À l'ère numérique, où la perfection semble à notre portée grâce au post-traitement et aux possibilités illimitées de refaire une prise de vue, il est facile de s'accrocher au perfectionnisme. Dans certains genres, comme la photographie de produits, c'est une nécessité. Votre client commercial n'appréciera pas les reflets soufflés sur une bouteille de shampoing ou la mise au point douce sur le volant d'une voiture de prestige.
Mais dans de nombreux autres domaines de la photographie, en particulier lorsqu'il s'agit de vos projets personnels, l'abandon du perfectionnisme peut vous aider à libérer votre créativité et vous assurer de ne pas manquer des moments importants.
Magnifiquement imparfait.
Mon pinceau avec le perfectionnisme
Plus tôt cette année, mon premier-né a eu 18 ans et j'ai voulu créer un diaporama de photos de sa naissance à nos jours. Comme je tournais encore des films pendant les 10 premières années de sa vie, cela impliquait de parcourir des photos imprimées.
Ce qui m'a marqué, c'est que parmi mes photos préférées, très peu étaient techniquement parfaites. Certains étaient mal composés. D'autres étaient flous, sous-exposés ou mal éclairés. En fait - et je déteste l'admettre - si j'avais pris ces photos à l'ère numérique, j'en aurais rejeté beaucoup, ou tenté de les refaire pour qu'elles soient "correctes". Mais ils ont capturé des expressions qui incarnent ma fille. Ils avaient capturé des moments francs entre sœurs et des extraits de temps que j'avais oubliés, mais que je veux me souvenir.
Granuleuse, sous-exposée et douce, cette photo de mes enfants blottis dans un fauteuil en train de lire des livres n'a pas de prix pour moi.
Accepter l'imparfait
Presque tout ce qui concerne la photo en noir et blanc en haut de la page est imparfait d'un point de vue technique. Le sujet est trop centré; le soleil a jeté des ombres sur ses yeux et souligné son nez; les reflets sont soufflés et la mise au point est douce pour les yeux. Pour moi, cependant, c'est exquis. Les cheveux balayés par le vent, l'inclinaison de sa tête et son sourire décalé reflètent sa nature douce et son apparence (à ce jour) lorsqu'elle rêve.
Dans les trois photos ci-dessus, il y a des défauts techniques. Mais l'étreinte maladroite, les fossettes, ces yeux et cette moue effrontée ne pourraient jamais être remplacés par la perfection technique.
Bien que cet article ne traite pas du film par rapport au numérique, il est difficile de nier que l'ère numérique a fait ressortir le perfectionniste en nous tous. Ceux d'entre nous qui se sont fait les dents en photographie à l'ère du cinéma se souviendront de ce que c'était que d'accepter l'imperfection. Lorsque vous aviez un maximum de 36 images sur un rouleau de film, il n'y avait pas de place pour une prise de vue rapide dans l'espoir d'obtenir une bonne photo. À moins que vous ne fassiez votre propre impression ou que vous ne soyez prêt à payer pour une impression personnalisée, vous étiez coincé avec la composition que vous aviez prise. Il n'y avait pas d'histogramme à modifier, pas de pinceaux pour supprimer les poils égarés, et pas d'actions ou de préréglages pour tout lisser.
Le perfectionnisme est l'ennemi de la créativité
Ma plus jeune fille est follement artistique. Elle est une photographe passionnée et a un œil pour la composition, l'éclairage et les angles de caméra originaux. À ma grande frustration, elle refuse de maîtriser certaines bases telles que le triangle d'exposition et la profondeur de champ. Bien que je pense que cela a plus à voir avec la rébellion des adolescents que la créativité, j'ai appris quelque chose d'elle.
Les compétences techniques sont importantes, cela ne fait aucun doute, car nous devons maîtriser les fondamentaux de notre métier. En photographie, cela signifie comprendre la lumière, comment fonctionnent la distance focale et la profondeur de champ, et la relation entre la vitesse d'obturation, l'iso et l'ouverture. Nous devons être conscients des règles de composition même si nous choisissons de nous en écarter.
Mais la photographie numérique nous permet de pousser nos tendances perfectionnistes à l'extrême.
Cette photo serait-elle améliorée si elle était redressée et la balance des blancs perfectionnée ?
La perfection est un mythe
Lorsque vous faites de la perfection votre objectif, vous avez souvent un sentiment d'échec. Plutôt que de profiter de vos réalisations, vous perdez du temps à déplorer ce que vous n'avez pas réussi à réaliser et ce que vous auriez pu faire différemment.
Les esprits créatifs sont rarement bien rangés (leur espace de travail non plus – il suffit de demander à la fille susmentionnée). La création peut être une entreprise désordonnée, mais faire du gâchis est quelque chose qui est découragé dès le plus jeune âge. La créativité est l'explosion de peintures et de pinceaux sur la table. Ce sont les mots aléatoires tachés sur les manuels scolaires qui deviennent des poèmes et des chansons. Ce sont des casseroles brûlées, des chevilles tordues et de l'encre renversée, et c'est une composition étrange, une mise au point manquée et des arrière-plans indésirables. Ces désordres peuvent conduire à des choses merveilleuses qui vous manqueront si vous vous concentrez sur l'atteinte de la perfection.
Je ne suis pas un photographe paysagiste, mais lorsque j'ai revisité mon pays natal, j'ai voulu capturer le mode de vie de la majorité des Sud-Africains. Les photos ci-dessous ont été prises à partir d'un véhicule lent, et un photographe paysagiste pourrait souligner leurs nombreuses imperfections. Mais je pense que j'ai atteint ce que j'avais prévu de faire, et c'est assez bien pour moi.
Khyelitsha, un canton à la périphérie de Cape Town, a été créé à l'époque de l'apartheid dans le cadre de la loi sur les zones de groupe et abrite aujourd'hui environ 2,4 millions de personnes.
Des toits en tôle, des bâtiments non isolés et une débauche de fils électriques au-dessus de votre tête.
En arrière-plan, la chaîne de montagnes pour laquelle Cape Town est célèbre. Au premier plan, la périphérie de Khyelitsha.
La perfection est ennuyeuse
Il existe une longue liste de chansons célèbres qui ont été enregistrées avec des erreurs, y compris Wish You Were Here, de Pink Floyd. La police Roxanne, et Creep de Radiohead. Cela n'enlève rien au plaisir que nous en avons - en fait, cela les améliore. Cela nous rappelle qu'ils ont été fabriqués par des humains, qui sont faillibles comme nous.
Je crois qu'il y a quelque chose dans la psyché humaine qui aspire à l'imperfection. Ces dernières années, nous avons assisté à une résurgence du vinyle dans l'industrie de la musique. La tendance de la retouche photo, en particulier pour le portrait, s'est orientée vers l'émulation du film. Et ce sont les millenials, élevés à l'ère numérique où tout cherchait à être parfait, qui ont mené ces tendances. Les préréglages Lightroom tels que Mastin Labs et VSCO font un commerce fulgurant en donnant l'impression que les photographies numériques ont été prises sur un film.
Les tons plats de cette photo sont le résultat d'une sous-exposition. Il existe maintenant un préréglage pour émuler ce look.
Sur cette photo, les tons de peau sont trop verts, la composition centrale pourrait être améliorée et ce seau rouge attire trop l'attention, mais n'apporte rien à l'histoire. Pourtant, la photo me rappelle à quel point mes enfants se sont amusés lors de leur premier voyage de camping et évoque ma propre enfance.
Vous manquerez les moments importants
Henri Cartier-Bresson, un maître de la photographie franche, a déclaré :« La netteté est un concept bourgeois. Pour lui, la photographie consistait à capturer le moment décisif, sans s'accrocher à la perfection technique. Soyez trop obsédé par la perfection et vous manquerez les moments qui vous couperont le souffle.
Vos sujets ne peuvent pas répéter une expression candide parce que vous avez manqué la mise au point. Une étreinte n'est spontanée que la première fois. Passez trop de temps à vous soucier de la vitesse d'obturation ou de la profondeur de champ, et cela vous manquera. S'il est reconstitué, il s'affichera.
Découvrir ce que mes enfants avaient fait lorsqu'ils étaient laissés sans surveillance avec de la peinture artisanale dans le jardin :ça n'a pas de prix.
La photo ci-dessous d'une femme avec sa fille adolescente est extraite d'une séance photo de famille, prise pendant la pause alors qu'ils avaient baissé leur garde. Parce qu'il est flou, j'ai été tenté de ne pas le leur montrer, mais j'étais tellement attiré par leurs sourires naturels et la chaleur de leur étreinte que j'ai changé d'avis. Il s'est avéré que c'était l'une de leurs photos préférées. Les prises sont souvent les meilleures photos, lorsque les gens se comportent spontanément.
Cette photo de mes filles a été prise sur un film 35 mm. Si j'avais pris des photos avec un reflex numérique, je l'aurais peut-être refait parce que la mise au point est douce. Je suis tellement content de ne pas l'avoir fait. Cette interaction en une fraction de seconde résume leur relation :la curiosité de la petite tandis que sa grande sœur affirme son statut supérieur.
Un moment n'est franc que la première fois.
Progrès sur la perfection
La photographie candide et le photojournalisme sont tous sur la capture du moment décisif, même si les conditions sont imparfaites. Vous ne pouvez pas reprogrammer le moment où votre bébé fait ses premiers pas jusqu'à ce que la lumière soit bonne. Et croyez-moi, si ces photos sont floues et que le chat fait une apparition au moment critique, elles vous feront encore pleurer lorsque vous les regarderez dans 18 ans.
Quel que soit le genre que vous aimez photographier, continuez à photographier. Continue d'apprendre; lisez beaucoup et inspirez-vous de partout où vous le pouvez. Apprenez de vos erreurs et efforcez-vous de vous améliorer, mais ne vous attardez pas sur la perfection. Profitez de vos photos et, plus important encore, du processus de création.