Qu'est-ce que la photographie HDR ? Et comment pouvez-vous utiliser les techniques HDR pour créer des photos uniques et époustouflantes ?
Dans cet article, j'explique tout ce que vous devez savoir sur l'imagerie à plage dynamique élevée, notamment :
- Une explication facile à comprendre de la prise de vue HDR
- Quand utiliser les techniques HDR (et quand les éviter)
- Instructions détaillées pour prendre des photos HDR sur le terrain
Donc, si vous êtes prêt à créer d'incroyables photos à plage dynamique élevée, plongeons-y !
Qu'est-ce que la photographie HDR ?
La photographie HDR est une technique où plusieurs images entre crochets sont mélangées pour créer une seule photo magnifiquement exposée.
En d'autres termes, vous prenez plusieurs photos avec des expositions différentes, puis vous les combinez - dans un programme comme Lightroom ou Photoshop - pour créer un fichier très détaillé.
Pourquoi est-ce nécessaire ?
Votre appareil photo ne peut capturer qu'une plage limitée de lumières et d'obscurités (c'est-à-dire une plage dynamique limitée ). Si vous pointez votre appareil photo vers une montagne sombre devant un coucher de soleil lumineux, peu importe à quel point vous modifiez l'exposition de l'image, votre appareil photo ne parviendra généralement pas à capturer les détails de la montagne et Le ciel; soit vous capturerez une image avec un beau ciel mais une montagne sombre et sans détails, soit vous capturerez une image avec une montagne détaillée mais un ciel lumineux et soufflé.
La photographie à plage dynamique élevée vise à résoudre ce problème. Au lieu de vous fier aux capacités de plage dynamique limitées de l'appareil photo, vous pouvez prendre plusieurs photos qui couvrent toute la plage tonale de la scène.
Ensuite, vous pouvez combiner les sections détaillées de chaque photo et terminer avec un fichier rempli d'ombres, de tons moyens et de hautes lumières bien exposés.
Dans le cas de la montagne au coucher du soleil, vous pourriez prendre trois images :
- Une image plus sombre pour capturer les détails du ciel
- Une image plus lumineuse pour capturer les détails de la montagne
- Une image "standard" pour capturer les détails dans les tons moyens
Ensuite, vous pouvez mélanger les trois fichiers, en utilisant le ciel de l'image sombre, la montagne de l'image lumineuse et les tons moyens de l'image du milieu. Ça a du sens ?
Quand devriez-vous utiliser (ou éviter) la photographie HDR ?
La plupart des scènes ne le font pas nécessitent des techniques HDR. Les caméras ont des capacités de plage dynamique limitées, bien sûr, mais elles sont toujours capables de gérer la plupart des situations standard ; en d'autres termes, vous n'avez pas besoin de faire de la photographie à plage dynamique élevée tout le temps.
Et les techniques HDR s'accompagnent de limitations importantes. Pour utiliser le processus HDR, vous devez prendre au moins deux images "de départ", et ni la scène ni l'appareil photo ne peuvent passer d'une prise de vue à l'autre. Vous devez toujours utiliser un trépied et vous devez viser à capturer stationnaire scènes avec peu ou pas de mouvement.
Par conséquent, je ne recommande pas la photographie HDR lors de la prise de vue d'action, comme le sport, la faune, les oiseaux ou même les portraits ; vos sujets bougeront fréquemment et vous aurez du mal à obtenir deux images entre crochets.
D'autre part, les techniques HDR sont idéales pour la photographie de paysage, la photographie immobilière, la photographie d'architecture et la photographie de paysage urbain. Ces genres permettent une prise de vue lente sur trépied, et les scènes présentent également des mouvements limités.
Plus précisément, vous devez utiliser la photographie HDR lorsque vous rencontrez des scènes fixes avec des tons très clairs et très sombres. Voici quelques scénarios courants où les techniques HDR peuvent être d'une grande aide :
- Paysage au lever et au coucher du soleil et scènes de paysage urbain (avec un ciel clair et un premier plan sombre)
- Scènes intérieures immobilières et architecturales (avec fenêtres lumineuses et/ou éclairage artificiel)
- Scènes crépusculaires et nocturnes (avec éclairage artificiel et ombres profondes)
- Scènes de paysage avec un mélange de lumière vive et d'ombre
Bien sûr, il est impossible de dire avec certitude certain si une scène bénéficiera d'un traitement HDR, et les capteurs de caméra s'améliorent régulièrement pour gérer les scènes à plage dynamique élevée. Mais en cas de doute, vous pouvez toujours prendre quelques expositions entre crochets ; de cette façon, lorsque vous rentrez chez vous, vous pouvez décider si vous avez capturé suffisamment de détails dans l'un de vos clichés ou si vous devez fusionner les fichiers ensemble.
Comment faire de la photographie HDR :étape par étape
Dans cette section, je propose des instructions claires et détaillées pour créer une image HDR, y compris les deux capture et traitement de fichiers.
Étape 1 :Configurez votre caméra
Comme je l'ai souligné ci-dessus, il est important d'utiliser un trépied lors de la prise de vue HDR, donc si vous prévoyez d'utiliser des techniques HDR, assurez-vous de garder un trépied à portée de main.
Une fois que vous avez trouvé une scène qui pourrait bénéficier d'un traitement à plage dynamique élevée, montez votre appareil photo sur votre trépied et déterminez votre composition (comme vous le feriez pour une prise de vue normale, non HDR).
Sélectionnez ensuite les paramètres de votre appareil photo. Tout d'abord, réglez le mode de votre appareil photo sur Manuel ; vous ne voulez pas que l'exposition change d'une prise de vue à l'autre.
Réglez votre ISO sur sa valeur la plus basse pour éviter le bruit et choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée (je photographie souvent à f/8 à f/11, mais vous pouvez élargir ou rétrécir en fonction de vos objectifs). Choisissez une vitesse d'obturation qui vous donne une exposition équilibrée (c'est-à-dire, assurez-vous d'exposer pour les tons moyens, pas pour les hautes lumières ou les ombres). Ici, il peut être utile de regarder la barre d'exposition de votre appareil photo, qui est généralement visible en bas du viseur.
Basculez votre objectif sur la mise au point manuelle - vous ne voulez pas que le point de mise au point change entre les prises de vue ! – et ajustez la bague de mise au point jusqu'à ce que vous obteniez le résultat que vous recherchez.
Étape 2 :Prenez une image "correctement" exposée
Une fois que vous avez configuré votre prise de vue, jetez un dernier coup d'œil aux paramètres de votre appareil photo.
Si votre vitesse d'obturation est inférieure à 1/60 s environ, assurez-vous d'utiliser le retardateur de deux secondes de votre appareil photo ou un déclencheur à distance pour éviter le bougé de l'appareil.
Enfin, prenez votre premier coup. Examinez les résultats au dos de votre écran LCD. Les tons moyens doivent être bien exposés, tandis que les hautes lumières et les ombres sont beaucoup moins importantes.
Si votre image est très sombre ou très lumineuse (c'est-à-dire exposée pour les hautes lumières ou les ombres, respectivement), je vous recommande de régler votre vitesse d'obturation et de reprendre la prise de vue. Passez ensuite à l'étape suivante :
Étape 3 :Prenez une image surexposée et une image sous-exposée
Gardez votre ISO, votre ouverture et votre point de mise au point cohérents. Réduisez ensuite votre vitesse d'obturation d'un ou deux arrêts et prenez une photo.
Le résultat doit sembler surexposé, mais les parties les plus sombres de la scène doivent présenter beaucoup de détails. (Vous pouvez vérifier cela sur votre écran LCD ou sur l'histogramme de votre appareil photo.)
Ensuite, augmentez votre vitesse d'obturation de plusieurs valeurs, puis prenez une photo. Cette fois, vous devriez obtenir une image sous-exposée, qui manque beaucoup de détails dans les ombres, mais qui expose avec précision les parties les plus lumineuses de la scène.
Étape 4 :Considérez les résultats (et prenez plus de photos si nécessaire)
À ce stade, vous devriez avoir trois photos :une image standard (tons moyens), une image surexposée et une image sous-exposée.
Dans de nombreux cas, cela suffira pour un joli mélange HDR, mais si votre scène présente une plage dynamique extrêmement élevée, vous voudrez peut-être prendre cinq photos, sept photos ou même neuf photos. Continuez simplement à ajuster la vitesse d'obturation pour des photos de plus en plus claires et sombres jusqu'à ce que vous soyez satisfait de vos résultats.
Au fil du temps, vous aurez une idée du nombre de prises de vue dont vous avez besoin pour créer un bon fichier HDR, mais je vous recommande toujours de revoir vos prises de vue - et leurs histogrammes correspondants - sur votre écran LCD. Si vous trouvez que vous avez capturé suffisamment de détails, vous pouvez passer à l'étape suivante :
Étape 5 : Mélanger les fichiers ensemble
Après une prise de vue HDR, vous devrez mélanger les fichiers pour obtenir une image composite bien exposée.
Les spécificités dépendront de votre choix de logiciel de post-traitement, mais la plupart des programmes facilitent la création de superbes HDR. Voici comment créer un mélange HDR dans Lightroom :
Tout d'abord, importez vos photos.
Sélectionnez tous les fichiers que vous devez fusionner, puis faites un clic droit et choisissez Photo>Fusion de photos>HDR .
Une fenêtre HDR apparaîtra. Je vous recommande de vérifier l'alignement automatique boîte, surtout si vous avez pris des photos à main levée ou si votre trépied s'est déplacé d'une prise de vue à l'autre. Vous pouvez également vérifier les Paramètres automatiques boîte.
Si votre scène comporte des éléments en mouvement (tels que des branches qui soufflent ou des personnes qui marchent), sélectionnez le Moyen ou Élevé option de suppression des images fantômes.
Enfin, appuyez sur Fusionner , et patientez pendant que Lightroom traite votre image !
Étape 6 :Améliorez votre fichier HDR
À ce stade, vous devriez avoir un fichier à plage dynamique élevée, mais que devez-vous en faire ?
Je recommanderais un post-traitement supplémentaire. Ajustez l'exposition, les ombres et les hautes lumières ; ajouter (ou soustraire) du contraste ; ajoutez de la saturation et jouez avec l'étalonnage des couleurs ; aiguiser le tir au besoin; puis exportez-les au format JPEG pour les visualiser.
Photographie HDR :derniers mots
Maintenant que vous avez terminé cet article, vous êtes prêt à capturer de superbes photos de scènes à plage dynamique élevée !
Alors partez avec votre appareil photo (et votre trépied). Pratiquez votre bracketing. Et obtenez de superbes images !
À vous maintenant :
Quels sujets allez-vous photographier avec ces techniques HDR ? Partagez vos impressions dans les commentaires ci-dessous !