Alors que ma nation (États-Unis) célèbre les 100 ans du National Park Service, un regain d'intérêt pour nos paysages intacts se développe, et c'est une bonne chose. Même avec les touristes fous de selfies qui envahissent nos parcs et monuments nationaux, c'est un point positif que nous soyons plus nombreux à sortir au grand air et à nous connecter avec notre terre.
Un avantage secondaire de ce mouvement est un regain d'intérêt pour la nature et le plein air en général. Même 58 parcs nationaux aux États-Unis, il n'est peut-être pas possible pour nous tous d'y accéder aussi souvent que nous le souhaiterions. Heureusement, nous pouvons profiter de la nature dans nos propres arrière-cours, car il y a des parcs d'État, des forêts et des sentiers à explorer presque partout où vous tournez en Amérique (et probablement où que vous viviez également).
Comme pour tout environnement, la photographie forestière apporte ses propres défis uniques à la table, mais offre en même temps un éventail presque illimité de sujets, en raison de la variété de la flore et de la faune dans ces endroits. Ajoutez à cela les avantages secondaires de profiter de l'air frais et de la lumière du soleil de l'extérieur (pour lesquels nos corps ont été construits), et vous avez toutes les raisons dont vous avez besoin pour prendre des photos dans les bois !
Passons en revue quelques conseils et recommandations lorsque vous vous dirigez vers les sentiers, puis sortez et profitez-en !
1 – La sécurité d'abord
Comme pour tout projet de photographie en extérieur, vous devez tenir compte de l'environnement dans lequel vous vous dirigez. Assurez-vous d'apporter un sac photo ou un sac à dos pour ranger vos objets et pour garder votre équipement et vos accessoires supplémentaires à l'abri des intempéries. Les articles à apporter peuvent inclure des collations, une boussole, une carte (une carte topographique est toujours préférable si elle est disponible), de la crème solaire, un insectifuge et une serviette ou un chiffon sec pour éliminer l'humidité, la saleté ou la pluie de tout équipement exposé.
2 – Équipez-vous
Comme toujours pour photographier des paysages, un trépied est indispensable. Les objectifs grand angle et plus étroits, comme un 50 mm, peuvent être utiles. Personnellement, j'utilise un objectif principal de 24 mm pour capturer des photos de forêt plus larges, pour obtenir de nombreux arbres dans le cadre à la fois, mais je passe ensuite à mon 50 mm pour obtenir des gros plans de choses comme des feuilles, des insectes ou des fleurs.
Bien qu'il existe des cas pour et contre leur utilisation, un filtre ultraviolet (UV) transparent peut être utile pour empêcher la saleté et la crasse de votre élément d'objectif. Je ne les utilise pas moi-même et je trouve que si je fais attention avec mes lentilles, je peux les garder propres sans avoir besoin d'un filtre de protection. Utilisez toujours un chiffon en microfibre pour nettoyer vos lentilles, pas des chiffons ou des serviettes de tout type, surtout si vous en prenez un à d'autres fins pendant que vous êtes en forêt.
Enfin, un filtre polarisant peut être utile, car il aidera à réduire les reflets dans n'importe quel plan d'eau tel qu'une rivière ou un ruisseau, et également à approfondir et à améliorer les couleurs de la scène. Gardez à l'esprit que vous réduisez la quantité de lumière entrant dans votre appareil photo lorsque vous utilisez un filtre comme celui-ci, alors planifiez en conséquence (apportez simplement votre trépied).
3 - Quand sortir ?
En tant que photographes d'extérieur ou de lumière naturelle, nous savons que les meilleurs moments pour photographier sont tôt le matin ou tard le soir, et pour faire notre sieste à midi. Mais les environnements forestiers sont l'un de ces endroits qui peuvent encore bien fonctionner en plein soleil, plus direct.
Cela est dû à la verrière au-dessus que vous aurez habituellement, qui filtre une partie de la lumière dure et vous donne plus d'une situation d'éclairage que vous vous attendez à trouver aux bords de la journée. Comme dans de nombreuses situations, si vous ne pouvez pas éviter la lumière directement au-dessus de votre tête, vous pouvez toujours passer au noir et blanc et profiter des bords d'ombre plus nets et du contraste plus élevé.
Cela étant dit, votre sujet sera presque toujours plus magique si vous sortez tôt le matin ou tard le soir. Si vous êtes près de l'eau, vous pouvez rencontrer du brouillard au sol, ce qui peut ajouter une ambiance sérieuse à vos images, et la lumière du soleil sera considérablement plus froide ou plus chaude qu'au milieu de la journée, selon l'heure à laquelle vous décidez d'y aller.
En bref, planifiez votre excursion pendant les deux ou trois premières heures après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil, pour obtenir les meilleurs résultats.
4 – Essayez l'orientation verticale
Les photographes de paysage ont l'habitude d'utiliser principalement l'orientation horizontale ou paysage pour la majorité de leurs images, mais lorsque vous êtes dans la forêt, l'orientation portrait peut parfois mieux fonctionner. Étant donné que vous avez affaire à de grands arbres comme environnement principal, les prises de vue grand angle peuvent capturer davantage une scène lors de la prise de vue verticale et donner à l'image une impression d'échelle et de hauteur grandioses.
5 – Le contraste des couleurs est essentiel
Un inconvénient de la prise de vue dans un environnement forestier (sauf si vous êtes dans le nord-est des États-Unis pendant l'automne, ou dans toute zone où le feuillage change vers la fin de l'année) est le manque de contraste des couleurs. La majorité de votre environnement sera très probablement composée de feuilles vertes et de troncs d'arbres bruns.
Flora peut aider à rompre la monotonie en ajoutant de la couleur à la scène. Recherchez des taches de fleurs aux couleurs vives de jaune ou de rouge; même les fleurs blanches peuvent modifier le profil de contraste dans le cadre.
Jouer le soleil hors de l'environnement peut également ajouter de la couleur, sans avoir besoin d'un objet physique. La lumière dorée et les reflets du soleil placés sur votre photo par composition peuvent injecter la chaleur des oranges et des rouges et donner à votre image un aspect plus dynamique.
6 – Utiliser le noir et blanc
Parfois, lorsque vous photographiez, rien ne semble correct. La lumière ne frappe pas comme vous le souhaiteriez, les couleurs sont éteintes ou vous ne ressentez tout simplement pas le drame de votre photo. Cela peut se produire dans un environnement forestier, parfois en raison de la cohérence générale des couleurs d'une scène à l'autre; beaucoup de verts et de bruns peuvent rendre difficile la mise en évidence d'un sujet.
La prise de vue en noir et blanc (ou le traitement ultérieur des images en monochrome) peut vous permettre de vous concentrer sur ce que fait la lumière dans votre scène, en supprimant l'élément de couleur qui peut parfois vous distraire de la façon dont les différents niveaux de lumière affectent l'image.
Si vous allez prendre la photo elle-même en noir et blanc dans l'appareil photo, assurez-vous de passer à RAW + JPEG dans les paramètres de votre appareil photo, de cette façon vous aurez un fichier RAW non traité et un JPEG noir et blanc pour chaque cadre que vous prenez. Ou prenez simplement des photos en mode RAW pour conserver toute la gamme de données de couleur, au cas où vous ne seriez pas satisfait des résultats. Mais vous filmez quand même en RAW, n'est-ce pas ?
7 – Post-traitement des résultats
Les photos prises dans des zones boisées bénéficient en grande partie du même flux de travail de post-traitement que vous feriez normalement avec d'autres images, mais vous pouvez faire certaines choses supplémentaires pour donner un peu plus de pop à ces images.
L'éclairage a tendance à être un peu plus dramatique dans la forêt, car vous avez généralement une canopée d'arbres pour filtrer une partie du soleil, et peut entraîner de magnifiques rayons frappant le sol de la forêt, ou des feuilles et des plantes mises en valeur par des rayons de lumière. Vous pouvez les améliorer en utilisant un peu de contraste, en particulier sur ces zones. Vous pouvez également ajouter un peu de dynamisme à l'image dans son ensemble et jouer avec la teinte/saturation des couleurs individuelles de vert et de brun, pour faire ressortir la sensation naturelle de la photo.
Pour mes propres images, j'aime adoucir l'image dans son ensemble via le curseur Clarté dans Lightroom (pour lui donner une sensation de rêve ou magique), puis cibler le sujet ou d'autres zones importantes de la photo et ajouter de la clarté et de la netteté avec un ajustement local (+ Clarté plus -Clarté s'équilibre, par exemple :-30 Clarté plus +50 Clarté est égal net +20 Clarté sur la zone ciblée, utilisez l'outil Pinceau de réglage pour l'appliquer).
8 – Laissez la forêt telle que vous l'avez trouvée
J'aime la planète sur laquelle nous nous trouvons, et cela me met en colère sans fin lorsque je vois des preuves que les gens ne se soucient pas de l'effet qu'ils ont sur l'environnement naturel. Des sonneries de canettes de bière et des mégots de cigarettes sur les plages, des sacs en plastique sur les routes près de la forêt, et la liste est longue.
Nous devrions considérer comme un privilège de documenter ce monde incroyable dans lequel nous vivons, et la chose la plus importante que nous puissions faire est aussi la plus simple; quittez la zone comme vous l'avez trouvée. Cela signifie beaucoup de choses, notamment; ne pas joncher les bois ou la forêt de traces de produits artificiels tels que des déchets, et ne pas interférer avec la nature en s'approchant trop près de la faune ou en dérangeant les plantes ou les arbres sensibles.
De telles petites choses peuvent sembler anodines, mais si nous participons tous à cette pratique, nous pourrions avoir un effet positif sur notre monde naturel et le garder un peu plus serein pour les générations à venir. En tant que photographes, nous avons une responsabilité encore plus grande d'être conscients de l'impact que nos actions pourraient avoir sur notre environnement.
Conclusion
La plupart d'entre nous ont accès à des zones forestières, heureusement, il est donc facile d'essayer ce type de photographie. Bien que ce type de photographie de nature présente quelques défis, tant que vous êtes préparé avec le bon équipement et un peu de connaissances, cela peut être une expérience agréable, vous aidera à vous connecter avec notre monde naturel et peut-être même vous éclairera un peu. .
Avez-vous des histoires ou des images de vos aventures dans les bois ou la forêt sauvages que vous aimeriez partager ? Engagez-vous avec nous en commentant ci-dessous, et sortez et amusez-vous !
Cette semaine, nous rédigeons une série d'articles pour vous aider à mieux photographier la nature. Voir les articles précédents ici :
- 3 habitudes que tout photographe de plein air devrait adopter pour éviter de rater des photos
- Cinq conseils pour une meilleure photographie de la nature
- 27 images sereines du monde naturel
- Défi photographique hebdomadaire – Nature
- 10 idées pour photographier la nature dans votre jardin
- 6 conseils pour capturer le caractère et la personnalité dans la photographie animalière
- Cinq conseils pour régler la mise au point dans votre photographie de paysage
- 7 conseils pour une meilleure photographie de la faune marine
- Conseils pour le traitement des photos de paysage :des modifications de base à l'interprétation artistique
- 5 conseils pour éviter les photos ennuyeuses de montagnes