Le mois dernier, nous avons répondu à la question « Un scénariste peut-il être réalisateur ? » Il est maintenant temps de répondre si oui ou non un scénariste peut être un acteur.
La réponse la plus simple est oui, un scénariste peut aussi être acteur. Parfois, un scénariste joue même dans ses propres films, et il existe de nombreux exemples de ce qui se passe. Cela dit, faire les deux présente de nombreux défis uniques.
Si c'est bien fait, vous pouvez trouver que jouer et écrire est une expérience enrichissante. Surtout si vous êtes un acteur, cela peut être un excellent moyen de vous retrouver dans le rôle parfait.
Cependant, si vous ne faites pas attention, cela peut être une expérience extrêmement stressante et nuire au projet.
Tout d'abord, nous examinerons une liste d'exemples pour vous inspirer et illustrer les types de films les mieux adaptés à l'écriture et au jeu d'acteur. Ensuite, nous discuterons des forces et des faiblesses de cette décision.
Enfin, si vous êtes toujours déterminé à écrire et à jouer dans un film, nous vous donnerons une courte liste de choses à surveiller à la fois dans le processus d'écriture et le côté acteur des choses.
Exemples de scénaristes qui sont aussi acteurs
Il existe d'innombrables exemples d'écrivains qui jouent et d'acteurs qui écrivent. Généralement, cela est fait pour élargir une liste de crédits, décrocher un rôle indisponible pour un acteur ou développer une carrière.
Dans de nombreux cas, les acteurs à la recherche d'un film prestigieux ou d'un rôle principal essaieront d'écrire leur film parfait. S'il est bien fait, cela peut lancer une carrière très réussie, comme on l'a vu avec Ben Affleck et Matt Damon dans Good Will Hunting.
Même avec un excellent scénario et un grand talent, faire un film est extrêmement difficile et nécessite beaucoup d'aide extérieure. Bien que ces histoires soient inspirantes, elles sont souvent l'exception à la règle et il est presque impossible de faire les choses par soi-même sans aide.
Co-écrire, ou jouer un rôle plus petit dans votre film pour permettre à de plus grands acteurs de s'attacher, est une bonne idée. Nous en reparlerons plus tard.
Des acteurs de renom créent parfois un scénario lorsqu'ils souhaitent réaliser un projet personnel.
Il est également courant que des acteurs de renom écrivent un scénario s'ils cherchent à réaliser un projet plus personnel ou à sortir de leur rôle habituel. Un exemple clair et récent de cela est l'itération 2018 de A Star Is Born.
Bien que certaines personnes puissent débattre de l'ampleur de l'écriture du film par Bradley Cooper, il est crédité en tant qu'écrivain et a fait un travail phénoménal d'acteur (et même de réalisateur) dans le film.
Dans ce cas, un acteur bien connu a utilisé son nom pour développer avec succès un projet de prestige/passion. Bien que cela ne s'applique pas à la plupart d'entre nous, cela illustre la capacité d'un acteur à faire les deux et ses forces pour écrire son propre film.
Surtout si vous adaptez une propriété intellectuelle existante pour votre propre projet, écrire le scénario peut vous aider à personnaliser l'histoire et à créer un personnage auquel vous vous identifiez. En tant qu'acteur, cela vous garantit de faire le meilleur travail possible.
Des scénaristes établis se lancent dans le monde du théâtre plus tard dans leur carrière
Il n'est pas rare non plus que des écrivains entrent dans le monde du théâtre. Thomas Lennon en est un excellent exemple. Après une brillante carrière d'écrivain (Night At The Museum, Herbie Fully Loaded), Lennon est devenu acteur, probablement plus connu pour son rôle de lieutenant Jim Dangle dans Reno 911 !
Si vous êtes capable de faire carrière dans le théâtre ou l'écriture, vous vous retrouverez avec une longue liste de relations avec l'industrie. Si vous avez de la chance et que vous réussissez, vous aurez des managers et/ou des agents. Avec le soutien de ces personnes, vous pouvez commencer à vous proposer pour plus de rôles.
La partie la plus difficile est que tout cela peut être l'effraction. Par conséquent, selon l'endroit où vous avez le plus d'élan, utiliser vos forces comme point de départ pour l'autre moitié de votre carrière peut être une bonne idée.
Au fait, nous avons beaucoup de ressources intéressantes pour vous, si vous souhaitez en savoir plus sur l'écriture de scénario.
Atouts d'être un écrivain-acteur
Bien que nous ayons brièvement abordé certains points forts d'être un écrivain/acteur, j'aimerais développer car il y a de nombreux aspects bénéfiques.
En plus d'adapter spécifiquement un rôle à vous-même, la compréhension de la structure de l'histoire et du rythme des scripts est essentielle pour quiconque dans l'industrie. Écrire des scripts vous-même est l'un des moyens les plus clairs de maîtriser cela.
Vice versa, si vous êtes un acteur et très familier avec les scénarios, vous éviterez probablement de nombreuses erreurs de débutant rencontrées dans l'écriture de scénarios. Ceux-ci incluent des erreurs de formatage, des paragraphes d'action extrêmement longs et une quantité absurde de direction de la caméra.
L'écriture et le jeu combinés vous offrent également beaucoup plus d'espaces pour pouvoir collaborer avec les autres. Si vous cherchez à percer dans une industrie super compétitive, il est utile de ne pas être sélectif.
Bien que vous ne devriez jamais vous sentir obligé de travailler dans une fonction avec laquelle vous n'êtes pas à l'aise, si vous êtes prêt à aider de différentes manières sans ego, cela aidera à se souvenir de vous.
Enfin, que vous soyez écrivain ou acteur, nouveau ou établi, c'est un monde imprévisible et souvent difficile à trouver. Le plus de capacités dans lesquelles vous pouvez travailler signifie plus d'opportunités et peut être une décision intelligente financièrement.
Faiblesses d'être un écrivain-acteur
Bien que tout ce qui précède semble certainement agréable, il y a d'énormes inconvénients que vous devriez éviter si vous essayez d'agir et d'écrire. Il est courant de rencontrer des gens qui pensent qu'ils peuvent tout faire, mais être humble et réaliste quant à vos capacités est très utile.
Si vous essayez de vous développer hors de l'écriture (ou vice versa), reconnaissez-le. Prenez des cours de théâtre, demandez des notes à des amis acteurs et essayez d'être aussi ouvert que possible à tout projet. Ne vous attendez pas à jouer dans le premier film dans lequel vous jouez.
De plus, si vous écrivez votre propre film et que vous voulez y jouer (ou même y jouer), c'est une excellente idée d'essayer d'acquérir un peu d'expérience à votre actif.
Essayez de réserver des courts métrages et faites quelques petits projets avant le grand. Demandez à quelqu'un de vous guider un peu avant et de créer une bobine est une bonne idée avant d'essayer d'associer des personnes à votre propre projet.
Même si vous êtes un talent naturel, c'est juste un excellent moyen de se sentir à l'aise devant la caméra et de prendre des directives. Cela nous amène à notre prochain point; prendre la direction.
Comme nous l'avons vu dans notre dernier article, « Un scénariste peut-il être réalisateur ? » la plupart du temps, les écrivains sont très attachés à leur scénario. Si vous vous retrouvez à jouer votre propre scénario, veuillez laisser le réalisateur faire son travail.
S'ils sont un bon réalisateur, ils verront des choses que vous n'êtes pas, alors écoutez-les. Il est important de faire confiance et de respecter tout le monde sur le plateau.
Éléments à surveiller
Maintenant que nous savons quelles sont les faiblesses du jeu d'acteur et de l'écriture, je souhaite souligner quelques bonnes pratiques si vous êtes toujours convaincu de vouloir faire les deux.
La première chose est de ne pas s'épuiser. Être écrivain ou acteur seul peut être très exigeant. C'est pourquoi vous verrez souvent quelqu'un se spécialiser dans un certain rôle. Par exemple, Ben Affleck/Matt Damon étant des acteurs, ou Thomas Lennon écrivant principalement au début de sa carrière.
De plus, ne vous présentez pas comme la personne qui peut "tout faire !"
Bien que ce soit formidable de faire du bénévolat et d'être prêt à tout, c'est extrêmement ennuyeux quand quelqu'un se décrit comme un scénariste/réalisateur/acteur/directeur de la photographie/cinéaste. Deux titres maximum est une bonne règle, et vous pouvez toujours les changer plus tard.
En plus de prendre des directives et d'être humble, si vous êtes un acteur, veuillez respecter l'écrivain. Avoir des notes sur la façon dont votre personnage peut dire quelque chose est une chose.
Cependant, les scénaristes ont pris des décisions intentionnelles tout au long du script, et tout est là pour une raison.
Si vous jouez, écrivez ou faites les deux sur un projet, comprenez vos collaborateurs et essayez de voir les choses de leur point de vue.
Même si vous faites un peu de tout avec succès, ils ont peut-être pensé à des choses que vous n'avez pas faites pour améliorer le projet.
Conclusion
Que vous vouliez jouer, écrire ou faire les deux, c'est votre propre décision. C'est aussi à vous de décider comment vous y prendre.
Peut-être voulez-vous apprendre des choses le plus rapidement possible et vous lancer dans l'écriture et jouer dans un long métrage. Si oui, bonne chance. Ce ne sera pas facile. Vous en apprendrez beaucoup rapidement, ce qui pourrait s'avérer très bien.
Soit cela, soit vous adoptez une approche plus calculée, en créant une dynamique dans une facette de votre carrière afin que vous puissiez vous lancer dans une variété de disciplines. C'est une autre approche qui a fonctionné pour de nombreuses personnes différentes.
Quelle que soit la façon dont vous le faites, il est important de rester humble et d'apprendre en cours de route. Au fur et à mesure que vous établissez des liens et des amitiés dans l'industrie, essayez d'apprendre d'eux. Demandez de l'aide lorsque vous essayez de nouvelles choses.
J'ai eu la chance d'être invité à des cours de théâtre par des amis qui savaient que j'étais écrivain. Bien que j'agisse rarement, comprendre la discipline est un excellent moyen de nouer des amitiés et d'en savoir plus sur ce qui la rend si difficile à faire.
Si jamais vous avez l'occasion d'en apprendre davantage sur n'importe quel aspect de l'industrie cinématographique, quel que soit votre objectif ultime, je vous suggère de le prendre. Non seulement c'est amusant, mais vous ne savez jamais quand ces informations pourraient vous être utiles.
Êtes vous un acteur? Êtes-vous un écrivain? Ou êtes-vous tous les deux ? Faites-nous savoir dans les commentaires quels sont vos points forts et s'il y a d'autres aspects de la réalisation de films dans lesquels vous souhaitez vous lancer.