur les sujets dont parle la personne interrogée. Armé de cette liste, vous pouvez faire le tour de votre lieu de tournage actuel et capturer des séquences B-roll des choses qui racontent visuellement l'histoire. De cette façon, vous êtes obligé de faire en sorte que le métrage B-roll ait la même apparence que le métrage A-roll. Il aura le même aspect parce que vous l'avez tourné avec le même équipement et le même équipage le même jour. Il est crucial de faire correspondre le style et l'apparence de toutes vos séquences. Si vous voulez que votre public « adhère » à l'histoire que vous racontez, vous avez besoin de cohérence.
Le type de vidéo dicte le type de B-roll
Il existe de nombreuses utilisations du B-roll et toutes dépendent du type de vidéo que vous produisez. Par exemple, si vous filmez une interview avec des policiers à la retraite, vous voudrez peut-être filmer un rouleau B d'eux marchant dans leur poste de police comme un plan d'établissement, puis filmer leurs récompenses sur le mur ou des images de leurs photos préférées lors de certains événements. . S'ils étaient impliqués dans un événement célèbre, vous pourriez obtenir des images d'archives de cet événement à éditer dans la vidéo. Tous ces éléments et bien d'autres peuvent être utilisés pour améliorer le récit de l'histoire.
D'autre part, si vous produisez une vidéo d'instructions sur le nettoyage d'un filtre de piscine, votre rouleau B se concentrera sur l'utilisation du produit. C'est un moyen efficace et puissant d'enseigner une tâche à quelqu'un en montrant et en racontant.
Le type de B-roll que vous filmez dépend vraiment du type de vidéo que vous essayez de faire. Le rouleau B d'un reportage aura un aspect différent du rouleau B d'un film. Parfois, le b-roll doit avoir l'air cinématographique et d'autres, il suffit de donner un contexte à la personne interviewée. Si vous voulez que votre b-roll ressemble davantage au cinéma, voici comment vous pouvez y parvenir.
Mouvement de la caméra
Maintenant que nous savons à quoi sert le B-roll, discutons de la meilleure façon de le filmer. Avant tout, si vous tournez votre interview sur un trépied, utilisez un trépied ou un autre support pour vos prises de vue B-roll, écoutez bien. Rien n'est plus distrayant que de voir des séquences d'interviews solides comme le roc coupées contre des séquences portables "shaky-cam". Bien sûr, il y a des moments pour tout, mais en règle générale, enregistrez toujours de bonnes séquences solides qui ne détournent pas l'attention de votre interview.
Devez-vous utiliser un curseur, un chariot, un jib, un steadicam, etc. pour vos séquences b-roll ? Eh bien, la réponse est peut-être - cela dépend vraiment de l'apparence de votre vidéo particulière. Comme pour tous les jouets que les vidéastes aiment acheter et utiliser, concentrez-vous d'abord sur le récit de l'histoire et ne restez pas bloqué sur le matériel. Si un mouvement de curseur améliore une prise de vue et raconte une meilleure histoire, utilisez-le. Si vous n'utilisez un foc que parce que vous en possédez un, conservez-le pour plus tard.
Couverture, couverture, couverture
Rien n'est pire que d'être assis devant votre système de montage avec votre vidéo presque terminée et de réaliser qu'il vous manque trois plans pour couvrir les trois derniers montages de votre interview - c'est pour demain. Combien de B-roll devriez-vous tirer pour vous assurer d'en avoir assez ? Une bonne règle de base est de tirer suffisamment de B-roll pour couvrir quatre à six fois la durée de l'interview finale. Si votre interview terminée dure une minute, vous devez filmer 4 à 6 minutes de divers B-roll pour couvrir cette interview. N'oubliez pas que vous preniez des notes pendant le tournage de l'interview, donc une fois que vous avez compilé cette liste, sortez et prenez un plan large, moyen et rapproché de chacun. Avant de laisser partir votre interlocuteur, assurez-vous de prendre quelques clichés de lui entrant et/ou sortant du bâtiment à utiliser comme plans d'établissement.
Lorsque vous pensez que vous avez terminé d'obtenir le B-roll, faites un montage vidéo rapide dans votre tête. Assurez-vous d'avoir suffisamment de séquences pour raconter cette histoire particulière. Non seulement vous serez heureux plus tard, mais vos téléspectateurs comprendront également beaucoup mieux votre histoire.
John Cassinari est producteur exécutif chez Imagination Unlimited, une société de production vidéo dont le siège est à Orlando, en Floride. Il a également enseigné le montage avancé de post-production vidéo à l'Université de Floride centrale.