Jusqu'à il y a quelques années, je n'avais jamais envisagé de publier un livre de photographie ou un zine. Il y a des années, les options d'auto-édition n'étaient pas très attrayantes pour moi :soit elles étaient coûteuses et compliquées, soit elles proposaient des modèles de livres de style emporte-pièce qui ne m'attiraient pas.
Ces derniers temps, de nouveaux éditeurs spécialisés dans les zines à court tirage ont fait leur apparition sur le marché, ce qui permet aux photographes d'imprimer plus facilement leur travail. Inspiré par d'autres photographes produisant des zines, je viens de publier le mien. Voici mon guide sur la façon de publier un zine de photographie pour promouvoir votre photographie.
Qu'est-ce qu'un zine ?
Un zine est un livret autoédité d'images et de textes, souvent produit en tirages limités. Le mot zine (prononcé zeen) est dérivé à la fois du mot magazine et du mot fanzine – des publications non officielles produites par des fans d'un mouvement particulier de la culture populaire. Les zines étaient généralement assemblés à la main, puis photocopiés et agrafés.
De nos jours, le terme zine est couramment utilisé pour désigner tout petit livret de photographies et/ou d'images. Il y a tellement de choix créatifs que vous pouvez faire lorsque vous publiez un zine de photographie. L'aspect et la convivialité du produit final dépendent de vous, et les frontières entre un zine et un livre sont souvent floues.
Par exemple, mon premier magazine photo Chaque été est parfaitement relié, ce qui signifie que les pages sont collées ensemble dans le dos sans agrafe. Il est en couleur, imprimé sur du papier non couché et la couverture a une finition stratifiée lisse. Il se situe quelque part entre les extrêmes d'un zine agrafé à faire soi-même et d'un livre de table basse haut de gamme.
Alors maintenant que vous savez ce qu'est un zine, votre prochaine question pourrait être, pourquoi publier un zine de photographie ? J'ai exposé quelques raisons ci-dessous.
Voir vos images imprimées est magique
L'une des choses les plus fréquemment dites à propos de la photographie à l'ère numérique est que nous nous sommes retrouvés avec des dizaines de milliers d'images sur des appareils et des disques durs difficiles d'accès et de visualisation. Rien de tel que d'avoir une image entre les mains, qu'il s'agisse d'une photo instantanée, d'un tirage ou de votre propre livre ou zine.
Voir mon premier zine de photographie imprimé était tellement plus satisfaisant que de voir des images sur un écran d'ordinateur. La création d'un zine relie également l'ensemble des images en tant que collection, avec un seul récit tout au long. Un zine est un moyen idéal de présenter vos images aux autres.
Utilisez un zine pour promouvoir votre photographie
Publier un zine de photographie est un moyen fantastique de promouvoir votre photographie. Un zine peut être utilisé comme alternative (ou en complément) à vos offres numériques.
J'ai récemment montré mon premier zine à un ami photographe professionnel et il m'a dit que c'était un concept vraiment intéressant qu'il envisagerait pour promouvoir son entreprise de photographie de mariage.
À l'ère numérique, un zine pourrait être un moyen de se démarquer de la foule en fournissant quelque chose de tangible que les gens peuvent tenir entre leurs mains et qui fait la promotion de votre photographie.
Créer un zine comme outil de développement personnel
Publier un zine est un projet tellement enrichissant. En tant que photographe, il existe de nombreuses autres compétences que vous devrez potentiellement acquérir ou améliorer pour mettre votre zine en production. Conception, édition, rédaction, impression et marketing :ce ne sont là que quelques-uns des ensembles de compétences que vous utiliserez.
Une fois que vous avez créé votre zine, vous pouvez l'envoyer à vos clients préférés, le donner à des prospects lors d'événements et de spectacles et, bien sûr, l'envoyer en cadeau à votre famille et à vos amis. Vous ne savez jamais qui pourrait finir par le voir.
Créer un zine crée également une dépendance - une fois que vous aurez créé votre premier, vous penserez sans aucun doute à votre second. Alors, si vous souhaitez publier un zine de photographie, par où commencer ?
Idées de zine
Le concept de la plupart des zines ou des livres tourne autour d'une idée. Votre zine peut être composé d'images d'un road trip, d'un mariage, de votre ville préférée ou de votre quartier.
Un zine peut également montrer un style photographique, un projet personnel, raconter une histoire à travers des images ou être une vitrine de votre meilleur travail. Il peut également s'agir d'une combinaison de toutes ces choses ou d'aucune d'entre elles - c'est à vous de décider.
Mon premier zine est une collection d'images que j'ai prises sur l'île de Wight en Angleterre. Lorsque j'ai revu les images dans les semaines qui ont suivi mes vacances, j'ai senti qu'il y avait une certaine magie en elles, alors j'ai décidé de créer un zine.
Il devient également de plus en plus courant pour les photographes de collaborer ensemble sur des zines, généralement avec le même sujet ou le même style en tête.
Choisissez vos images
Choisir et éditer vos images est un processus en soi.
Il ne s'agit pas nécessairement de choisir toutes les meilleures images, mais de choisir des images qui fonctionnent bien ensemble et continuent un récit tout au long de votre publication. Par exemple, j'ai adoré certaines images de l'île de Wight, mais il ne semblait pas y avoir de moment dans le zine où il était logique de les inclure, alors je les ai laissées de côté au profit d'autres images.
Certaines personnes trouvent avantageux d'imprimer de petites copies de leurs images et de les disposer sur le sol pour élaborer une commande d'images. J'ai essayé cette approche, mais j'ai trouvé qu'il me restait juste une pile de papier à mettre dans le bac de recyclage. J'ai trouvé plus facile d'évaluer les images dans Lightroom, puis de les faire glisser sur des pages dans InDesign, où je pouvais jouer avec la mise en page.
Ajouter ou ne pas ajouter de texte ?
Il existe deux écoles de pensée autour de l'ajout de mots à un magazine photo ou à un livre. La première est que les photos doivent parler et que tout le reste est une distraction. La seconde est qu'un texte bien pensé ajoute du contexte aux images et en fait une expérience plus enrichissante pour le lecteur.
Généralement, je tombe dans cette dernière école de pensée.
J'ai décidé d'ajouter des passages de texte à mon zine pour une raison simple - je voulais introduire des lieux en racontant des anecdotes de mes visites sur l'île de Wight. Ces passages détaillaient ce qui m'a attiré à photographier ces lieux.
Quoi qu'il en soit, il est courant d'écrire une introduction au début de votre zine ou de votre livre. Cela devrait vous présenter au lecteur et expliquer votre motivation derrière la production du zine et votre relation avec les images.
Par exemple, dans mon magazine de photographie Chaque été , j'ai réfléchi à ma relation avec l'Angleterre, ma maison depuis plus d'une décennie, et à la façon dont la photographie de voyage a influencé le style d'images que je prends. Dans mon introduction, j'ai également ajouté mes coordonnées afin que les lecteurs puissent m'envoyer des commentaires sur le zine.
Conception de zine
La conception de votre zine peut être aussi simple ou aussi complexe que vous le souhaitez. Certaines sociétés d'édition en ligne ont leur propre logiciel qui vous permet de choisir aussi facilement que possible une mise en page, de glisser-déposer des photos et d'ajouter du texte.
Avec d'autres éditeurs de zine, vous pouvez créer votre propre conception dans des logiciels comme Adobe InDesign, puis les télécharger au format PDF pour l'impression. Assurez-vous toujours de lire et de comprendre les instructions fournies par votre imprimante concernant la configuration du document et l'exportation de votre publication, en particulier en ce qui concerne la qualité de vos images, l'espace colorimétrique, le fond perdu et les marges.
Bien sûr, vous pouvez également travailler avec le module de livre dans Lightroom.
La création de votre zine dans InDesign vous donne également la possibilité de produire une version PDF électronique de votre zine à distribuer aux personnes. Vous pouvez également le faire avec la première option, mais certaines sociétés d'édition en ligne facturent des frais supplémentaires pour télécharger une copie PDF de votre travail. Vous pouvez également créer une version PDF dans le Lightroom Book Module.
Quelle que soit la voie que vous emprunterez, rappelez-vous que la simplicité est souvent au cœur d'un bon design. Essayez de vous en tenir à une manière standard d'afficher vos photos tout au long du livre, avec une rupture occasionnelle de cette conception pour une double page ou une photographie pleine page.
La simplicité doit également être à l'esprit lors de l'élaboration de votre choix de police. Ne choisissez pas trop de polices avec lesquelles travailler et assurez-vous toujours qu'elles sont faciles à lire. Pour mon magazine photo Chaque été , j'ai choisi deux polices.
Pour les titres, j'ai choisi une police rétro qui a capturé l'esprit des années 1970. Cela correspondait au sujet de certaines de mes images telles que la camionnette de glaces rétro et la jetée en bord de mer à Sandown. Pour le corps du texte, j'ai utilisé une police de type machine à écrire qui est facile à lire et transmet également une partie de ce charme rétro.
Imprimer contre écran
Regarder des images sur un écran n'est pas la même chose que regarder des images imprimées. Les images numériques sont généralement dans l'espace colorimétrique RVB, qui a une gamme de couleurs plus large que l'espace colorimétrique CMJN utilisé pour l'impression. Nos écrans sont également rétro-éclairés, de sorte que les images numériques semblent souvent plus lumineuses et plus saturées que les images exportées pour l'impression.
À un moment donné, votre publication sera convertie au format CMJN. Certains éditeurs en ligne effectuent ce processus automatiquement pour vous, mais si vous téléchargez un PDF sur une imprimante, ils vous demanderont généralement de fournir un PDF dans l'espace colorimétrique CMJN. Vérifiez toujours auprès de votre imprimante les paramètres exacts à utiliser.
Voir vos images dans l'espace colorimétrique CMJN pour la première fois peut être un peu choquant :il a une gamme plus étroite que RVB, ce qui signifie que toutes les couleurs de l'espace colorimétrique RVB ne peuvent pas être affichées lors de l'impression. Cela signifie que certaines couleurs peuvent sembler légèrement différentes dans la version imprimée. Par exemple, les bleus, jaunes et oranges vifs de la camionnette de glaces sur le devant de mon zine ne sont pas aussi vifs dans la version imprimée, mais ils sont proches.
Format et taille du zine
Lorsque vous publiez un zine de photographie, vous devrez également décider des dimensions de votre zine et du nombre de pages qu'il aura. N'oubliez pas que plus votre zine compte de pages, plus il coûtera cher à produire et éventuellement à expédier aux clients.
Pour mon premier zine, j'ai choisi un format carré de 210mm par 210mm (un peu plus de 8 pouces). J'avais vu le zine d'un ami utiliser les mêmes dimensions et cela me semblait être une bonne taille. Les pages carrées ont également un avantage :elles conviennent aux images en orientation portrait, aux images en orientation paysage et aux images carrées.
Une autre considération est le type et le poids du papier sur lequel vous voulez imprimer votre zine. Il existe généralement une gamme de types, notamment satiné, brillant, non couché et même recyclé. De nombreux éditeurs vous enverront gratuitement un échantillon de leurs articles. Ce pack d'échantillons vous aidera également à décider du poids (épaisseur) des différents types de papier.
Révision finale
Lorsque vous avez terminé votre mise en page et que vous avez un zine prêt à être publié, vérifiez tout autant de fois que possible. Une fois que vous avez terminé vos vérifications, demandez à un ami de confiance de faire de même. J'ai fait une petite erreur avec mon zine et ça m'énerve toujours. Il s'avère que quelques personnes à qui j'ai vendu mon zine ne l'ont même pas remarqué.
Si vous n'avez jamais rien imprimé auparavant, vous pouvez également entrer en contact avec votre imprimeur pour lui demander son avis sur votre publication. Par exemple, vous pouvez leur demander si les images sont de qualité suffisante pour être imprimées, si la mise en page fonctionnera, si vous avez correctement fait le fond perdu et les marges, et si vous avez exporté votre PDF dans le bon espace colorimétrique.
Lorsque vous êtes satisfait que tout est correct, il est temps d'imprimer.
Si vous êtes un peu nerveux à propos du produit final, commandez la plus petite quantité financièrement pratique. Cela vous donnera l'occasion de vérifier que vous êtes satisfait de tout avant un autre tirage.
Après cela, il est temps de montrer votre zine au monde ! J'ai vendu mon zine via mon site Web à des amis, à ma famille, aux auditeurs de mon podcast et à d'autres membres de la communauté de la photographie. Pour le lancement, j'ai même fait créer des cartes postales d'art avec trois images du zine en bonus pour mes clients.
Conclusion
J'espère que cet article a été utile pour ceux qui souhaitent publier un zine de photographie. L'auto-édition peut demander beaucoup de travail, mais en fin de compte, c'est un processus très gratifiant. Il y a tellement de compétences liées à la photographie que vous pouvez apprendre et améliorer, en ajoutant au défi créatif.
Voir vos images imprimées pour la première fois dans une publication que vous avez créée est très spécial. J'ai tellement appris en créant mon premier zine de photographie et je prévois d'en créer un autre dans les mois à venir.
Que ce soit juste pour le plaisir, un défi créatif ou pour promouvoir votre entreprise, apprendre à publier un zine de photographie est un moyen fantastique de présenter vos images à d'autres personnes et d'atteindre un public plus large.
Si vous avez des questions sur le processus de création de zine, veuillez m'en faire part dans les commentaires ci-dessous.