"Je n'ai vraiment plus besoin de matériel photo dans mon sac", n'a jamais dit aucun photographe !
Nous savons tous que c'est loin de la vérité. Même si vous n'avez pas exprimé cette pensée ouvertement, vous l'avez certainement pensé. Surtout quand vous voyez un photographe que vous admirez s'extasier sur un certain équipement dont il ne peut absolument pas se passer.
Nous, photographes, sommes très contrariés lorsque des étrangers complimentent notre équipement sur nos compétences. Pourtant, nous semblons tomber dans le même piège lorsque nous n'obtenons pas tout à fait la photo que nous voulons vraiment. Si seulement j'avais cet objectif rapide, si seulement mon appareil photo pouvait gérer une situation de faible luminosité, si seulement j'avais une stabilisation d'image sur mon objectif, ou si seulement j'avais un appareil photo qui prend plus d'images par seconde, etc., etc., etc.
Avant de vous préparer à abandonner l'équipement dont vous disposez, je vous encourage à regarder vos photos avec un œil critique et à analyser s'il s'agit vraiment d'une limitation de l'équipement par rapport à une erreur ou à une inexpérience de l'utilisateur. Maintenant, je ne dis pas que l'utilisateur est fautif dans toutes les situations. J'admets que dans certaines situations, l'équipement est très important. Par exemple, photographier un léopard pourchassant son prochain repas ou cette voiture de sport alors qu'elle court sur la piste.
Mais dans la plupart des cas, en fonction de votre niveau de compétence ET de l'utilisation prévue de vos photos, vous pouvez prendre la photo avec l'équipement que vous possédez déjà. Voici quelques conseils pour vous aider.
#1 Perfectionnez vos compétences en composition
Il existe plusieurs techniques de composition différentes que vous pouvez utiliser pour faire passer vos photos d'ennuyeuses à intéressantes. Souvent, un petit changement peut créer un impact important. Vous retrouvez-vous à utiliser encore et encore la même composition centrée sur le centre ? Essayez plutôt d'utiliser la règle des tiers. Photographiez-vous toujours au niveau des yeux ? Changez de perspective et photographiez peut-être de haut en bas ou à un angle de 45 degrés.
Une journée nuageuse et sombre à Vridhavan, en Inde, m'a donné l'occasion idéale de capturer des réflexions sur cette rivière relativement calme. J'ai volontairement choisi une composition décentrée pour ajouter un intérêt supplémentaire à cette image.
#2 Emportez votre appareil photo partout
Si vous voulez vraiment améliorer votre photographie, l'une des premières choses à faire est de comprendre votre équipement. La meilleure façon de le faire est de prendre beaucoup de photos. Emportez votre appareil photo partout où vous allez.
Si vous voulez vraiment améliorer votre photographie, vous devez prendre beaucoup, beaucoup de photos. En prenant beaucoup de photos, vous commencerez à comprendre comment utiliser votre appareil photo dans différentes conditions d'éclairage et ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Vous ne pouvez le faire que si vous vous donnez de nombreuses opportunités différentes pour photographier différents sujets dans différentes situations d'éclairage.
Allez encore plus loin en prenant et en utilisant l'équipement que vous souhaitez perfectionner. Si vous possédez un reflex numérique mais que vous le trouvez trop lourd ou encombrant, alors il est peut-être temps d'acheter un appareil photo compact simple ou un appareil photo sans miroir plus petit.
Je porte toujours mon appareil photo à la grange où mes enfants apprennent l'équitation. Il y a tellement d'histoires intéressantes qui se déroulent et l'éclairage est assez difficile, surtout en hiver, donc cela me donne également la chance de pratiquer des techniques d'éclairage difficiles !
#3 Apprendre à lire et analyser efficacement la lumière
L'un des éléments les plus importants de la photographie est la lumière et pourtant, il est étonnant de voir combien de photographes ne comprennent pas ce concept important. De plus, toutes les lumières ne sont pas égales.
La lumière change au cours de la journée et différents types de lumière peuvent affecter les images différemment. La lumière du matin est différente de la lumière de l'après-midi qui est différente de la lumière du soir (a.k.a golden hour) qui est encore une fois différente de l'heure bleue. Afin d'améliorer réellement votre photographie, vous devez apprendre à distinguer ces différents types de situations d'éclairage et à travailler efficacement dans chaque situation.
J'ai vu cette image bien avant même d'avoir pris la photo. Juste quelque chose à propos de la lumière filtrant de la droite, de la prise de lumière et même de la couleur du cheval en a fait l'une de mes photos équestres préférées de tous les temps !
#4 Utiliser un trépied
Un trépied est un outil très utile pour vous en tant que photographe. Cela ouvre de nouvelles opportunités pour la photographie créative comme la photographie en basse lumière ou de nuit. Vous pouvez expérimenter avec la lumière la nuit pour capturer de très belles images.
Un trépied peut vous permettre de capturer des images nettes de sujets immobiles et de rendre flous les sujets en mouvement, créant ainsi des photographies très intéressantes. Vous pouvez aller plus loin en utilisant un déclencheur à distance qui vous permettra également de prendre des photos à longue exposition sans craindre le bougé de l'appareil.
#5 Apprendre à photographier en mode manuel
Votre appareil photo est une machine assez sophistiquée avec un cerveau préprogrammé (modes de prise de vue). Ces modes se trouvent sur le cadran supérieur de votre appareil photo et sont généralement étiquetés comme P (programme), M (manuel), Av/A (priorité à l'ouverture) et Tv/S (priorité à la vitesse), ainsi que d'autres modes automatiques.
Le mode manuel (ou M sur la plupart des appareils photo) ressemble beaucoup à l'utilisation d'un ancien reflex à film, lorsqu'il n'avait pas de boutons qui font tout pour vous. Étant la seule option, les photographes ont été obligés d'apprendre à utiliser leurs appareils photo en mode manuel. Ce faisant, ils ont pleinement appris le fonctionnement de leurs caméras. Une fois que vous savez comment utiliser correctement votre appareil photo, il devient beaucoup plus facile de repérer où vous vous trompez et de le réparer.
Les modes semi-automatiques conviennent à certaines situations, mais une fois que vous saurez tirer correctement en manuel, vous constaterez qu'ils ne sont pas nécessaires et que vous obtiendrez de meilleurs résultats par vous-même. Le mode manuel vous donne également la liberté de faire des erreurs, la liberté de contourner les "règles" de la photographie et, à son tour, vous donne la liberté d'exceller dans votre art.
Le mode manuel de votre appareil photo vous offre une grande flexibilité en termes de créativité, de photographie dans différentes conditions et vous permet également d'expérimenter différentes techniques.
#6 Trouvez de superbes endroits à photographier
Ne restez pas assis à la maison et attendez-vous à ce que de superbes photos se produisent. Trouvez des parcs locaux et nationaux ou peut-être même des parcs nationaux qui pourraient être proches de vous (par proches, je veux dire à une distance de conduite acceptable) et recherchez des endroits potentiellement propices à la photographie.
Lorsque vous photographiez des paysages, vous devrez imaginer votre image pour voir ce qui pourrait bien paraître et ce qui ne le serait pas. Par exemple, un lac immobile est un excellent moyen de produire une image en miroir où les nuages, les arbres et d'autres objets se reflètent sur le lac. Pour la photographie de portrait, conduisez et voyez si vous pouvez trouver des endroits qui iront bien en arrière-plan.
L'avantage de la photographie de portrait est qu'un bon arrière-plan est souvent facile à trouver, comme un mur blanc, un vieux bâtiment ou une clôture intéressante. Utilisez votre imagination et vous trouverez bientôt de superbes spots tout autour de vous.
#optoutside et je vous garantis que vous trouverez des choses étonnantes à photographier. Le simple fait d'être dehors dans la nature change notre perspective et remonte le moral !
#7 Comprendre le post-traitement de base
L'exposition ou la luminosité, le contraste, l'équilibre des couleurs et le ton/la teinte sont quelques-uns des éléments de base que vous pouvez corriger dans une image. Il existe de nombreux logiciels de post-traitement gratuits sur le marché que vous pouvez utiliser pour effectuer des ajustements de base à votre image.
Si vous souhaitez apprendre des techniques d'édition avancées, de nombreuses options s'offrent à vous, telles que Photoshop, Lightroom, Luminar, etc. Adobe propose d'excellents programmes d'édition créative basés sur un abonnement (frais mensuels). Peut-être investir dans ces programmes à titre d'essai et voir s'ils répondront à vos besoins d'édition.
J'ai un certain style dans la façon dont j'aime mes photos et je recherche toujours des éléments qui fonctionneront bien avec ce style. J'ai une main relativement facile en termes d'édition de mes photos - des ajustements mineurs de l'exposition, du contraste, de la tonalité et des ombres/reflets et j'ai terminé. Ma préférence est de garder intact l'aspect naturel de mes images - juste mon style personnel de photographie !
#8 Photographie en RAW
Si vous utilisez encore JPEG pour vos photos, il est temps de passer au RAW. La plupart des nouveaux appareils photo actuels sont capables d'enregistrer des images au format RAW, alors essayez-le. Une image RAW est appelée "brute" pour une raison - c'est une image non traitée avec beaucoup plus de couleurs à travailler qu'une image JPEG.
Cela n'a peut-être pas fière allure à l'arrière de l'appareil photo lorsque vous prenez la photo, mais lorsque vous l'importez dans votre logiciel de montage, vous avez beaucoup plus d'options à régler pour lui donner l'apparence que vous souhaitez. Une mise en garde est que les images RAW occupent plus d'espace que JPEG, vous devrez donc peut-être investir dans des cartes mémoire avec plus de stockage et un disque dur plus grand.
Lorsque nous avons visité ce parc d'état, il y avait beaucoup d'incendies de forêt qui brûlaient dans les zones voisines, donc le ciel avait cette lueur rose générale partout ! En photographiant en raw et en éditant en post, j'ai pu conserver l'aspect tel que je me souviens avoir vu le parc lors de notre visite !
Conclusion
J'espère que ces conseils vous aideront à mieux comprendre votre équipement existant. Bien sûr, vous avez peut-être atteint un stade de votre carrière où une mise à niveau est absolument requise et essentielle.
Sinon, plutôt que d'investir plus d'argent dans du matériel pour lequel vous n'êtes peut-être pas prêt, essayez d'améliorer votre métier avec ce que vous avez et un peu d'effort supplémentaire.