Prise de vue pour écran large ne signifie pas simplement prise de vue plus large. C'est comment obtenir de manière créative l'ensemble de votre sujet dans le cadre et ce qui sera perdu s'il est visionné sur un téléviseur au format 4:3.
La largeur du film cinématographique entre les trous des pignons déterminait initialement le rapport d'aspect (horizontal à vertical) d'une image cinématographique. En 1892, Thomas Edison a défini cela avec un film 35 mm qui avait une zone utilisable entre les trous de pignon de 24,89 mm x 18,67 mm. Plus tard, lorsque l'industrie cinématographique a développé un moyen de mettre une bande sonore optique sur le film (plutôt que d'essayer de synchroniser la vidéo et l'audio en externe), cela a été réduit à 22 mm x 16 mm (4.11:3).
Historique de la taille du cadre
Lorsque la télévision est arrivée, elle a adopté le rapport d'aspect de 4:3, de sorte qu'elle pouvait facilement montrer des images animées précédemment enregistrées. (Il n'y a pas de versions grand écran de Autant en emporte le vent ou Casablanca, car ils ont en fait été tournés en 4,11 × 3.) C'est pourquoi les téléviseurs à définition standard et les anciens écrans d'ordinateur utilisent ce format d'image. Après l'avènement de la télévision, les réalisateurs de films ont commencé à expérimenter des rapports d'aspect plus larges pour inciter les gens à retourner au cinéma. Les réalisateurs ont bien utilisé ces nouveaux formats. L'utilisation inoubliable de l'écran large par John Ford a fait découvrir au monde les Badlands avec des paysages grandioses.
En règle générale, ces films arrivaient à la télévision dans un format 4:3 tronqué. Parfois, ils utilisaient une technique connue sous le nom de «pan and scan», où seule une section de l'image entière effectuait un panoramique d'avant en arrière sur les images grand écran pour conserver le centre d'intérêt sur l'écran de télévision. Plus tard, à mesure que les écrans de télévision devenaient plus grands, la boîte aux lettres est devenue à la mode, conservant le format grand écran de l'original en plaçant des barres noires en haut et en bas de l'écran du téléviseur et en affichant l'image en pleine largeur.
Entrez 16:9. Le format 16:9 est devenu la norme pour la TVHD dans le monde entier. Les nouveaux écrans de télévision correspondent à l'image et les anciens écrans 4:3 peuvent afficher le format en boîte aux lettres. L'avenir de la vidéo est en 16:9; plus tôt vous adopterez le tournage, plus vos vidéos auront de longévité. Les règles de composition pour 4:3 sont bien connues et vous les suivez probablement depuis des années. Dans 16:9, certaines règles restent les mêmes, mais il peut y avoir des choses auxquelles vous n'avez pas pensé.
Nous allons jeter un œil à quelques conseils pour composer sur grand écran.
Utilisez des lignes visuelles pour attirer l'attention du spectateur
"Lignes" ne fait pas nécessairement référence à des lignes physiques, comme des fils téléphoniques ou des voies ferrées, mais plutôt à une série d'éléments que les téléspectateurs traceront inconsciemment une ligne à travers pour attirer leurs yeux sur le paiement. Essayez d'utiliser vos lignes directrices pour raconter une histoire ou ajouter des informations visuelles à la scène. Imaginez une silhouette découragée assise sur le bord de la route à gauche, un véhicule arrêté sur le bord de la route au centre et le personnage principal à droite regardant au loin, chacun progressivement plus grand que le précédent. Cela pourrait nous dire que nos personnages sont à court d'essence ou en panne sur un tronçon d'autoroute isolé. Bien que vous puissiez le faire en 4:3, le format d'image 16:9 vous offre un espace plus linéaire.
La règle des tiers s'applique toujours
La grille que vous utiliserez pour diviser votre écran en tiers a changé de dimension, mais elle est toujours là. Les cinéastes l'utilisent avec succès sur grand écran depuis des années.
Sachez que votre vidéo peut être convertie
Ce n'est pas parce que vous filmez en 16:9 que vos téléspectateurs le verront nécessairement de cette façon. Il n'est pas rare que les chaînes de télévision recadrent une émission 16:9 au format 4:3. Dans cet esprit, de nombreux directeurs de la photographie tournent aujourd'hui en 16:9, mais en gardant à l'esprit que leurs images seront probablement coupées en 4:3 et ne seront vues que plus tard sur une sortie DVD au format original. Cela signifie qu'aucune information critique ne peut être placée sur les bords de l'écran.
Utiliser le cadre entier
La grande largeur de 16:9 vous donne plus d'espace pour raconter votre histoire et avoir plusieurs histoires se déroulant dans le même cadre sans s'entasser les unes les autres. Dans 4:3, plusieurs éléments étaient souvent empilés les uns derrière les autres de manière à passer par-dessus l'épaule. 16:9 vous permet de les répartir davantage. Vous pouvez, par exemple, avoir un gros plan et un plan large dans le même cadre. Mettez un personnage de côté et utilisez ce qui est presque un écran 4:3 complet derrière pour avoir une autre action en cours qui fait avancer l'histoire. Dans un 4:3, vous devrez peut-être couper entre deux prises de vue pouvant tenir dans le même cadre en 16:9.
Pensez aux panoramas
Vous avez maintenant la possibilité de montrer de vastes paysages, alors faites-le. Paysages urbains, champs et routes n'attendent que vous pour les enregistrer.
Faites attention au premier plan
Ce n'est pas parce que l'action se déroule à 60 pieds de la caméra que vous ne pouvez pas ajouter d'éléments visuels au premier plan. Quelqu'un qui monte ou descend d'une voiture peut aider à mettre en scène une rue animée de New York. Ou vous pouvez utiliser des oiseaux qui mangent dans un parc, des enfants qui jouent, n'importe quoi pour égayer votre tir. Vous ne voulez pas que l'image de premier plan domine votre point d'intérêt, mais vous pouvez utiliser le premier plan pour garder un plan plutôt statique, comme deux personnes qui parlent sur un banc, plus animé.
Regardez des films de manière critique
Chaque fois que vous regardez un film tourné au format grand écran, faites attention à ce que fait le directeur de la photographie. Comment utilise-t-il l'espace de son écran ? Que montre-t-il et comment ? La capacité à voir de manière critique sera l'un de vos plus grands professeurs.
Le 16:9 est un tout autre jeu de balle que l'ancien format 4:3. Vous avez plus d'écran à utiliser et dans différentes directions. Utilisez-le à bon escient.
Le chroniqueur collaborateur Kyle Cassidy est un artiste visuel qui écrit beaucoup sur la technologie.