HDR. Ah ce mot. Un mot célèbre ou infâme, tabou ou vénéré selon le cercle dont vous faites partie ou sur lequel vous tombez. Le HDR a sans aucun doute traversé beaucoup de choses au cours des dernières années et une chose que j'ai remarquée est que chaque photographe semble passer par presque exactement les mêmes étapes dans son processus. Je vois ces étapes tout le temps. Sur Google+, sur Twitter, sur les blogs et les forums autour des interwebs. Vous pouvez regarder l'image et la description de l'image par les photographes et repérer instantanément à quel stade ils se trouvent. Dans cet article, je vais passer par ces différentes étapes. Si vous aimez la photographie HDR, je peux peut-être vous aider à sauter certaines étapes.
Avant de commencer, permettez-moi de dire ceci :j'aime et respecte toujours la bonne photographie HDR. Il a définitivement sa place dans mon sac à malice et il ne partira pas. Je l'utilise encore de temps en temps et je le ferai toujours. Ceci est juste un message léger et se moque surtout de moi.
Un HDR merveilleusement terrible
Étape 1 :OMG HDR est le meilleur. Chose. Jamais.
Je me souviens bien de cette étape. Le HDR est révolutionnaire pour les nouveaux photographes et ceux qui ont besoin de quelque chose de nouveau pour réveiller leurs sens. C'est une façon de différencier vos images des autres. Pour créer quelque chose que tout le monde ne peut pas faire. Quand j'ai vu ma première image HDR dans une recherche aléatoire sur Google, j'ai été accro. Puis j'ai découvert Trey Ratcliff et son site Stuck In Customs. J'ai commencé à utiliser Photomatix et, comme dirait le Fresh Prince, "Ma vie a été bouleversée". J'ai suivi le didacticiel HDR, j'ai commencé à photographier des brackets au lieu d'images uniques, et j'ai commencé à tout voir de nouveau. Je pouvais photographier en plein jour et en plein jour. Je pouvais photographier des choses banales et les rendre excitantes et uniques. Je pourrais faire n'importe quoi. Le ciel auréolé et sursaturé était la limite !
Étape 2 :Je suis un photographe HDR. Vissez tout le reste.
Il est maintenant temps de sauter dans la tête par-dessus les talons. Regardez ce groupe de personnes ! HDR. Regarde mon chat ! HDR. Bien sûr, je vais photographier votre mariage. En HDR ! Hé, un mur de briques par temps couvert ! HDR à 15 crochets traité dans Photomatix, Lightroom, Photoshop, Topaz, Nik, onOne, puis retour à Photoshop et retour à Lightroom. C'est une étape passionnante car vraiment tout est possible maintenant. Une fois que vous aurez consacré environ 500 heures à Photomatix, vous commencerez à développer votre style qui vous est propre. Et votre style poussera vos images là où elles devraient aller. Et ce sera génial. Ta mère sera d'accord.
Étape 3 :Mon style est trop cuit. "C'est exactement ce que j'aime."
Je n'ai pas encore trouvé de photographe qui ne soit pas passé par cette étape. Pousser une photo au-delà de ses limites est tellement séduisant. Et cela semble si différent de beaucoup d'autres photos dans le monde. De temps en temps, je m'arrête sur divers forums de photographie. La plupart d'entre eux ont une section "critique de ma photo" où les nouveaux photographes publieront leur travail dans l'espoir d'obtenir des commentaires honnêtes. Je verrai une personne publier une photo HDR qui est vraiment assez terrible. Je ne veux pas être méchant, alors je passe en revue quelques éléments de la photo que je changerais. J'ai récemment vu une photo qui avait un ciel vraiment exagéré. Il a été tourné en milieu de journée mais le ciel avait cette teinte rouge et violette vraiment gênante. La ville sur la photo était BEAUCOUP trop cuite et avait l'air terrible. J'ai souligné ces choses et donné des suggestions sur la façon de l'améliorer.
Eh bien, la personne m'a riposté tout en colère et a dit que c'était juste son style et qu'il n'était pas intéressé à le changer. Vraiment!? Votre style crée des images terribles qui ressemblent à un clown qui a fait un trip sous acide et qui a vomi partout sur un écran d'ordinateur ! ?
Regardez, chaque photographe qui découvre le HDR passera par là. C'est un phénomène. Nous créons des images terribles avec des halos, des couleurs sursaturées, des canaux écrêtés, des blancs boueux et des tons de peau maladifs et nous pensons que cela a l'air si génial. Nous ne pouvons pas voir clairement car il y a une si grande différence entre une photo HDR et une photo tout droit sortie de l'appareil photo. C'est comme quand vous voyez quelque chose qui a l'air blanc et que votre cerveau vous dit que c'est blanc. Mais alors vous voyez quelque chose d'encore plus blanc et votre cerveau se réinitialise et décide que c'est blanc. Mais alors vous voyez quelque chose d'encore plus blanc !
Étape 4 :Je suis clairement une autorité en matière de HDR. Le monde devrait savoir.
Une fois que votre style amateur est solidifié, vous commencerez à vouloir enseigner aux autres ce que vous savez. Que diriez-vous d'un screen cast révélant vos secrets HDR ? Ou un didacticiel HDR détaillé directement sur la première page de votre site Web ? Et bon, si vous allez aussi loin, pourquoi ne pas organiser un séminaire HDR dans votre ville natale ? Ce sont toutes des idées de bon sens et doivent être mises en œuvre. Vous êtes vraiment sur la voie rapide maintenant.
Étape 5 :La découverte des halos, des verts toxiques, des ciels psychédéliques et des zombies
Tout va bien dans votre vie. Vous êtes devenu en quelque sorte une autorité sur le HDR dans votre communauté (du moins à votre avis) et vous avez vraiment l'impression d'avoir réussi tout ce processus de HDR. Puis… un jour… vous regardez l'une de vos images sous un nouveau jour. Et cette nouvelle lumière révèle au moins quelques-uns des terribles défauts de vos images. Vous commencez à voir le halo autour de ce bâtiment contre le ciel sans nuages. Est-ce vraiment si évident ? Est-ce que d'autres personnes le remarquent également ou est-ce que je réagis de manière excessive ? Attendez… mes canaux rouges sont-ils grillés ? Pourquoi le feuillage de cette scène forestière ressemble-t-il tout à coup à une décharge de déchets toxiques ? C'est quoi ces blancs boueux ? Vous voulez dire que pour créer un histogramme non coupé, Photomatix a simplement transformé mes reflets soufflés en une couleur trouble et grisâtre ? Qu'est-ce qui vient juste de se passer? Toute ma vie est un mensonge !
Lorsque cela se produit, ne paniquez pas. La première étape vers la guérison consiste toujours à admettre que vous avez un problème. Alors vérifiez votre fierté à la porte et commencez à avancer. Il y a de la lumière au bout de ce tunnel, et il n'est pas nécessaire de la transformer en oubli.
Étape 6 :attendez. Tout n'a pas besoin d'être mappé et bracketé ! ?
C'est vrai. Ça l'est vraiment. Lorsque vous rencontrez ce mur de briques par temps couvert, vous vous souviendrez de toutes les choses auxquelles vous aviez l'habitude de penser concernant la lumière et l'exposition et comment ce mur de briques peut facilement être capturé avec un fichier RAW (diable, probablement un demi-fichier RAW pour cela importe). Vous n'avez pas besoin de configurer votre appareil photo pour une séquence d'exposition de 15 brackets pour `` capturer toute la gamme tonale de la lumière '', puis presque planter Photomatix en essayant de fourrer autant de fichiers à la fois que possible, seulement pour obtenir un plus plat image dans laquelle vous devez ensuite ajouter des détails et du contraste pour donner un aspect décent. Dépasser cet état d'esprit mes amis… voilà à quoi ressemble le progrès. Vous seriez étonné de la quantité d'informations pouvant être stockées dans un seul fichier RAW. Et vous n'avez pas besoin de créer trois copies de la photo et de les envoyer via Photomatix pour vous en rendre compte. Des programmes comme Lightroom sont des outils incroyables qui peuvent extraire cet histogramme et ramener tous les beaux détails la plupart du temps. Et bon, parfois c'est bien d'avoir une surbrillance soufflée d'ombre coupée. C'est vraiment le cas.
Étape 7 :OK. Peut-être que je vais aussi essayer d'autres formes de photographie
C'est un grand pas pour tout photographe HDR. C'est à ce moment que vous commencez à affiner votre HDR et acceptez que d'autres formes de photographie soient également acceptables. Du coup, vous pouvez prendre une photo où toute la lumière est capturée et ne pas ressentir le besoin de la mapper dans l'oubli. Vous commencez à réaliser que lorsque vous avez besoin de tonifier quelque chose, vous n'avez pas à pousser tous ces petits curseurs tentants à leurs limites. Ce que vous réalisez, c'est qu'avec tout dans la vie, il vaut mieux éviter les extrêmes et trouver l'équilibre.
Étape 8 :Réalisation de Photoshop > Photomatix
Photoshop est de loin l'outil le plus incroyable et le plus puissant pour éditer vos photos. Photomatix ne l'est pas. Cela ne veut pas dire que Photomatix n'est pas un programme incroyable qui fait des choses incroyables, mais il ne faut jamais utiliser Photomatix pour éditer des photos et quand vous réalisez cela, c'est un grand pas dans la bonne direction. Photomatix doit être utilisé pour une chose; obtenir toute la lumière dans un seul fichier. Toute stylisation doit être effectuée dans Lightroom/Aperture et/ou Photoshop.
Étape 9 :Visser le HDR
Maintenant HDR suce. Lorsque vous voyez une image HDR, vous la réprimandez en silence et la jugez. Au lieu d'apprécier une bonne image, vous recherchez ses défauts et vous vous convainquez que vous ne feriez plus jamais la même erreur maintenant. Vous êtes un photographe éclairé comme tous les autres détracteurs du HDR et vous pouvez capturer beaucoup de lumière avec juste votre appareil photo et quelques techniques de pinceau dans Photoshop. Mais ensuite, vous partez en tournage quelque part et réalisez que vous ne pouvez honnêtement, légitimement, absolument pas capturer toute la plage dynamique de la lumière dans la scène devant vous. Vous refusez de "mettre entre parenthèses" la scène, mais vous prenez quelques "photos supplémentaires" à différents niveaux d'exposition afin de pouvoir les mélanger plus tard si vous en avez besoin. Vous vous asseyez devant votre ordinateur le lendemain et passez une heure à mélanger les différentes expositions dans Photoshop, puis vous rencontrez une autre énigme :quand une image franchit-elle la ligne et devient-elle HDR ? Qu'est-ce qu'est une image HDR? Si je mélange deux expositions ensemble dans Photoshop pour augmenter la plage dynamique de la lumière qu'il ne serait pas possible de capturer autrement avec l'appareil photo, ai-je simplement créé une image HDR ? Parce qu'après tout, HDR signifie simplement "High Dynamic Range", ce qui fait allusion à une image qui a plus de plage dynamique que ce qu'un appareil photo peut capturer. Ah ! Toute ma vie est encore un mensonge !
Étape 10 :D'accord. Ne vissez pas le HDR. C'est juste un outil et je l'utiliserai au besoin. Le HDR est toujours assez génial.
C'est la dernière étape pour la plupart des photographes qui recherchent le HDR et celle dans laquelle je me sens actuellement. Toutes les images n'ont pas besoin d'un traitement HDR. Parfois, les hautes lumières soufflées ou les ombres coupées peuvent en fait améliorer une scène plutôt que de la supprimer. Parfois, ces choses ajoutent du mystère à une photo et qui a dit :"Une photo doit raconter juste assez d'histoire pour laisser le spectateur réfléchir." Lorsque vous racontez toute l'histoire, il ne reste plus rien pour le spectateur. Oui, toutes les images n'ont pas besoin de passer par Photomatix, mais devinez quoi :certaines scènes ne peuvent vraiment pas être capturées dans une seule image et parfois vous avez vraiment besoin de capturer toute cette belle lumière et de la ramener dans une seule image finale. Lorsque cela se produit, nous devrions adopter le HDR comme l'outil qu'il est. Capturez cette lumière dans le nombre d'expositions dont vous avez besoin et combinez ces expositions par tous les moyens que vous jugez nécessaires. Après tout, votre photographie ne doit viser qu'une seule chose :vous rendre heureux. Si quelqu'un d'autre ne l'aime pas, vissez-le. Vous ne créez pas d'images pour plaire aux autres et si vous le faites, vous n'y êtes pas pour les bonnes raisons (enfin, à moins que vous ne tourniez exclusivement pour des clients). Nous devons cesser de considérer le HDR comme un style et commencer à le voir comme un outil. Quelque chose que nous pouvons sortir de notre sac à malice lorsque nous en avons besoin pour créer une meilleure image que nous ne pourrions le faire autrement. Et il n'y a rien de mal à cela dans mon livre.
A Beechcraft Bonanza au coucher du soleil (reflets soufflés du soleil inclus)
Conclusion
Eh bien, j'espère que cet article a fait rire certains d'entre vous car j'ai décrit (quelque peu) vaguement mon parcours en tant que "photographe HDR". Je suis passé par toutes ces phases et je pense que beaucoup de gens qui lisent ceci en ont également traversé beaucoup ! J'ai toujours Photomatix dans ma station d'accueil et je prends toujours des expositions entre crochets "au cas où" lorsque je ne peux pas tout capturer à huis clos. Mais maintenant, le plus souvent, je me surprends continuellement en voyant à quel point des programmes puissants et efficaces comme Lightroom sont capables d'apporter tous ces détails. Je ne pense pas que j'abandonnerai complètement le HDR, il y a tout simplement trop de situations qui l'exigent à mon avis. Je sais juste que ce n'est pas toujours nécessaire et je peux maintenant librement rire des opinions que j'avais dans le passé.
Avez-vous suivi des étapes similaires ? Voulez-vous en ajouter ? Voulez-vous nous dire à quelle étape vous en êtes ? Assurez-vous de nous le faire savoir dans les commentaires ci-dessous !
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