Les motifs sont tout autour de nous, mais nous pensons rarement à les photographier. C'est comme si nous étions préprogrammés pour ne photographier que des sujets évidents - comme des personnes, des animaux de compagnie et des paysages. Si cela vous ressemble, alors vous manquez quelque chose. Non seulement il existe d'innombrables possibilités de photographier ces motifs abstraits, mais les résultats peuvent être vraiment fantastiques. Dans cet article, vous apprendrez où rechercher des motifs photogéniques et comment les photographier pour un impact visuel maximal.
1. Trouver des modèles
Les motifs se retrouvent partout où des éléments graphiques forts se répètent, par exemple des lignes, des formes géométriques, des formes et des couleurs. La répétition n'a pas besoin d'être absolument précise ou uniforme (bien que cela fonctionne très bien). Il peut être lâche et organique, ce qui fonctionne aussi bien, et peut souvent être plus esthétique.
Bien qu'entourés de motifs, nous les considérons rarement comme des sujets photographiques, si tant est que nous les remarquions ! La première étape consiste donc à les rechercher activement.
Vous pouvez le faire dès maintenant - où que vous soyez - à la maison, dans le train, au travail - analysez simplement votre environnement à la recherche de motifs et de textures. Répétez cette tâche chaque fois que vous avez quelques minutes de libre - dans une file d'attente, dans une salle d'attente, dans un bus ou un train - partout où votre cerveau n'est pas requis pour d'autres choses plus importantes.
Ce plateau d'œufs forme un motif simple et uniforme qui ne s'apprécie que d'en haut.
Vous deviendrez meilleur pour repérer plus souvent des modèles plus étonnants, et cela deviendra automatique. Vous verrez des choses que les autres ne voient pas et ils seront étonnés lorsque vous leur montrerez vos photos.
2. Prenez des photos sous différentes perspectives
C'est évident, mais la plupart des photos sont prises à hauteur des yeux. Cela peut donner des photos ordinaires "évidentes".
La prise de vue sous un angle différent ouvre un large éventail de possibilités pour tous les types de photographie. Cela inclut la capture de modèles.
Comme indiqué ci-dessous, la prise de vue vers le bas révèle les motifs des carreaux de sol. L'inclusion des pieds de la fille donne une idée du contexte (le motif est sur le sol) et de l'échelle (chaque carreau mesure près de deux fois la longueur des pieds).
La prise de vue vers le haut vous permet de capturer des motifs sur les plafonds, comme le motif répétitif attrayant créé par le dessous de ces tuiles en bois, soutenu par les grandes poutres en bois.
Changer de perspective ne signifie pas simplement tirer vers le haut ou vers le bas. Un changement de perspective peut être introduit simplement en s'éloignant ou en se rapprochant du sujet. Photographier cette forêt enneigée de plus loin a permis d'obtenir un motif beaucoup plus fin.
3. Remplir le cadre
Pour optimiser l'effet du motif que vous photographiez, essayez de remplir le cadre avec le sujet. Vous pouvez le faire en vous rapprochant du sujet ou en zoomant (en évitant le zoom numérique et les problèmes de qualité d'image associés).
Remplir le cadre avec votre motif simplifie la scène en supprimant les éléments gênants. Cela a l'avantage supplémentaire d'amplifier l'impact de votre modèle choisi.
Il supprime également tout sens du contexte ou de l'échelle de la scène, ce qui donne au spectateur plus de réflexion.
En fonction de votre choix de distance focale, vous pouvez obtenir une distorsion de l'objectif plus visible affectant l'image, en particulier si votre motif comprend des lignes droites. Cela sera plus évident dans les coins et plus près des bords du cadre. Pour des résultats parfaits, photographiez à une distance focale proche de 50 mm ou corrigez la distorsion de l'objectif dans votre logiciel de retouche photo préféré.
4. Briser le modèle
Après avoir rempli le cadre, il est parfaitement acceptable d'inclure quelque chose dans la scène qui "casse" le motif. C'est-à-dire qu'il perturbe le rythme ou la continuité du motif d'une manière ou d'une autre. Il peut s'agir d'un élément qui ajoute du contexte ou de l'échelle, ou qui crée un contraste avec les couleurs, la forme ou la complexité du motif. Cela crée également un point focal plus fort pour le spectateur.
Dans l'exemple ci-dessous, la tige diagonale de la feuille "casse" le motif en deux. Le résultat est bien plus intéressant que si la photo n'avait inclus que les bandes de feuilles.
Veillez à ne pas rendre ce nouvel élément trop grand dans le cadre, afin que le motif puisse avoir tout son effet. Une main courante blanche est l'élément qui rompt le motif créé par les étapes ci-dessous. C'est assez subtil pour ne pas trop enlever le motif, mais assez grand pour créer la cassure dont nous avions besoin.
5. Utiliser des motifs comme arrière-plan
Une autre variante du remplissage du cadre consiste à utiliser le motif comme arrière-plan pour un sujet plus substantiel. Ici, le fond à motifs devient un sujet secondaire qui soutient, complète ou contraste avec le sujet principal. Encore une fois, ne placez pas votre sujet trop grand dans le cadre, sinon vous risquez de perdre l'impact du motif.
Demandez-vous toujours si l'arrière-plan à motifs ajoute ou diminue l'impact du sujet au premier plan.
N'oubliez pas d'utiliser l'une des différentes techniques de composition pour positionner votre sujet afin d'obtenir les résultats les plus agréables.
6. Combiner des motifs
Les combinaisons de motifs sont difficiles à trouver, mais peuvent très bien fonctionner, surtout si elles se complètent fortement ou contrastent fortement les unes avec les autres.
Recherchez des couleurs qui se complètent, ou des formes contrastées, une direction linéaire et une échelle.
7. Créez vos propres motifs
Si vous vous sentez créatif, il n'est pas nécessaire d'attendre de trouver un motif à photographier. Créez simplement le vôtre ! La seule limite est votre imagination. Alors, faites une descente dans votre boîte à couture, vos placards de cuisine, votre garde-manger, votre coffre à jouets ou votre pot à boutons, et disposez des objets identiques ou similaires dans un motif agréable près d'une belle lumière diffuse de la fenêtre.
Pour le prix de quelques oranges, vous disposez d'une source de motifs de bricolage merveilleusement vibrante.
Quelques dizaines de boutons posés à plat offrent un motif lâche mais richement détaillé.
Ces feuilles d'épinards clairsemées tirées d'en haut créent un motif agréable.
Ces haricots de différentes couleurs disposés pour créer des formes géométriques donnent une image harmonieuse avec un grand impact.
Conclusion
Comme vous l'avez découvert, les modèles se présentent sous de nombreuses formes et à des degrés divers d'ordre. Ils sont partout où vous regardez, se produisant à la fois dans la nature et dans les objets fabriqués par l'homme. Avec un peu d'imagination, vous pouvez même créer vos propres motifs à partir d'objets que vous trouvez dans la maison.
N'oubliez pas de vous entraîner à rechercher des motifs chaque fois que vous en avez l'occasion, même lorsque vous ne prenez pas activement de photos. Prenez des photos sous différentes perspectives pour vous donner des options et essayez de remplir le cadre avec le motif que vous avez choisi afin de réduire les distractions inutiles.
Dans la mesure du possible, cherchez des moyens de briser le schéma en ajoutant un sujet intéressant au premier plan. Capturez également plusieurs motifs dans la même scène lorsque l'occasion se présente.
Enfin, n'ayez pas peur d'expérimenter. Vous apprendrez de vos erreurs et deviendrez rapidement un expert pour repérer et capturer des motifs dans vos photographies.