Dans cet article, Tom Di Maggio Photography partage 11 conseils pour prendre des photos promotionnelles de groupes.
Connaître votre équipement et savoir comment obtenir une exposition correcte est la base de chaque photo que vous prenez, quel que soit le type de photographie dont nous parlons. Quand il s'agit de photographie promotionnelle de groupe, ce n'est qu'une petite partie de l'équation.
Il y a beaucoup de facteurs que vous devez prendre en considération afin d'obtenir les photos que vous voulez. 80% du travail se fait lors de la préparation du tournage. Plus la préparation est bonne, plus tout se passera bien le jour du tournage. Les conseils suivants ne concernent pas l'équipement à utiliser ou les paramètres les mieux adaptés, mais plutôt l'organisation et la manière d'utiliser le temps disponible de la manière la plus efficace pour obtenir les meilleures photos possibles tout en s'amusant pendant le processus.
1. Rencontrez le groupe et découvrez leur musique. Idéalement, demandez-leur de vous laisser tourner l'une de leurs performances et rencontrez-les après qu'ils aient vu vos photos. Utilisez cette réunion pour identifier le style d'images qu'ils souhaitent adopter et l'utilisation qu'ils en feront. Vous devrez tenir compte de l'espace dans la composition pour le texte ou d'autres choses si les images sont utilisées sur le Web ou comme couverture de CD.
2. Le repérage de lieux est très important, mais prend également beaucoup de temps. N'ayez pas peur de demander au groupe s'il a un lieu en tête, demandez également à vos amis et à votre famille. On ne sait jamais. J'utilise souvent des bars, des restaurants ou même des salles de concert pour les séances photo. Assurez-vous simplement de toujours demander la permission.
3. Une fois que vous avez trouvé l'emplacement, prenez des instantanés, de préférence au même moment de la journée que le tournage aura lieu et sous autant d'angles que possible. Vous devrez les utiliser afin de préparer la configuration d'éclairage pour le tournage. Il est très important que vous sachiez quelles photos vous voulez prendre et donc où vous allez mettre vos stroboscopes avant d'arriver sur les lieux le jour du tournage. Il n'y aura probablement pas assez de temps pour improviser et il semblera que vous n'êtes pas vraiment sûr de ce que vous faites, le groupe deviendra peu sûr et cela aura un impact sur le résultat final.
4. Des détails petits mais importants sont les vêtements portés par les membres du groupe. Essayez de les faire correspondre au lieu et au style du tournage. Dans certaines situations, vous voudrez peut-être aller dans le sens opposé, mais cela doit correspondre à l'objectif.
5. Faites une liste des photos que vous aimeriez avoir à la fin de la session. Soyez réaliste ici, il ne sert à rien d'essayer d'adapter 10 sets différents en 60 minutes. Vous préférez avoir quelques sets bien exécutés et un peu de temps pour l'improvisation plutôt que de vous dépêcher à travers vos sets et de manquer des problèmes importants avec l'éclairage ou le positionnement du groupe.
6. Une fois que tout est réglé en termes de séries de photos, rencontrez à nouveau le groupe et expliquez en détail ce qui va se passer le jour du tournage. Plus ils savent ce qu'ils auront à faire, moins vous aurez d'explications à faire sur place, ce qui vous laissera plus de temps pour la prise de vue proprement dite.
7. Si vous avez un horaire strict (en raison de l'emplacement ou du groupe) assurez-vous de vous rencontrer un peu avant l'heure de départ. Vous pouvez utiliser le temps pour faire des ajustements de dernière minute, mais essayez d'éviter de gros changements à ce moment-là, cela pourrait devenir incontrôlable très rapidement. Vous devez trouver le bon équilibre entre être flexible et être suffisamment strict pour suivre la liste des photos que vous souhaitez prendre.
8. Lorsque vous tournez, soyez toujours à l'affût de belles opportunités entre les tournages, si le groupe est assez petit, vous pourriez obtenir des gardiens de ces clichés. Un deuxième tireur serait utile ici.
9. Ce n'est pas indispensable, mais il faut généralement que certaines personnes soient là pour vous aider à coordonner le tournage. Si vous ne disposez que d'une heure, vous aurez besoin de chaque minute pour en tirer le meilleur parti. Encore une fois, si votre budget est serré, demandez à vos amis et à votre famille. N'oubliez pas de les remercier de manière appropriée 😉
10. Les deux suivants ne concernent pas vraiment la séance photo elle-même, mais je pense qu'il est important que je partage mon point de vue sur ces sujets. Il s'agit de l'argument sans fin :photoshoper ou non. Pour moi, le post-traitement fait partie de l'aspect créatif de la photographie, généralement je sais précisément à quoi doit ressembler le produit fini et le plus souvent cela inclut le post-traitement. Cela ne signifie pas que chaque image doit être fortement post-traitée. Il doit être utilisé de manière créative et non pour corriger des erreurs qui auraient pu être évitées à huis clos.
11. Assurez-vous de ne montrer qu'une sélection très stricte au groupe. Sélectionnez vos 10 meilleures photos et montrez-les. Cela ne sert à rien de montrer 60 photos, ils seront surpris par le nombre de photos et cela affectera leur perception de votre travail. Cela étant dit, il n'y a aucun mal à leur envoyer un DVD ou un CD avec les 60 autres photos ultérieurement.
Découvrez le travail de Tom Di Maggio sur Tom Di Maggio Photography, InFocus Photography et sur son compte Flickr.
