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Comment apprendre la photographie :les 6 meilleures façons

Cet article a été mis à jour le 21 mars 2022.

Voulez-vous apprendre la photographie, mais vous ne savez pas comment ?

Tu n'es pas seul. Parce que s'il existe de nombreuses ressources incroyables à la disposition du débutant, il est souvent difficile de savoir par où commencer.

Ci-dessous, je partage mes six façons préférées de démarrer votre éducation à la photographie, que vous souhaitiez faire de la photographie de nature, de la photographie de produits, de la photographie de portrait ou quelque chose de complètement différent.

Notez qu'il n'y en a pas un meilleur moyen d'apprendre la photographie. Différentes méthodes fonctionnent pour différentes personnes, c'est pourquoi mes recommandations tiennent compte de différents styles d'apprentissage. J'inclus également plusieurs méthodes sans instructeur, donc si vous cherchez à vous apprendre la photographie, vous saurez exactement quoi faire.

Prêt à devenir un grand photographe ? Commençons.

1. Diplôme universitaire/collégial

Apprendre la photographie par le biais d'études universitaires est la voie traditionnelle, et c'est un chemin que beaucoup de gens empruntent. Vous découvrirez une grande variété de styles photographiques, des professeurs expérimentés et des experts de l'industrie vous offriront des idées, et vous ferez tout cela dans un environnement structuré. Vous aurez également accès à des studios ultramodernes avec tous les derniers appareils photo, équipements d'éclairage, accessoires et logiciels.

Les écoles offrent un environnement d'apprentissage en groupe, ce qui peut être extrêmement utile pour les photographes en herbe. Vous et vos camarades de classe pouvez étudier ensemble, pratiquer des compétences et vous amuser beaucoup. De plus, vous pouvez développer des réseaux qui vous seront utiles à l'avenir.

Le gros inconvénient de l'enseignement formel de la photographie ? La dépense. Bien que le coût varie d'un endroit à l'autre et d'une école à l'autre, un diplôme peut coûter des dizaines de milliers de dollars ou plus.

Il y a aussi un temps significatif investissement, qui peut être difficile à gérer pour les étudiants plus âgés qui ont une famille à charge. Et il n'y a aucune garantie que vous obtiendrez un bon travail (ou n'importe quel travail) dès la sortie de l'école.

Notez que bon nombre des meilleures écoles de photographie sont situées dans les villes, vous devrez donc peut-être prendre en compte les frais de déplacement, les frais de déménagement ou les frais de logement étudiant.

Si vous aimez l'idée d'une formation universitaire en photographie, faites des recherches approfondies sur les écoles de votre région. Découvrez qui sont les enseignants, qui ont été les anciens élèves et ce qu'ils ont accompli. Si vous le pouvez, assistez à une journée portes ouvertes et demandez aux étudiants actuels ce qu'ils pensent du programme. J'ai connu des étudiants qui se sont sentis misérables et ont même échoué en classe parce que leur personnalité ne correspondait pas à la culture de leur école. Puis, après avoir été transférés dans des écoles mieux adaptées à leurs styles d'apprentissage, ils se sont épanouis.

2. Apprentissages et stages

Travailler comme apprenti (ou stagiaire ou assistant) peut ne pas sembler glamour, mais c'est une méthode souvent négligée pour apprendre les ficelles du métier et se lancer dans la photographie. En fait, c'est ainsi que moi et beaucoup de mes pairs avons gravi les échelons.

Après avoir été diplômé d'une école d'art, j'ai commencé comme stagiaire non rémunéré pour un photographe de célébrités et de mode. Puis, à la fin de mon stage, on m'a proposé un poste à temps plein. Je n'aurais pas pu décrocher un poste aussi recherché sur la base de mon portfolio et en appelant à froid des photographes seuls.

La formation en photographie que vous pouvez obtenir lors d'un stage ou d'un apprentissage est incroyable; J'ai appris plus au cours de mon premier mois de travail qu'en quatre ans à l'école d'art. Et les 18 mois que j'ai passés à assister m'ont appris des tonnes de leçons sur la façon d'éclairer, de diriger, de poser et de parler aux modèles. Cela m'a également appris à travailler avec des maquilleurs et des stylistes et à gérer des clients difficiles.

Mais surtout, j'ai été témoin des hauts et des bas de la gestion d'une entreprise. Si j'avais commencé par moi-même sans d'abord assister un photographe, je n'aurais jamais réalisé que tout le monde connaît des ralentissements dans son entreprise et que personne - aussi incroyable soit-il en demande - n'est à l'abri. Cette leçon était d'or et m'a permis de traverser de nombreuses périodes calmes de ma carrière.

Maintenant, j'ai fait mon stage après aller à l'école d'art, mais si vous pouvez trouver la bonne personne avec qui travailler, vous n'aurez peut-être pas besoin une formation formelle en photographie. Parfois, un stage peut être beaucoup plus précieux qu'un cours universitaire. Cependant, la personne que vous choisissez doit être généreuse avec ses connaissances et un enseignant encourageant.

Malheureusement, les stages ne sont pas tous géniaux, et le mauvais type de stage vous coincera dans un petit bureau, répondant au téléphone, classant des papiers et effectuant des travaux subalternes non photographiques sans jamais avoir la possibilité d'apprendre quoi que ce soit. Alors avant de vous engager dans un stage, assurez-vous de savoir pour quoi vous vous inscrivez !

3. Blogs et autres ressources en ligne

De nos jours, Internet regorge de blogs de photographie approfondis, et même si certains d'entre eux n'offrent pas de formation en photographie de haute qualité, quelques-uns le font.

Apprendre à travers les blogs offre de nombreux avantages. D'une part, vous apprendrez vous-même photographie, plutôt que de compter sur un instructeur pour tracer votre chemin. Vous pouvez rechercher les sujets qui vous intéressent, mettre de côté ceux qui ne vous intéressent pas et développer des compétences recherchées.

De plus, l'apprentissage en ligne est entièrement gratuit, ce qui signifie que vous pouvez améliorer vos compétences - souvent avec les instructions de professionnels de classe mondiale - et vous ne paierez pas un centime.

Bien sûr, l'enseignement de la photographie basé sur un blog a ses inconvénients. Ce n'est pas particulièrement structuré, il manque d'interaction et il est facile de passer à côté d'énormes parties de votre formation en photographie parce que vous ne saviez pas mieux. Les blogs sont également plutôt axés sur la théorie, ce qui signifie que c'est à vous pour développer des exercices de photographie, pratiquer votre métier à votre rythme et développer un portfolio.

Si apprendre en lisant des blogs vous intéresse, vous avez la possibilité de compléter votre éducation avec des vidéos YouTube gratuites et des livres/eBooks à bas prix. En fait, si vous décidez d'aller dans cette direction, Digital Photography School propose de nombreux articles gratuits ainsi que des ebooks de haute qualité (dont j'ai écrit certains !).

4. Ateliers

Les ateliers sont des cours intensifs, généralement en personne, qui durent de quelques heures à quelques semaines, et ils sont un excellent moyen d'affiner et de faire progresser vos compétences existantes. L'un des grands avantages des ateliers est que vous pouvez sélectionner le style de photographie, les techniques que vous souhaitez améliorer et les photographes auprès desquels vous souhaitez apprendre afin de savoir exactement ce que vous obtenez.

Certains ateliers sont locaux (ceux-ci ont tendance à être plus courts) et impliquent d'explorer une ville voisine pour un après-midi de prise de vue dans la rue, un parc à proximité pour une journée de photographie de paysage, etc. D'autres ateliers ont lieu dans des lieux exotiques. Ils sont parfaits pour les voyageurs qui souhaitent filmer sur place mais qui ne se sentent pas à l'aise de travailler seuls.

Malheureusement, les ateliers exotiques ont tendance à coûter un bras et une jambe, mais vous pouvez parfois trouver des ateliers locaux abordables (essayez de consulter les sites Web des photographes à proximité ou de vous renseigner auprès de l'université la plus proche).

Une fois que vous avez trouvé un atelier qui vous semble approprié, faites beaucoup de recherches. Lisez les témoignages et déterminez le niveau d'expérience de l'instructeur. Plus important encore, renseignez-vous sur la taille de la classe. Les classes plus importantes conviennent aux ateliers de logiciels tels que Lightroom et Photoshop, mais lorsqu'il s'agit d'apprendre le métier de la photographie, les petits groupes sont bien meilleurs. Vous passerez plus de temps en tête-à-tête avec l'enseignant (et vous aurez plus d'occasions de nouer des liens avec vos camarades de classe).

Aussi, assurez-vous de poser des questions sur le niveau d'instruction. L'atelier est-il conçu pour les débutants ? Étudiants intermédiaires? Semi-professionnels ? De nombreux ateliers supposent que vous connaissez les bases et ne sont donc pas idéal pour quelqu'un qui apprend à utiliser un appareil photo. Avant de payer pour un atelier, demandez-vous honnêtement :Suis-je prêt pour cela ? Ou est-ce au-dessus – ou en dessous – de mon niveau ?

5. Cours en ligne

Si vous souhaitez apprendre la photographie de manière structurée sans jamais mis les pieds dans une salle de classe ou un atelier, envisagez des cours en ligne, qui peuvent être très complets et, avec le bon instructeur, très bien enseignés.

Au cours des dernières années, les cours en ligne ont explosé en popularité. L'école de photographie numérique propose de nombreux cours, et il existe également des options de CreativeLive, KelbyOne et d'autres entreprises de haute qualité.

Mais parce qu'il y a tellement d'options là-bas, vous devez être prudent. Lisez les critiques de chaque cours avant de payer et examinez attentivement le sujet et la structure du cours. Assurez-vous que le cours vous enseigne exactement ce que vous voulez savoir - que ce soit Photoshop, la photographie de paysage, l'éclairage stroboscopique ou autre chose - et essayez de déterminer si vous aimez l'instructeur. (Plus vous appréciez et vous reliez à votre professeur, plus il vous sera facile d'apprendre.)

Je conseillerais également de n'acheter que des cours offrant des garanties de remboursement. La plupart des sociétés de cours réputées proposent cela, ce qui rend les cours coûteux – et oui, ils sont souvent chers ! – en un investissement sans risque.

6. Parrains

De toutes les façons d'apprendre la photographie énumérées dans cet article, un mentor est le plus difficile à trouver - mais si vous pouvez trouver le bon mentor, vous pouvez apprendre tellement.

Notez qu'un mentor n'a pas besoin d'être un photographe primé; il peut s'agir de toute personne désireuse (et capable) de vous aider à atteindre vos objectifs. Cela inclut des amis qui peuvent vous aider à comprendre les paramètres de votre appareil photo et des professionnels avec 5, 10 ou 20 ans d'expérience. Les compétences d'un mentor peuvent varier, mais quiconque est plus avancé que vous dispose d'informations précieuses qui vous feront gagner du temps, de l'argent et des efforts dans la poursuite de vos objectifs.

Un excellent endroit pour commencer à chercher des mentors est dans vos cercles d'amitié et de médias sociaux. Ce n'est pas aussi décourageant qu'il y paraît. Cherchez quelqu'un dont vous admirez et respectez le travail et le style de travail. Suivez-les sur les réseaux sociaux et cherchez des moyens d'ajouter de la valeur à la relation. Retweetez leurs messages, commentez leurs photos, partagez leur travail, référez-leur des clients et envoyez-leur des liens vers de superbes lieux de photographie.

Donnez à la relation le temps de se développer avant de lui demander de vous encadrer. Cela augmentera les chances qu'ils disent oui parce qu'ils auront eu la chance de vous connaître. Un mentor est beaucoup plus susceptible de vouloir abandonner son temps précieux pour travailler avec vous si vous faites preuve d'initiative et si vous respectez son temps.

J'ai eu la chance de travailler avec plusieurs mentors au cours de ma carrière, et leurs connaissances et leurs conseils m'ont fait gagner des années de travail supplémentaire. Cela m'a également ouvert de nombreuses portes que je n'aurais peut-être jamais franchies si j'étais tombé par moi-même.

Comment apprendre la photographie :les derniers mots

Il y a beaucoup d'informations intéressantes et beaucoup d'enseignants incroyables, mais en fin de compte, c'est à vous pour faire le premier pas.

Choisissez donc une (ou plusieurs !) méthode d'apprentissage de la photographie. Engagez-vous. Et bientôt, vous serez en route !

À vous maintenant :

Comment comptez-vous apprendre la photographie ? Quelles méthodes avez-vous essayé dans le passé? Partagez vos impressions dans les commentaires ci-dessous !


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