Comme la plupart des gens, vous avez probablement commencé à tourner des vidéos à main levée. Après tout, lorsque vous êtes confronté à un caméscope, votre premier réflexe est souvent de le prendre, de le tenir devant vos yeux et de commencer à rouler du ruban adhésif. Il y a de fortes chances que vos premières images de poche aient également été assez fragiles. Bien sûr, les coups tremblants ont leur place. Que seraient MTV et
Si vous êtes sérieux au sujet de la production vidéo, prenez quelques instants pour vous familiariser avec les options disponibles pour la stabilisation du caméscope et les mouvements fluides :à savoir les trépieds, les chariots, les potences et les stabilisateurs de caméra coulissants. En plus de lisser ces prises de vue tremblantes, chaque type de support affectera l'apparence d'une prise de vue. Dans cet article, nous étudierons chaque type de stabilisateur et examinerons l'impact que chacun aura sur l'apparence de vos images.
Trépieds
L'outil de stabilisation le plus courant est le trépied. Il existe de nombreux trépieds bien faits sur le marché (voir le numéro d'août 2000 de Videomaker pour un guide d'achat de trépied complet), et ils offrent un certain nombre d'avantages. Vous obtenez une prise de vue solide comme le roc, la possibilité de faire des panoramiques et des inclinaisons fluides et la possibilité de prendre des photos pendant des heures sans que le côté droit de votre corps ne se crampe.
La "tête" du trépied se connecte aux pieds et maintient votre caméscope. La tête de montage du caméscope (le liquide est préférable) doit avoir des ajustements qui appliqueront une quantité variable de traînée ou de résistance aux commandes de panoramique et d'inclinaison. Ces traînées vous permettent d'ajuster la tension sur la tête afin que vous puissiez effectuer des mouvements de caméscope avec un minimum de secousses et de sauts. Vous accomplissez n'importe quel changement de position, qu'il s'agisse d'un mouvement continu ou simplement pour changer la prise de vue pour un cadrage ou une composition alternatifs, en faisant pivoter le support du caméscope d'un côté à l'autre (panoramique), de haut en bas (inclinaison) ou dans une combinaison.
Vous constaterez que l'élévation et l'abaissement de la hauteur réelle du caméscope peuvent modifier considérablement la composition d'une prise de vue. Généralement, le niveau d'élévation doit placer la lentille au niveau des yeux avec votre talent. Si vous rencontrez des problèmes en arrière-plan (une plante semblant pousser sur la tête de quelqu'un ou le reflet d'une source de lumière), vous pouvez généralement atténuer le problème en modifiant la hauteur du caméscope. La plupart s'ajustent d'aussi bas qu'un pied ou deux du sol à six pieds ou plus de hauteur.
Chariots
Un chariot est simplement un appareil qui vous permet de faire rouler le caméscope d'une position à une autre. Beaucoup d'entre nous pensent que les chariots de film sont de grands chariots qui roulent sur des rails transportant une caméra et un caméraman.
En vidéo, les chariots ont tendance à être plus petits et plus légers. Le chariot vidéo standard (parfois appelé "chariot crabe" en raison de sa capacité à se déplacer rapidement dans toutes les directions) est simplement un ensemble de roues dans lesquelles un trépied se verrouille.
Certains réalisateurs utilisent un travelling à la place d'un zoom avant ou arrière en rapprochant ou en éloignant le caméscope du sujet. Nous appelons cela "le chariotage". Il y a une nette différence dans la façon dont l'objectif zoom, en mode grand angle, voit deux objets séparés de 10 pieds et la façon dont l'objectif voit ces deux sujets en mode fort grossissement. Un réglage grand angle donne l'impression que les arrière-plans sont plus grands et plus éloignés du sujet. Un réglage téléobjectif comprime la distance apparente entre le sujet et l'arrière-plan. Alors qu'un zoom avant ou arrière provoque un changement de perspective, un chariot vers ou loin d'un sujet maintient la perspective du réglage grand angle ou téléobjectif lorsque la caméra se déplace dans une scène.
Vous pouvez expérimenter différentes distances entre le caméscope et la source et modifier la distance focale de l'objectif pour obtenir l'effet que vous recherchez. Un effet à essayer est de zoomer lentement du grand angle au téléobjectif pendant que vous déplacez l'appareil photo vers votre sujet.
Avec un chariot, vous pouvez également « transporter » le caméscope ou le déplacer latéralement. Vous pouvez utiliser ce mouvement pour accomplir un changement de cadrage et d'image. Lorsque le caméscope « se déplace vers la gauche » ou « se déplace vers la droite », il se déplace latéralement mais ne fait pas de panoramique vers la gauche ou vers la droite. Vous pouvez également utiliser ce mouvement pour suivre ou "suivre" un jogger pendant qu'il court.
Vous pouvez regarder presque tous les films hollywoodiens et repérer un mouvement de chariot si vous portez une attention particulière. Un exemple classique s'est produit lorsqu'Alfred Hitchcock a utilisé un zoom avant combiné à un travelling dans Vertigo. C'était la première fois qu'un réalisateur éloignait la caméra du sujet en même temps que la caméra zoomait. Cela créait l'illusion de «vertige» alors que l'arrière-plan semblait s'écraser sur le sujet.
Le célèbre cliché de Steven Spielberg dans Les Dents du shérif assis au poste de secours et voyant le requin depuis la plage était un travelling. Cette fois, la caméra a effectué simultanément un travelling avant et un zoom arrière.
Focs
La flèche est une alternative rentable aux grues de caméra sur lesquelles Busby Berkeley a volé lors du tournage de ses extravagances dansantes des années 1930 comme Dames ou 42nd Street. La grue à caméra a en fait soulevé à la fois la caméra et l'opérateur dans les airs. Pour cette raison, la grue devait être très grande et très lourde.
Le jib Jimmy, la norme professionnelle, est un bras de grue télécommandé pleine grandeur conçu pour la photographie cinématographique. Une flèche Jimmy pleine grandeur a une longueur de grue de quatre à 28 pieds. Les poids de gymnastique standard constituent le contrepoids, qui équilibre le poids du caméscope.
Les focs reposent souvent sur des trépieds montés sur des chariots. De nombreux modèles de flèches fonctionnent également sur une piste pour permettre des mouvements de chariot longs et fluides. L'opérateur contrôle les panoramiques, les inclinaisons, les zooms, la mise au point, les f-stops et le magnétoscope avec des boutons, des leviers et/ou un joystick à l'extrémité lestée de la flèche. Étant donné que l'opérateur de flèche contrôle à la fois le caméscope et le bras de flèche, il a la capacité d'effectuer des arcs, des balayages, des grues, des camions et des chariots. Une flèche permet à l'opérateur de positionner la caméra d'aussi bas que huit pouces à aussi haut que 35 pieds.
Le jib a apporté une gamme beaucoup plus large de plans à la vidéo. Chaque fois que vous voyez un plan où la caméra semble survoler un public vers le plateau d'un jeu télévisé, c'est un coup de jib. Lorsque vous voyez une photo par-dessus l'épaule d'un chef dans une émission de cuisine, il s'agit très probablement d'un coup de jib. Lorsque la caméra semble s'élever au-dessus d'une rue de la ville alors que le héros roule au coucher du soleil sur sa moto, vous l'avez deviné, c'est un coup de jib.
Stabilisateurs de caméra coulissants
Le stabilisateur de caméra coulissant, comme le populaire Steadicam, attache généralement le caméscope à un harnais porté par l'opérateur, lui permettant de se déplacer librement tandis que la caméra reste stable. Cela crée des plans qui donnent l'impression que le caméscope roule sur un chariot sur des pistes ou flotte dans une scène.
Le besoin d'un stabilisateur de caméra coulissant est né de la nécessité de déplacer une caméra dans des zones auxquelles les opérateurs ne pouvaient pas accéder avec un chariot. Kent Hofmeister utilise un stabilisateur de caméra glissant et nous a expliqué ce qu'est un stabilisateur de caméscope glissant et comment il fonctionne. "Un stabilisateur de caméra glissant utilise la physique newtonienne pour stabiliser la caméra. La masse de la caméra est agrandie et, à son tour, stabilisée en la montant sur un poteau (appelé traîneau), qui a un contrepoids en bas. Ce traîneau est puis suspendu par un cardan flottant (mécanisme de stabilisation horizontale) à son centre de gravité. C'est essentiellement le même principe utilisé par un déambulateur à cordes hautes avec la longue perche utilisée comme mécanisme d'équilibre. La combinaison caméra/traîneau est ensuite suspendue ou suspendu à un bras à ressort."
Les unités plus petites pour les modèles grand public utilisent le même principe à plus petite échelle. Le bras de l'opérateur remplace le gilet et le bras à ressort. L'opérateur déplace simplement l'appareil en saisissant une poignée fixée au cardan. Les petites unités peuvent être un peu plus délicates à utiliser que les professionnelles, car il faut moins de force pour déstabiliser le système. Cependant, les systèmes plus légers s'intègrent dans des endroits plus étroits et sont plus faciles à manœuvrer que leurs homologues plus grands.
Le stabilisateur de caméra glissant offre une méthode moins coûteuse, moins longue et plus flexible pour créer des prises de vue de type dolly. Un réalisateur peut repenser et reconstituer un mouvement de caméra entier sans avoir à relayer les pistes. Les bons opérateurs Steadicam rendent leur travail invisible et presque impossible à distinguer des plans de chariot. L'utilisation de ce type d'appareil permet à l'appareil photo de capturer régulièrement des images qu'il ne pouvait tout simplement pas auparavant :monter des escaliers, grimper à des échelles, monter à cheval et courir, pour n'en nommer que quelques-uns.
Le réalisateur peut utiliser un plan de caméra planant pour faire des déclarations dramatiques ou très subtiles. Les scènes d'action sont devenues beaucoup plus engageantes et captivantes depuis que la caméra peut se déplacer si librement à travers l'action. Regardez les séquences d'action dans Saving Private Ryan et Braveheart et vous verrez les résultats de l'utilisation substantielle des stabilisateurs de caméra glissants.
Déplacez-vous
Il existe de nombreuses façons de stabiliser et de déplacer votre caméscope pour obtenir des prises de vue plus intéressantes, et ce n'est pas aussi difficile que vous pourriez le penser. Vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous pourrez apprendre à utiliser n'importe lequel de ces équipements.
Je dis souvent à mes clients :"La télévision est magique, mais certaines formes de magie coûtent un peu plus cher." Essayez cela avec vos clients et voyez si vous pouvez les faire éclabousser pour un jib ou un stabilisateur de caméra glissant ! Si vous êtes le réalisateur, il est peut-être temps d'essayer vous-même certains de ces équipements. La bonne nouvelle est que vous pouvez essayer plusieurs de ces techniques sans gros investissement. Vous avez probablement déjà un trépied - il vous suffit de l'utiliser. Vous pouvez créer un travelling efficace avec un fauteuil roulant. Les jibs et les stabilisateurs de caméra de glisse peuvent être achetés pour quelques centaines de dollars (vérifiez les annonces à la fin de ce magazine). Si vous ne voulez pas vous ruiner avec un gros investissement pour acheter du matériel de stabilisation, vous pouvez souvent louer du matériel de production auprès de fournisseurs locaux. Vérifiez autour de vous, vous pourriez être surpris de ce qui est disponible.
Si vous souhaitez ajouter un aspect professionnel à votre prise de vue, pensez à utiliser l'un des stabilisateurs mentionnés dans cet article et à faire preuve d'un peu de créativité. Vos spectateurs ne confondront plus jamais votre caméra avec une vidéo personnelle. À moins, bien sûr, que vous ne tourniez une parodie de Blair Witch.