WTVID >> sitemap >> Page:27:
  • Recenzja Adobe Premiere Elements 9
  • Avid Studio Music Creation Systems z przeglądem ProTools SE
  • Przegląd oprogramowania do edycji wprowadzającej Roxio Creator 2011
  • Adobe Premiere Pro CS5 oferuje teraz akcelerację GPU w laptopach i dodatkowych procesorach graficznych
  • Wymyślanie sekwencji snów
  • Recenzja stacji roboczej HP Z400
  • Reżyseria Green Screen
  • Apple i Intel wypuszczają technologię transferu danych Thunderbolt 10 Gb/s
  • Nauczanie wideo
  • Recenzja wyświetlacza LCD NEC MultiSync PA271W z poprawnym kolorem
  • Avid Media Composer 5 Recenzja zaawansowanego oprogramowania do edycji wideo
  • Recenzja laptopa do edycji HP Elitebook 8740w
  • Nero Multimedia Suite 10 Platinum HD — wstępna recenzja oprogramowania do edycji
  • Edycje splice za darmo na iPhonie
  • Recenzja przenośnego monitora polowego Marshall Electronics V-LCD50-HDMI
  • Videomaker zdobywa nagrodę Telly 2010 za film DVD z filmem ślubnym
  • Ogłoszono nagrody dla twórców filmów NAB 2011
  • Google sprawia, że ​​edycja mobilna staje się rzeczywistością dzięki Movie Studio for Honeycomb
  • Mniej znaczy więcej – edycja tytułów i grafiki
  • Recenzja wstępnego oprogramowania do edycji MAGIX Movie Edit Pro 17 Plus
  • Intel wprowadza na rynek dysk SSD 600 GB
  • Zbliżają się terminy konkursów wideo i festiwali!
  • Pierwsze spojrzenie:edycja wideo 3D
  • Sprzedawanie zrzutów z zielonego ekranu swoim widzom
  • Filmy szkoleniowe od Videomakera — weź udział w naszej ankiecie
  • Udowodniono, że pamięć zmieniająca fazę przewyższa dyski SSD
  • Apple i Windows ujawniają nowe systemy operacyjne
  • 3 sposoby edycji wideo online
  • Nowe kamery nadal potrzebują najlepszych pustych nośników
  • Zacięcie dziennika edycji wideo
  • Recenzja interaktywnego tabletu z ekranem piórkowym Wacom Cintiq 21UX
  • Recenzja karty graficznej NVIDIA Quadro 4000 i technologii 3D Vision
  • Przewodnik dla kupujących duplikatory płyt:Duplikuj to, wiele razy!
  • 15 stron internetowych, które musisz znać
  • Adobe oferuje za pół ceny przejście z Avid Media Composer i Final Cut Pro X
  • Optymalizacja organizacji edycji
  • Recenzja komputera do edycji DV Gear Apprentice
  • Nowa technologia bezprzewodowa o dużej szybkości zapewnia przesyłanie danych z prędkością 7 Gb/s
  • Windows 8 – użytkownicy tabletów będą mieli nowy interfejs systemu operacyjnego
  • Aktualizacja AVCHD
  • Omówienie oprogramowania do zaawansowanej edycji Adobe CS5.5 Production Premium
  • Recenzja rejestratora polowego Datavideo DN-60
  • CyberLink PowerDirector 9 Ultra64 Wstępny przegląd oprogramowania do edycji
  • OK Go, Arcade Fire i Danger Mouse redefiniuj teledyski za pomocą HTML5
  • Edycja — jak to zrobić?
  • Recenzja Primera Bravo 4102 Disc Publisher
  • Recenzja wstępnego oprogramowania do edycji Avid Studio
  • Warsztaty szkoleniowe dla twórców wideo dają odpowiedzi, których potrzebujesz
  • Nagrywaj profesjonalne wideo przy pierwszym odbiorze aparatu
  • Sekret większych dysków twardych może być odrobiną soli
  • Śmierć założyciela Apple, Steve’a Jobsa:co dalej z Apple
  • Wchodzenie do GPU
  • Recenzja zewnętrznego dysku twardego G-SPEED Q RAID firmy G-Technology
  • Edycja w chmurze za pomocą tabletów i smartfonów
  • Jaka jest Twoja [wideo] wołowina? Lista Top 5, co jest Twoje?
  • Obejrzyj ten świetny film „Super lista” – ładnie zrobione
  • Festiwal Filmowy iPhone 2012
  • ASUS wypuszcza Transformer Prime:pierwszy czterordzeniowy tablet
  • Kreatywna kolekcja reżyserów
  • Webinarium Sztuka tytułów i grafiki w środę, 30 listopada
  • Avid Media Composer 6 – w wersji 64-bitowej i obsługi Blackmagic
  • Recenzja FCPX, oprogramowania do edycji Final Cut Pro X firmy Apple
  • Ulepsz technologię Recenzja Proavio EditBOX EB400FR RAID
  • Historia wideo teraz i wtedy
  • Wybór odpowiedniego oprogramowania do edycji wideo
  • Darmowe efekty dźwiękowe
  • Recenzja oprogramowania do edycji Sony Vegas Movie Studio HD Platinum 11
  • 10 wskazówek dotyczących najlepszej kompilacji na koniec roku
  • Kontrolowanie komputerów za pomocą umysłu już za 5 lat
  • 10 wskazówek dotyczących najlepszego wideo z wakacji
  • 100 lat technologii – co przyniesie przyszłość za 100 lat?
  • Co oznacza dla Ciebie filmowanie w 4K?
  • Oprogramowanie Tiffen DFX Effects zdobywa nagrodę Videomaker CES 2012 „Spotlight Award”
  • SanDisk prezentuje kartę SD o pojemności 128 GB i 64 GB iNAND
  • Panasonic zakrada się na wzmiankę o najmniejszym monitorze 4K z 2K
  • LaCie ujawnia nowe dyski i koncentratory z technologią Thunderbolt
  • Lexar prezentuje karty SD 600X o szybkości 90 MB/s
  • Przejdź przez Eye-Fi:Standard bezprzewodowej karty SD już jest
  • Samsung do edycji palmtopa za pomocą Slite
  • HDMI, drugi monitor:oba są łatwiejsze do znalezienia niż myślisz
  • ClickBerry Editor to jeden program, który musisz znać
  • HP sprawia, że ​​Z1 staje się urządzeniem wielofunkcyjnym
  • Żyjemy w złotym wieku produkcji wideo
  • Warsztaty Videomaker w dniach 24-26 lutego
  • Edycja Avid na iPadzie — wyobraź sobie możliwości!
  • Recenzja oprogramowania do edycji Adobe Premiere/Photoshop Elements 10
  • Recenzja mobilnej stacji roboczej HP EliteBook 8760w
  • Nadal żadna aktualizacja Apple MacPro nie powinna wywoływać nerwów wśród profesjonalistów
  • Błędne wyobrażenia dotyczące dozwolonego użytku mogą narazić film wideo na naruszenie praw autorskich
  • NAB 2012:Atomos Ninja 2 i DEEPSEA CHALLENGE
  • NAB 2012:Trzy kamery JVC, które musisz zobaczyć
  • NAB 2012:Autodesk Smoke 2013 Cię powali
  • NAB 2012:Holograficzna pamięć masowa od hVault
  • Niezbędne umiejętności wideo:odczytywanie wektoroskopu i monitora przebiegów
  • Recenzja oprogramowania do edycji Pinacle (formalnie Avid) Studio na iPada
  • Recenzja zaawansowanego oprogramowania do edycji Sony Vegas Pro 11
  • Światowy dzień tworzenia kopii zapasowych – czy jesteś przygotowany?
  • Niezależny Flick Sci Fi „Sledgehammer” szuka funduszy na Kickstarterze
  • Wskazówka edycyjna:Brudne małe sztuczki
  • Recenzja mobilnej stacji roboczej Dell Precision M6600
  • Kim jesteś? Jaki rodzaj wideo tworzysz?
  • Środa z seminarium internetowym:Naucz się ciąć świetne wideo za pomocą podstawowej edycji
  • Movie President pokazuje umiejętności wideo w komedii, horrory na YouTube
  • Firma Dell przedstawia nową linię wydajnych stacji roboczych Precision
  • Prezentacja NAB 2012:HP Z1 — stacja robocza
  • Prezentacja NAB 2012:Oprogramowanie do postprodukcji Autodesk Smoke 2013
  • Najlepsze oprogramowanie do edycji NAB 2012:Adobe Production Premium Creative Suite 6
  • Prezentacja NAB 2012:SmallHD DP7 — profesjonalny monitor polowy
  • Wskazówki dotyczące pracy z lustrzankami cyfrowymi:spojrzenie profesjonalisty
  • Webinar Środa – 27 czerwca:Sztuka tytułów i grafiki
  • Wskazówka edycyjna:czyste edycje
  • Cinematic jest w toku – edytowanie filmów ślubnych
  • Krótkie spojrzenie na edycję wideo na urządzeniach mobilnych
  • Oprogramowanie do edycji efektów, dzięki któremu Twoje wideo będzie śpiewać
  • Przegląd zaawansowanego oprogramowania do edycji Avid Media Composer 6
  • Uderzenia i zacieki
  • Przejścia wideo:efekty przejścia dla płynniejszej edycji
  • Super Editor:Ekskluzywny wywiad Videomakera z Jeffreyem Fordem, współredaktorem The Avengers
  • Wizjer:edycja w aparacie
  • Upiorne efekty!
  • Kodeki i korekcja kolorów:dwie rzeczy, które chciałbym wiedzieć
  • Konsumenckie edytory wideo
  • Przycinanie muzyki na czas
  • Bądź na bieżąco z postprodukcją
  • 5 wskazówek dotyczących wyboru i używania czcionek
  • Jak edytować wstępnie edytowane nagrania
  • Jak edytować HD dla wyjścia SD
  • 10 najważniejszych błędów edycyjnych, których należy unikać
  • Podwój szybkość edycji
  • 5 wskazówek dotyczących ulepszania grafiki pomocniczej
  • Tworzenie wyglądu Tilt-Shift w Post
  • Uzyskaj lepszą czerń i biel, najpierw dostosowując kolor
  • Korzystanie z zewnętrznego monitora podglądu
  • Anatomia podpróbkowania barwy
  • Podwojenie szybkości edycji
  • Korekcja kolorów w postprodukcji
  • Kompilacja wideo:5 wskazówek dotyczących wycieczek drogowych
  • Techniki edycji wideo — 5 rzeczy do wypróbowania w aplikacji do edycji
  • Supermoce do edycji wideo:Warstwy dopasowania
  • Efekty wizualne zombie:Obudź nieumarłych
  • Jak wysadzić głowę zombie
  • Poznawanie edycji offline
  • 5 trendów w projektowaniu grafiki ruchomej dla każdego edytora wideo
  • 4 proste wskazówki dotyczące formatowania czcionek
  • Jak zrobić zdjęcie w tle ruchu
  • Najlepszy obieg postprodukcyjny na wesela
  • Tworzenie flary obiektywu:Rozświetl swoje edycje
  • Wprowadzenie do podstawowych koncepcji makijażu protetycznego
  • Horrory rotoskopii
  • Podczas edytowania horroru lub thrillera kluczowe znaczenie ma wyczucie czasu
  • Emocjonalne uzasadnienie wyborów ujęć
  • Jak wyciągnąć idealny klucz
  • Jak zautomatyzować przepływ pracy za pomocą odpowiedniego oprogramowania do transkodowania i kodowania
  • Włączenie ruchu 3D GFX do POV
  • Autodesk aktualizuje swój pakiet Entertainment Creation Suite
  • 5 wskazówek, które pomogą każdemu edytorowi wideo zachować porządek
  • Wszechświat Czerwonego Olbrzyma się rozszerza
  • Jak uporządkować oś czasu, aby uzyskać bardziej wydajną edycję?
  • Pierwsze kroki z Adobe After Effects
  • Wykorzystaj w pełni swój materiał filmowy, korzystając z selektywnej korekcji kolorów
  • Wprowadzenie do profesjonalnego oprogramowania do edycji
  • 15 filtrów i efektów, które powinny znaleźć się w twoich ulubionych
  • Jak edytować okno dialogowe
  • Przepływ pracy RAW
  • Dlaczego warto korzystać z urządzenia we/wy?
  • Jedyne przejścia, jakich kiedykolwiek będziesz potrzebować
  • Praca z tym, co masz
  • Objaśnienie cyfrowego przechowywania taśm LTO
  • Daj MUCK:Praktyczne efekty w erze 4K, CGI
  • Typografia do projektowania grafiki ruchomej
  • Stop Motion:przewodnik krok po kroku
  • 3D/Raytracing w After Effects
  • Obrazy w czasie:wyrażanie i manipulowanie czasem w kinie
  • Analiza twórczych tytułów otwierających
  • Etapy edycji
  • Podstawy tytułów i grafiki
  • Skoncentruj się na monitorach polowych
  • Węzły a warstwy
  • Jak używać tekstu we właściwy sposób w wideo?
  • Czym jest montaż? Wyjaśnienie sowieckiej teorii montażu
  • Jak wybrać odpowiedni kodek i kontener do przepływu pracy wideo?
  • Korzystanie z mat śladów w After Effects
  • Wyjaśnienie trybów mieszania
  • Operator, filozof i starożytna sztuka gier mózgowych
  • Efekt Kuleszowa – najpotężniejsze narzędzie filmowca
  • Jak zrobić kinematograf
  • Podstawa teorii edycji
  • Przewodnik po pracy z LUT
  • Usługi współpracy online
  • Skorzystaj z tych wyzwań, aby stać się lepszym redaktorem
  • 5 błędów edycyjnych, o których nie wiesz, że popełniasz
  • Jak zrobić idealną zapętloną winorośl?
  • 5 sposobów na zabicie ukochanych i lepsze cięcie
  • Sztuka decydowania, kiedy ciąć (a kiedy nie)
  • Jak edytować długie ujęcie
  • Subtelna sztuka napisów
  • 5 wskazówek, które pozwolą Ci zaoszczędzić czas w pakiecie edycji
  • 10 skrótów klawiszowych przyspieszających pracę DaVinci Resolve 14 Przepływ pracy
  • Jak używać spójnych palet kolorów, aby opowiadać mocniejsze historie
  • Jak uzupełnić brakujący strzał
  • To najlepsze wykorzystanie spowolnionego ruchu w Hollywood
  • Jak zaprojektować spójny pakiet graficzny
  • Jak korzystać z dziennika wideo, aby uzyskać większą kontrolę nad obrazem?
  • Siedź mniej i rób więcej dzięki tym poradom zdrowotnym dla edytorów wideo
  • Legowisko kreatywnego geniusza:Podstawy edycji Bay
  • Jak i dlaczego opanować niewidzialną edycję
  • Idealne dopasowanie:jak skutecznie używać dopasowania dopasowania
  • Trzy punkty do efektywnej edycji
  • Oto, co musisz wiedzieć, aby zostać profesjonalistą w edycji wideo
  • Jak monitorować wideo podczas edycji
  • Oto, co musisz wiedzieć o ruchomej grafice
  • Narzędzia do dostosowywania obrazu:czym są i jak z nich korzystać
  • Co to jest gradacja kolorów i dlaczego jest ważna?
  • 10 wskazówek, które powinien znać każdy użytkownik Premiere Pro
  • Obieg edycji wideo:jak to zrobić poprawnie
  • Warunki postprodukcji, które musisz znać
  • Jak skonfigurować RAID do przechowywania wideo
  • 5 sposobów na ulepszenie kolejnego projektu edycyjnego
  • Połącz efekty dźwiękowe z ruchomą grafiką, aby uzyskać większy efekt
  • Edycja ciągłości:jak zachować ciągłość
  • Wyjaśnienie przebiegów i wektorów
  • Jak przyciąć wideo w iOS, Android i PC
  • Oto kilka prostych sposobów na wykonanie masek After Effects
  • Jak obrócić wideo na telefonie, komputerze PC lub Mac
  • Jak edytować wideo:przewodnik dla początkujących
  • Co to są proxy i dlaczego ich potrzebujemy?
  • Czym jest teoria koloru? Proste wyjaśnienie
  • Oprogramowanie do edycji wideo:jak znaleźć najlepsze rozwiązanie
  • Ważne wskazówki, które pomogą Ci poprawnie edytować dialog
  • Naprawianie przeskoku – przewodnik po typowych problemach z edycją
  • Jak i dlaczego transkodowanie pomaga w procesie edycji
  • Jak korzystać z narzędzia do przycinania w Blackmagic DaVinci Resolve
  • Jak w pełni wykorzystać Adobe Premiere Rush
  • Korekcja kolorów a gradacja kolorów:poznaj różnicę
  • Zanikanie przejść w wideo:kiedy należy ich używać?
  • Jak wysyłać duże pliki online bez marnowania czasu
  • Alternatywy After Effects i ich oferta
  • Edytor wideo:kim są i co robią
  • Edytuj szybciej w Premiere Pro dzięki tym 10 wskazówkom
  • Certyfikacja Adobe:jak zdać egzamin Adobe Certified Professional
  • Wszystko, co musisz wiedzieć o efektach wizualnych
  • Muxing:Dlaczego przetwarzanie wideo jest niezbędne?
  • Co to jest korekcja kolorów i dlaczego jest ważna?
  • 15 wskazówek, jak przyspieszyć pracę w programie Premiere Pro
  • 10 nawyków edycji wideo, z których można zrezygnować
  • Sztuka i nauka edycji algorytmicznej
  • Co to jest DIT i czym się zajmują?
  • Jak korzystać z Adobe Color, aby udoskonalić swój projekt
  • Jak maskować w Photoshopie
  • Przewodnik po zakresie tonalnym
  • Każdy natywny efekt Adobe Premiere Pro, który powinieneś znać
  • Jak czytać histogram
  • Przewodnik dla początkujących po sztuce oparzeń filmowych
  • Wyjaśnienie Adobe Media Encoder
  • Przejścia Shotcut:korzystanie z wieloplatformowego edytora wideo
  • Premiere Rush vs. Premiere Pro:Którego powinieneś użyć?
  • Kim jest kolorysta? Odkrywanie kluczowej roli w kręceniu filmów
  • Domowe efekty dźwiękowe o dużym budżecie
  • To, co słyszysz, jest tym, co dostajesz:zalety zewnętrznych mikrofonów i słuchawek
  • W torbie:niezbędne akcesoria do kamer
  • Sprzęt do produkcji wideo na zakupy w lokalizacji
  • Ścieżka dźwiękowa:Audio-torium
  • Ścieżka dźwiękowa:10 najlepszych przestępstw audio
  • Outdoor Wideo Dźwięk …dźwięk …dźwięk …dźwięk
  • Benchmark:hiperkardioidalny mikrofon dynamiczny Roland DR-10
  • Ścieżka dźwiękowa:staromodny dźwięk
  • Videocrafts:to wielka stara flaga
  • Strzelaj do tego programu
  • Wzorzec:kwas odlewniczy Sonic
  • Pisanie skutecznej narracji
  • Dostrój swój komputer do edycji wideo
  • Wizjer:czy mogę zaproponować nowy akronim, VRC?
  • Benchmark:Edirol VideoCanvas A-6 Digital Multi Audio Station
  • Benchmark:bezprzewodowy system mikrofonowy AKG WMS 60
  • Efekty dźwiękowe w czasie rzeczywistym:sposób Foleya
  • Wedding Ready:Przewodnik dla początkujących po filmowaniu ślubnym
  • Film z podróży:pięć wskazówek, jak przechowywać swój sprzęt
  • Benchmark:Studiomaster Club2000 102 DSP Audio Mixer
  • Ścieżka dźwiękowa:umieszczanie dźwięku na właściwej ścieżce
  • 110 sposobów na poprawę systemu dźwiękowego
  • Wytwarzanie wspaniałego dźwięku dla cyfrowego wideo
  • Terminy audio, które musisz znać do produkcji wideo
  • Nagraj ostry dźwięk z wywiadu, aby uzyskać lepszą produkcję
  • Edit Suite:Edycja obrazu na dźwięk
  • Benchmark:Zabranie Studio Mikes na jazdę próbną
  • Nagrania dźwiękowe wyższej jakości z ulepszoną akustyką
  • Podstawy torby wideo
  • Edycja dźwięku cyfrowego
  • Ścieżka dźwiękowa:podłączyć czy nie?
  • Zbuduj partyzancką budkę dźwiękową
  • Ochrona kamery przed mrozem
  • Take 5:Pięć niezbędnych przedmiotów do torby na aparat
  • Warunki dotyczące filmów wideo:Słowniczek dotyczący kamer
  • Dazzle Hollywood DV-Bridge:przegląd przetwornika analogowo-cyfrowego
  • Filtr wyskakujący na szybę typu „Zrób to sam”
  • Mów do mnie! Sprawianie, by zwierzęta rozmawiały w telewizji
  • Utrata dźwięku z magnetowidem VHS Mono
  • Porada dźwiękowa:edycja dźwięku do wideo
  • Nagrywanie wywiadu w stylu TV
  • Ustawa o bilansowaniu
  • Strona główna Wideo Wskazówki:Rodzinne wakacje filmowca
  • Porady dźwiękowe:techniki lektora
  • Porady dotyczące dźwięku:Audio w audytorium
  • Recenzja mikrofonu strzelby:Azden SGM-1X
  • Porady dźwiękowe:Wywiad audio
  • Porady dotyczące dźwięku:słuchawki dla kamerzysty
  • Porady dźwiękowe:stwórz własne efekty dźwiękowe
  • Recenzja kamery Canon GL2 Mini DV
  • Wskazówki dotyczące domowych filmów wideo:cztery podstawowe elementy audio
  • Porady dźwiękowe:10 wskazówek dotyczących lepszego gromadzenia dźwięku
  • Porada dźwiękowa:edytowanie narracji
  • Dżungla mikrofonu
  • Porada dźwiękowa:ukrywanie mikrofonów
  • Recenzja oprogramowania do edycji dźwięku Syntrillium Cool Edit Pro 2.0
  • Stanowisko testowe:mikser audio Carvin StudioMate SM162
  • Wideo na komputer:Meble do edycji komputerów
  • Dźwięk na zewnątrz
  • Porady dotyczące dźwięku:Stereo Mix-O-phonic Sound
  • 11 wskazówek dotyczących lepszych podkładów głosowych
  • Bezprzewodowy system mikrofonów w klapie:przegląd Azden 100LT UHF
  • Rada dźwiękowa:ucho do słuchania
  • Porada dźwiękowa:wymieszaj!
  • Mieszać i łączyć
  • Najlepszy mikrofon bezprzewodowy 2004
  • Oprogramowanie SmartSound Sonicfire Pro 3.1 Soundtrack
  • System mikrofonów bezprzewodowych UHF Audio-Technica serii U100
  • Dźwięk ninja
  • Stanowisko testowe:system mikrofonów bezprzewodowych UHF Audio-Technica serii U100
  • Tani dźwięk przestrzenny – część 2
  • Surround na tanie – część 1
  • Recenzja mikrofonu Rode VideoMic
  • Naturalne podejście
  • Recenzja miksera audio Mackie 1402-VLZ Pro
  • Robię Bump
  • Zastrzel się!
  • Recenzja miksera audio Alesis MultiMix 8 FireWire
  • Najlepsze produkty roku 2005 według Videomakera
  • Przegląd przenośnego systemu produkcji na żywo NewTek TriCaster
  • Historia mikrofonów
  • Jak zrobić film dokumentalny – część II:Spełnij marzenie
  • AKG Perception 100 Recenzja mikrofonu podcastowego
  • Recenzja miksera audio TAPCO Mix.120
  • Ogłaszając… Ty?
  • Wymieszaj to dobrze
  • Recenzja przenośnego miksera audio Professional Sound Corp. DV Promix 3
  • Kompletny przewodnik po kręceniu filmów ślubnych
  • Wydarzenie inauguracyjne Canon XH A1 i XH G1
  • Porady dźwiękowe
  • Sony VX1000 dostaje podeszwę
  • Panasonic wypuszcza nową kamerę 3 CCD HD
  • Pokój bez widoku
  • Stock20 Library Collection 001 Music Library Review
  • Recenzja mikrofonu strzelbowego Audio-Technica AT897
  • Nagrywanie efektów dźwiękowych
  • Recenzja przenośnego rejestratora cyfrowego Samson Zoom H4
  • Nowe światło Lowel Rifa eXchange
  • Anton Bauer, Bogen/Manfrotto, Tiffen Steadicam i Ugrip pokazują swoje wsparcie na NAB 2007
  • Obejście edycji Sony V1U
  • Akumulator kamery Anton się rozładowuje
  • Nowa kamera Sony NSC-GC1 Net-Sharing CAM jest po części kamerą, a po części kamerą internetową
  • Azden oficjalnie przedstawia mikser terenowy FMX-42
  • Mikrofon z wyboru
  • Recenzja kodera wideo Elgato Systems Turbo.264
  • Mikrofon stereofoniczny Azden SMX-10
  • Miksery audio potrzebują poważnego oprogramowania, aby uzyskać najlepsze wyniki
  • Recenzja kompaktowego miksera audio Mackie 1402-VLZ3
  • Sztuka remiksu
  • Zwiększ spójność głośności dzięki kompresji dźwięku
  • 10 wskazówek dotyczących lektora
  • Artysta Foley — sztuka tworzenia dźwięków w kręceniu filmów
  • Recenzja mikrofonu Azden SMX-10
  • Operacja Boom 101
  • Rode zapowiada nowy mikrofon NTG-3 do strzelby
  • Przegląd mikrofonu RODE NTG-3 Shotgun
  • Przewodnik dla kupujących monitory audio
  • Podstawowy dźwięk do wideo
  • Dźwięk dwusystemowy
  • Materiały wybuchowe i sybilanty
  • Nagrywanie dobrego dźwięku do wideo
  • Miksowanie dźwięku do wideo
  • Zrób własny sterowiec mikrofonowy
  • Wybór mikrofonu
  • Poznawanie dźwięku w aparacie
  • Recenzja mikrofonu bezprzewodowego Bluetooth Sony ECM-HW2
  • Najlepsze innowacyjne oprogramowanie 2009 firmy Videomaker:przegląd oprogramowania do komponowania muzyki Abaltat Muse 2.0
  • AKG przedstawia przeprojektowany mikrofon C 3000 do zastosowań studyjnych i estradowych
  • AKG ogłasza cyfrowy automatyczny mikser mikrofonowy
  • Audio do wideo — korzystanie z technik edycji radiowej
  • Automatyczna kontrola wzmocnienia, czyli AGC Conspiracy
  • AKG reinkarnuje legendę
  • Webinarium YouTube i Videomaker w przyszłym tygodniu!
  • Który jest najlepszy? Mikrofon dynamiczny czy mikrofon pojemnościowy?
  • Naprawianie dźwięku dla wideo w postprodukcji
  • Avid wprowadza profesjonalne nagrania do domu dzięki nowym pakietom Pro Tools Essential.
  • Avid przyspiesza przepływ pracy dzięki nowym rozwiązaniom do edycji i zarządzania zasobami produkcyjnymi
  • Nowy mikrofon USB Perception 120 firmy AKG zapewnia studyjną jakość dźwięku na biurku
  • Zrównoważone vs. Niesymetryczne:dźwięk do produkcji wideo
  • Przewodnik kupującego dotyczący znajdowania najlepszego sprzętu do nagrywania i miksowania dźwięku
  • Wskazówki dotyczące edycji wideo postprodukcji
  • Cyfrowe próbkowanie dźwięku
  • Synchronizacja wideo Wskazówka
  • AKG łączy swoją legendarną wydajność bezprzewodową z architektem systemu Harman
  • Technologia retro jest dostępna?
  • Audio dla wideo:jak miksować stereo
  • Holophone PortaMic 5.1 Recenzja mikrofonu surround
  • Samouczek naprawiania zaawansowanej edycji dźwięku:Usuwanie szumów
  • Ukrywanie mikrofonu krawatowego
  • Przepisy FCC i mikrofony bezprzewodowe
  • Recenzja oprogramowania do edycji dźwięku Sony Sound Forge Pro 10
  • Zaskoczony Oskarami? Wzloty i upadki Oscarów
  • Podwójny system dźwiękowy z Hollywood do domowej edycji wideo
  • Koncerty filmowe
  • IK Multimedia T-RackS 3 Deluxe Recenzja
  • Recenzja mikrofonu strzelby RODE, uchwytu amortyzatora rękojeści pistoletowej i tyczki wysięgnika
  • Lekcje Lavaliera
  • Zbuduj partyzancką budkę dźwiękową
  • Biały Dom połyka 500 MHz widma bezprzewodowego
  • Tworzenie efektów dźwiękowych
  • Recenzja Countryman B6 Lavalier
  • Korzystanie z wirtualnej tablicy mikserskiej
  • Przegląd interfejsu wideo Blackmagic Design Intensity Shuttle
  • Recenzja zaawansowanego oprogramowania do edycji Sony Vegas Pro 10
  • Rzeźbione eers prezentuje niestandardowe dopasowane słuchawki
  • 10 typowych błędów dźwiękowych
  • Style wywiadów
  • Techniki nagrywania stereofonicznego
  • Kopiowanie dźwięku
  • Recenzja mikrofonu stereofonicznego Nikon ME-1
  • Voice over:wszystko, co musisz wiedzieć
  • Jak uzyskać najlepszy dźwięk z lustrzanek cyfrowych?
  • Efekty dźwiękowe:myśl poza źródłem
  • SmartSound uruchamia internetową personalizację muzyki w NAB
  • Wskazówki dotyczące zbierania dźwięku do filmów ślubnych
  • Recenzja podręcznego rejestratora Zoom H1
  • Od twórcy teledysków do reżysera w Hollywood
  • Poziomy dźwięku
  • Recenzja mikrofonu stereofonicznego Audio-Technica AT2022 X/Y
  • Dodaj Spark Digital do swojego arsenału mikrofonu
  • Wejdź na RDE z VideoMic i VideoMic Pro
  • Sennheiser przedstawia słuchawki bezprzewodowe i monitorujące
  • Synchronizuj dźwięk:jak pracować z kieszonkowymi rejestratorami audio
  • Recenzja mikrofonu ręcznego Audio-Technica ATR2100-USB
  • DIY Efekty dźwiękowe Sci-Fi
  • Właściwy mikrofon do pracy
  • Recenzja rejestratora dźwięku Zoom H2n
  • W YouTube dobry dźwięk sprawi, że Twój film będzie na czele stawki
  • Jak uzyskać najlepsze środowisko do nagrywania dla swojego następnego projektu?
  • Anatomia mikrofonu
  • Creative Commons
  • Najlepsze akcesorium NAB 2012:Przenośny 6-ścieżkowy rejestrator audio Roland R26
  • NAB 2012:Sennheiser SKP 300 G3
  • Nie redukcja hałasu twojego ojca
  • Sześć wskazówek, jak zmniejszyć hałas powodowany przez wiatr w mikrofonie
  • Wyszukiwanie lokalizacji dźwięku
  • Zbuduj sam Edytuj Bay
  • 7 niezbędnych narzędzi audio
  • Napraw to w poście – czasami to dobra rzecz
  • Efekty dźwiękowe, które powinien znać każdy edytor audio
  • Sztuczki mikrofonowe dla operatora wysięgnika
  • Nagrywanie doskonałego dźwięku weselnego
  • Odsuń się od mikrofonu shotgun
  • Miksuj dźwięk podczas wydarzeń na żywo
  • 10 sposobów na zbudowanie umiejętności lektora
  • Jak nagrywać dźwięk za pomocą urządzenia mobilnego
  • Wzory odbioru mikrofonu i dlaczego są ważne
  • Dźwięk przestrzenny, część 2:uzyskiwanie miksu
  • Uzyskaj lepszy dźwięk za pomocą kompresorów
  • Jak korzystać z płyty do mieszania
  • Pięć sposobów na naprawienie niechlujnego dźwięku
  • Idealny zestaw audio do mobilnego studia nagrań
  • Niewidoczne mikrofony krawatowe
  • Korektor graficzny:Jak korzystać z korektora graficznego
  • Jak nagrywać sceny dialogowe
  • Lokalizacja Audio Progresja mikrofonu
  • Poznaj swoje techniki przetwarzania sygnału audio
  • Konstruowanie narracji poprzez projektowanie dźwięku
  • Jak dopasować dźwięk z dwóch lub więcej oddzielnych nagrań
  • Opóźnienia, Echa i Chorus
  • Jak monitorować dźwięk w poście
  • Miksowanie dźwięku dla edytorów wideo — Jak miksować jak profesjonalista
  • Jak korzystać z mikrofonów bezprzewodowych
  • Dlaczego i jak dodać naturalny dźwięk, aby uzyskać bardziej dopracowaną ścieżkę dźwiękową?
  • Największe czynniki wpływające na jakość dźwięku, ranking
  • Nagrywanie dźwięku lokalizacji:jak przebić się przez hałas
  • Jak:DIY leczenie dźwiękiem
  • 10 złych nawyków związanych z dźwiękiem, których należy unikać
  • Mind Over Sound Matters:Mark Ulano o kluczu do nagrywania dźwięku wysokiej jakości
  • Znajdowanie i używanie bezpłatnych efektów dźwiękowych
  • Czego nauczyłem się, próbując naprawić dźwięk w poście
  • Kompleksowy przewodnik po nagrywaniu i edycji własnych efektów dźwiękowych
  • Jak prawidłowo korzystać z bezprzewodowego mikrofonu lavalier
  • Przewodnik krok po kroku po DIY Voice Over
  • Jak prawidłowo używać efektów dźwiękowych, aby wzbogacić swój następny film?
  • Jak wybrać odpowiednią muzykę do następnego filmu?
  • Jak korzystać z dźwięku przestrzennego, aby Twoje wideo sferyczne było bardziej wciągające?
  • Jak ukryć przejścia audio, aby uzyskać czystszy dźwięk?
  • Projektowanie dźwięku:jak dźwięk pomaga opowiadać historie wizualne
  • Dźwięk dietetyczny:definicja i wyjaśnienie
  • Dzięki tym pięciu wskazówkom możesz naprawić bałagan dźwiękowy
  • Jak uchwycić dialogi do filmu narracyjnego
  • 11 sposobów na walkę z szumem wiatru
  • Od źródła do wyjścia:przepływ sygnału audio dla filmowców
  • Oto projekt dźwięku i informacje audio, które musisz znać
  • Podstawy edycji audio dla wideo
  • Jak monitorować dźwięk, aby uzyskać lepszy dźwięk wideo
  • 5 sposobów na uniknięcie zniekształceń i szumów
  • Praktyczny przewodnik po akustyce i obróbce dźwięku
  • Jak uchwycić lepszy dźwięk przy biurku
  • Techniki ADR:Jak nagrywać dialog w postprodukcji
  • Jak edytować dźwięk:obieg pracy przy edycji dźwięku dla edytorów wideo
  • Wszystko, co musisz wiedzieć o mikrofonach typu shotgun
  • Nominowany do nagrody Grammy Eric Alexandrakis:O „Psychogenicznej fudze” i nagraniu do filmu i telewizji
  • Jak wybrać mikrofon lawowy?
  • Co to jest mikrofon pojemnościowy?
  • Wybór odpowiedniego mikrofonu:przewodnik po wyborze mikrofonu
  • Edycja dźwięku a miksowanie dźwięku:jaka jest różnica?
  • Co to jest dźwięk przestrzenny i jak może wpłynąć na Twoje treści?
  • Kompleksowy przewodnik po rolach audio w tworzeniu filmów
  • Ogólne umiejscowienie mikrofonu zapewniające dobry dźwięk
  • Wszystko, co musisz wiedzieć o dźwięku do wideo
  • Widmo audio:zrozumienie EQ i częstotliwości
  • Mono a stereo:jaka jest różnica?
  • Typy mikrofonów do wideo — co jest najlepsze dla Twojego projektu?
  • Weź to lekko
  • Niech słońce świeci:jak kontrolować wspaniałe zewnętrzne źródło światła
  • Źródło światła:trzypunktowe oświetlenie dla wielu talentów
  • Źródło światła:korekcja koloru za pomocą żeli
  • Oświetlenie wideo:oświetlenie partyzanckie
  • Źródło światła:oświetlenie tła
  • Dramatyczne oświetlenie ożywia filmy
  • Źródło światła:moc słońca
  • Źródło światła:za pomocą światła zamontowanego na aparacie
  • Przewodnik po różnych typach odbłyśników światła
  • Oświetlenie twarzy z lepszymi wynikami wideo
  • Rzucanie cienia ciasteczkami:przepis na sukces
  • Mroczny sekret Hollywood:strzelanie do nocy
  • Źródło światła:w nastroju? Tworzenie nastroju za pomocą światła
  • Źródło światła:oświetlenie w stylu wiadomości
  • Źródło światła:zaawansowane techniki oświetlania twarzy
  • Źródło światła:dawka rzeczywistości
  • Fotografowanie w słoneczne dni
  • Źródło światła:używanie odbłyśników jak profesjonalista
  • Wybór najlepszego zestawu oświetlenia wideo
  • Strzał w ciemności
  • Źródło światła:tworzenie nastroju za pomocą jednego światła
  • Oświetlenie wideo
  • Źródło światła:oświetlenie tła
  • Akcesoria do obiektywów do kamery
  • Źródło światła:kolor światła
  • Cyfrowe oświetlenie wideo:Ulepsz wideo za pomocą światła i koloru
  • Źródło światła:na miejscu z Gaffer Tom
  • Źródło światła:zbuduj własny zestaw oświetleniowy
  • Źródło światła:praca z oświetleniem mieszanym
  • Źródło światła:twarde światło, miękkie światło
  • Źródło światła:wytrzyj ten wyciek!
  • Co to jest Lux:rzuca trochę światła na kamery o słabym oświetleniu
  • Wbudowane światła kamery mogą zaoferować przydatną alternatywę oświetleniową
  • Recenzja zestawu oświetleniowego do wywiadu wideo:Smith Victor K77
  • Bądź kreatywny dzięki plikom cookie!
  • Dlaczego oświetlenie trzypunktowe?
  • Guerrilla Lighting:Profesjonalne narzędzia z Builders Depot
  • Dzień fotografowania na noc
  • Korzystanie z dyfuzji
  • Oświetlenie dla kobiet/oświetlenie dla mężczyzn
  • Źródło światła:oświetlenie dla nastroju
  • Światła, reflektory, dyfuzory:narzędzia handlu
  • Źródło światła:oświetlenie wielu obiektów
  • W nastroju
  • Pięć kroków do gładszej skóry
  • Oświetlanie wideo:Powrót do sklepu ze sprzętem?
  • Oświetlenie w aparacie
  • Światła do różnych prac
  • Refleksja nad reflektorami
  • Recenzja zestawu kamer DV Litepanels Mini LED Video Lighting
  • Jak zrobić film dokumentalny – część 1:Znajdowanie historii
  • Zrób to ze światłem
  • Przegląd lamp LED Varizoom VZ S2010 w aparacie
  • Recenzja zestawu oświetleniowego Chimera 8005 Video Pro Plus
  • Oświetlenie stołu
  • Filmowanie w podczerwieni
  • Bezpieczeństwo oświetlenia
  • Oświetlenie specjalistyczne
  • Vidled światła LED i zabawne zdjęcia
  • Rzucanie cieni
  • Tworzenie cieni
  • Korzystanie z ćwiczeń
  • Oświetlenie nocne
  • Oświetlenie wnętrz samochodów
  • Samouczek dotyczący fotografowania w dzień i w nocy
  • Twórz filmy w stylu detektywistycznym za pomocą oświetlenia Film Noir
  • Przegląd światła Litepanels Micro LED
  • Żele oświetleniowe
  • 15 szybkich wskazówek dotyczących strzelania do fajerwerków
  • Kinematografia Plenerowa
  • Światło oka
  • Oświetlenie Greenscreen
  • Produkty oświetleniowe do reklam wideo
  • Akcesoria oświetleniowe
  • Switronix Latarka LED TL-50 Recenzja
  • Przygotowania do warsztatów i wydanie grudniowe
  • Videomaker spotyka się z ekipą Cinema 5D, aby porozmawiać o swoim sprzęcie do lustrzanek cyfrowych na NAB 2010
  • Co to jest luks?
  • Odbłyśniki światła wideo i fotograficznego
  • Wywiady dotyczące oświetlenia
  • Korzystanie z wypełnienia dla klucza
  • Litepanels LP-1X1 Bi-Color Recenzja oprawy LED
  • ARRI L-Series LED Fresnel debiutuje na targach NAB
  • Przyszłość oświetlenia:LED kontra świetlówka kontra żarówka
  • Oświetlenie 3D
  • Twórz filmy Film Noir z efektywnym oświetleniem
  • Recenzja zestawów Kino Flo BarFly 400 i BarFly 200
  • Miej oczy skierowane na światło
  • Sztuka dyskretnego oświetlenia
  • Oświetlenie studyjne po taniej stronie
  • Najlepsze oświetlenie NAB 2012:Videssence ExceLED — zestaw oświetlenia LED
  • NAB 2012:Rozświetl się światłami ViewMe firmy Videssence
  • NAB 2012:Dwie małe diody LED firmy F&V Light
  • NAB 2012:Frezzi oferuje wczesny Hylight
  • Łapanie Rim Shot z oświetleniem
  • Pierwsze światło w twoim zestawie nie powinno być światłem
  • Zrób następny krok dzięki zaawansowanym poradom dotyczącym oświetlenia
  • Sony wprowadza światło wideo LED do swoich kamer
  • Oświetlenie szerokie ujęcia
  • Odbicie światła:6 powodów, dla których filmowcy uwielbiają robić zdjęcia zimą
  • Korzystanie z Scrimów i reflektorów
  • 5 wskazówek dotyczących tworzenia scen przy słabym oświetleniu
  • Zostań mistrzem naturalnego oświetlenia dzięki tym 5 sztuczkom
  • Oświetlenie horroru na budżet
  • Przenośny sprzęt oświetleniowy
  • Budowanie kasetonów świetlnych i konfiguracje specjalne
  • Odsłanianie dla nieba
  • Akcesoria oświetleniowe dla zmieniającej się branży
  • Rozwiązania oświetleniowe:wybór właściwego źródła światła
  • Przygotowanie tła
  • Klucz, wypełnienie i powrót:spojrzenie na nowe światła
  • Sztuka przechwytywania światła i rzucania cieni
  • Jak oświetlić scenę grozy
  • Diody LED Plusy i minusy w oświetleniu wideo
  • Jak zbudować (mały!) Nieskończony biały zestaw
  • Fotografowanie w czerni i bieli
  • Zrozumienie CRI i TLCI:znaczenie odwzorowania kolorów
  • 5 sposobów, aby nie ssać oświetlenia
  • Studium oświetlenia w stylu Rembrandta z perspektywy trzech punktów
  • Sekrety udanego oświetlenia do czarno-białego wideo
  • Jak skutecznie oświetlić scenę za pomocą samych reflektorów
  • Oświetlenie tła cykloramy dla bezszwowych zestawów
  • Jak i dlaczego używać światłomierza
  • Cztery atrybuty światła
  • Przewodnik krok po kroku dotyczący tworzenia jasnego oświetlenia okna bez okna
  • Łatwa, 4-etapowa metoda na oświetlenie wideo
  • Światła Fresnela:jak działają i dlaczego powinny znajdować się w twoim arsenale
  • Jak obliczyć współczynniki kontrastu dla bardziej profesjonalnych ustawień oświetlenia?
  • Uzyskaj bardziej dynamiczne oświetlenie dzięki mieszanym temperaturom barwowym
  • Jak oświetlić scenę, używając tylko praktyk
  • Opowiedz swoją historię skuteczniej dzięki prawidłowemu zastosowaniu twardego i miękkiego światła
  • Jak zbudować miękkie światło DIY?
  • Wszystko, co musisz wiedzieć, aby zostać mistrzem oświetlenia
  • 5 uwag dotyczących konfiguracji z jednym światłem
  • 5 nowatorskich rozwiązań oświetleniowych do trudnych lokalizacji
  • Żele oświetleniowe:czym są i jak działają?
  • Rozświetl noc:jak oświetlić realistyczną scenę nocną
  • Zrozum luminancję, aby uzyskać większą kontrolę nad ustawieniami oświetlenia
  • Jak zbudować zestaw oświetleniowy jak profesjonalista
  • Jak używać reflektora do oświetlania grup ludzi
  • Pięć najtrudniejszych scenariuszy oświetleniowych i jak sobie z nimi radzić
  • Jakie konfiguracje świateł najlepiej sprawdzają się w przypadku vlogów?
  • Jak skonfigurować najlepsze oświetlenie wideo do wirtualnych konferencji
  • Twój kompleksowy przewodnik po terminach oświetlenia dla wszystkich produkcji wideo
  • Co to jest cucoloris i jak jest używany na profesjonalnych planach filmowych?
  • Balans bieli dla filmu i wideo:przewodnik dla początkujących
  • Oświetlenie LED RGB:kreatywne zastosowania do zdjęć i filmów
  • Oświetlenie do wideo:nakazy i zakazy
  • Wyjaśnienie oświetlenia Cameo:co to jest i jak z niego korzystać
  • Oświetlenie filmowe:5 ważnych aspektów każdej konfiguracji
  • 4 typowe błędy oświetleniowe (i jak je naprawić)
  • Fotografowanie w dzień za noc:kręcenie scen nocnych przy ograniczonym budżecie
  • Dlaczego temperatura barwowa jest ważna dla wideo
  • Rodzaje oświetlenia do wideo — jak oświetlić swoją produkcję jak profesjonalista
  • Oświetlenie filmowe 101:narzędzia i techniki, które powinieneś znać
  • Co to jest gaffer i jak odgrywają kluczową rolę na planie?
  • Jak kontrolować jakość światła, aby uzyskać lepszy materiał filmowy?
  • Co to jest oświetlenie low-key i dlaczego warto go używać?
  • Co to jest oświetlenie high-key i jak z niego korzystać?
  • Oświetlenie trzypunktowe — pierwsza technika oświetleniowa do opanowania
  • Pisanie scenariuszy wideo i filmowych
  • Wideo Alfresco:Przewodnik po łatwym fotografowaniu w plenerze
  • Filmy sportowe:wskazówki od telewizyjnego prezentera sportowego
  • Storyboard:Poszukiwanie skarbów
  • Fotografowanie w rolce A/B:Wskazówki dotyczące fotografowania w rolce A/B jednym aparatem
  • Pościg:miniserial filmowy
  • 30-sekundowa sensacja
  • Storyboard – Inteligentna sztuczka dla zwierząt
  • 20 wskazówek dotyczących kierowania talentami
  • Film instruktażowy:chodzi o podejście
  • Dziewięć pomysłów na wideo bez planu
  • Niewłaściwe miejsce we właściwym czasie:film z wiadomościami o kręceniu
  • Pierwsze kroki:edycja w aparacie
  • Storyboard – Koszykówka
  • Wszystko jest w podejściu:kreatywne podejście do produkcji wideo
  • Projektowanie filmów szkoleniowych
  • Przegląd oprogramowania do planowania produkcji wideo:Parnassus Software ScriptWerx
  • Storyboard – Strażnik
  • Sesja z użyciem wielu kamer
  • Storyboard – Przypadek testowy
  • 11 wskazówek dotyczących poszukiwania lokalizacji
  • Słowo od naszego komentatora:wskazówki dotyczące mówienia w aparacie
  • Filmy ślubne:8 wskazówek, jak osiągnąć sukces
  • Strona główna Wideo Wskazówki:Plan na sukces
  • Jak nakładać makijaż na wideo
  • Jak zrobić scenorys i listę ujęć
  • Zaplanuj sesję:część 1 planowania produkcji
  • Od list ujęć do scenorysów
  • Wideo do uwielbienia
  • Kto tu rządzi?
  • 5 kroków do doskonałej produkcji wideo
  • Szafa i makijaż
  • 48-godzinne wyzwanie filmowe
  • Ostateczna wersja 7 recenzji oprogramowania do pisania scenariuszy
  • Planowanie produkcji filmów i wideo, część 2
  • Sekrety opowiadania historii
  • 5 wskazówek dotyczących podróżowania ze sprzętem
  • Jak zrobić film:niski budżet, wielki wybuch
  • Fotografowanie wieloma kamerami
  • Oprogramowanie do tworzenia scenariuszy i pisania scenariuszy — przewodnik i recenzja
  • Sztuka tworzenia teledysku
  • Przegląd oprogramowania do tworzenia skryptów Celtx
  • Planowanie sesji
  • Przewodnik po oprogramowaniu do tworzenia scenariuszy i pisania scenariuszy
  • Tylko co powinienem nosić?
  • Dyrektor i DP
  • Reżyseria w małej załodze
  • Ustaw zarządzanie czasem
  • Ślub Biznesu
  • Tworzenie postaci
  • Wskazówki dla reżyserów nieprofesjonalnych
  • Poszukiwanie świetnych pomysłów
  • Tworzenie scenorysów
  • Jak zrobić film dokumentalny:część 2 – finansowanie, finansowanie i budżetowanie
  • Talking the Talk:Dyrektor do DP
  • Jak zrobić film dokumentalny:część 1 Tworzenie historii
  • Planowanie produkcji wideo
  • Wskazówki dotyczące wywiadów dokumentalnych
  • Co jest legalne:legalność lokalizacji
  • Planowanie przed produkcją:podejścia do tworzenia obróbki wideo, która działa dla Ciebie
  • Idealny plan:tworzenie scenariuszy i listy ujęć
  • Sześć wskazówek, jak kierować talentem
  • Znajdź najlepsze oprogramowanie do tworzenia scenariuszy
  • Wskazówka dotycząca produkcji:znalezienie dobrego talentu ułatwia pracę
  • Tworzenie udanej bazy danych mediów
  • Wskazówka dotycząca produkcji wideo:nie zapomnij o podstawach
  • 10 wskazówek dotyczących świetnych wywiadów
  • Produkcja komercyjna
  • Przykłady scenorysów
  • Pobierz bezpłatny scenariusz raportu:struktura opowieści dla wideo
  • Każda torba na aparat potrzebuje tych 4 rzeczy
  • 7 rzeczy do zrobienia przed kręceniem
  • Pisanie scenariusza
  • Jak sformatować scenariusz wideo
  • Cztery wskazówki, jak ulepszyć swój skrypt
  • W przypadku filmów o zwierzętach masz jedno pytanie, na które musisz odpowiedzieć
  • Uwaga:nowe bezpłatne narzędzie do pisania scenariuszy
  • Listy ujęć i listy decyzji edycyjnych:utrzymywanie porządku
  • ABC recenzji, okazji, czarnego piątku i za dużo szumu
  • Tworzenie scenorysów na tablecie
  • Jak zaadaptować powieść do scenariusza
  • Korzystanie z oprogramowania Pre-Vis
  • 5 Awaria szafy, nie-nie dla wideo
  • Pisanie pierwszego scenariusza
  • Jak napisać ofertę, która sprzedaje
  • Twórz lepsze filmy, ucząc się, czego nie nauczą Cię samouczki
  • Decyzje rewizyjne
  • Wizjer:budowanie załogi
  • 10 sposobów na myślenie jak zawodowy filmowiec
  • Jak urzeczywistnić pomysły filmowe?
  • Jak skutecznie wykorzystać garderobę i makijaż w swojej produkcji?
  • Dlaczego planowanie z wyprzedzeniem nie musi tłumić spontaniczności
  • 10 problemów, które mogą zepsuć ci sprzęt podczas kręcenia wydarzenia (i jak ich uniknąć)
  • Podróżowanie po świecie jako filmowiec:karnety, zwyczaje i sprzęt wideo
  • Pisanie wizualnego scenariusza:pozostań na swoim pasie, przynieś smak
  • Kreatywna współpraca:budowanie dynamiki zespołu dla Twojej produkcji
  • Jak zapobiegać chorobie reżysera
  • Wybór i utrzymanie załogi
  • Rozwijanie głosu vloga
  • Jak dokładna analiza sceny sprawi, że staniesz się lepszym filmowcem
  • 4 podstawowe elementy podstawowej konfiguracji vlogowania
  • Znalezienie kręgosłupa historii:poznaj siebie, poznaj swoją historię
  • Jak przenieść pomysł na skrypt od koncepcji do pierwszego szkicu?
  • Jak rozwijać silne postacie dzięki współpracy aktorów
  • Jak zaplanować animowane efekty poklatkowe w następnej produkcji?
  • 5 najważniejszych wskazówek dla skautingu, które powinien znać każdy skaut
  • Jak zastosować strukturę trzech aktów do filmów literatury faktu?
  • Jak lista ujęć sprawia, że ​​strzelanie jest łatwiejsze, lepsze i tańsze
  • 7 wskazówek dotyczących tworzenia niesamowitych filmów w terminie
  • Rozwój poprzez krytykę:10 wskazówek, jak dawać i otrzymywać konstruktywną informację zwrotną
  • Jak rozwijać silne postacie, które przyciągają uwagę odbiorców
  • Jak robić filmy obozowe, które trafiają do odbiorców?
  • Co to jest McGuffin? Zdefiniowano termin filmowy
  • Piramida Freytaga, dramatyczna struktura i fabuła
  • Jak obsadzić odpowiednich aktorów do swojej następnej produkcji?
  • Podstawy prowadzenia dochodowego biznesu wideo
  • Praktyczne porady dotyczące pisania krótkiego scenariusza filmowego
  • Jak zaplanować udaną reklamę wideo
  • Wybór ścieżki kariery jako filmowiec
  • Jak przygotować się do pierwszego koncertu reżyserskiego?
  • Choreografia walki:planowanie i kręcenie scen walki
  • Potęga słów:Wskazówki dotyczące pisania mocnych dialogów
  • Jak zrobić niesamowitą listę ujęć do swojego filmu lub projektu wideo
  • Scenariusz:przejrzysty przewodnik po podstawach
  • Aby dowiedzieć się więcej, bądź na bieżąco! Jak utrzymać widzów przyklejonych do treści edukacyjnych
  • Zarządzanie projektami do produkcji wideo:przewodnik dla profesjonalistów
  • Jak kierować zwierzętami i pozostać przy zdrowych zmysłach
  • Stwórz studio YouTube w swoim domu
  • Ile powinieneś zapłacić swojej obsadzie i ekipie?
  • Jak napisać scenariusz:pisanie scenariuszy podczas pandemii
  • Storyboarding:metody, techniki i żargon
  • Zasady tworzenia scenariuszy niskobudżetowych:Tworzenie filmów niskobudżetowych
  • Jak wymyślić świetne pomysły na wideo
  • Jak napisać pitch do swojego filmu i podekscytować słuchaczy
  • Jak wyszukiwać słowa kluczowe dla swojego filmu na YouTube
  • Czym jest motyw i jak jest wykorzystywany w kinie?
  • Jak pisać podtekst:sztuka pisania między wierszami
  • 7 wskazówek dotyczących edycji skryptów, dzięki którym Twój scenariusz zmieni się z dobrego w świetny
  • Jak ulepszyć swoją produkcję dzięki projektowaniu kostiumów?
  • Jak skrypty specyfikacji mogą przyspieszyć twoją karierę scenarzysty?
  • Wszystko, co musisz wiedzieć o pracach scenopisarskich
  • Co trzeba zrobić, aby zostać zwiadowcą lokacji?
  • Reżyser obsady:wyjaśniona rola
  • Jak napisać scenariusz
  • Dlaczego przedprodukcja jest niezbędna dla wszystkich filmów i filmów?
  • Planowanie produkcji i dlaczego jest to niezbędne
  • Castingi:znajdowanie talentów do produkcji
  • Jak napisać kurację do następnego scenariusza
  • 6 najczęstszych bólów głowy podczas robienia przełącznika 4K
  • Rola przetwornika obrazu w wideo
  • Urządzenia do noszenia przyszłości są już dostępne
  • Zespół produkcyjny On Speed ​​Dial:17 aplikacji do produkcji wideo na Twoje urządzenie mobilne
  • Ekrany dotykowe są przeznaczone nie tylko na tablety
  • 5 pytań dotyczących kamery, które należy zadać przed zakupem
  • Specyfikacja techniczna mikrofonu do odszyfrowywania
  • Jak kierować transmisję na żywo za pomocą przełącznika wideo
  • Rozszyfrowanie danych technicznych aparatu
  • 4 kluczowe zalety produkcji wideo 4K
  • Film Apple sprawi, że ponownie pomyślisz o iPhonie
  • Problemy z przesyłaniem strumieniowym wideo 4K
  • 5 powodów, dla których możesz chcieć poczekać na produkcję wideo 4K Ultra HD (na razie)
  • Który przetwornik obrazu jest dla Ciebie odpowiedni?
  • W ten sposób obiektyw aparatu tworzy użyteczny obraz
  • Edycja w 4K:Minimalne wymagania systemowe
  • CUDA vs. OpenCL vs. OpenGL
  • Twój przewodnik krok po kroku, jak złożyć komputer do edycji wideo od podstaw
  • Diagnostyka komputera dla majsterkowiczów:rozwiązuj problemy z komputerem jak profesjonalista
  • Jak zoptymalizować maszynę do edycji, aby uzyskać najlepszą wydajność?
  • Serce aparatu:wyjaśniono cyfrowe procesory sygnałowe
  • Jak i dlaczego przejść z Adobe na Avid
  • Twój niezbędny przewodnik po kablach i złączach audio/wideo
  • NAB 2019:Wybitne trendy na scenie produkcji wideo
  • Soczewki:jak działa ostrość?
  • Jak wybrać odpowiedni komputer do edycji wideo:4 kluczowe specyfikacje do sprawdzenia
  • Jak wybrać odpowiednią kartę SD
  • Przewodnik redaktora dotyczący pracy z wideo HDR
  • Ile pamięci RAM potrzebujesz do edycji wideo?
  • ISO:Co to jest i jak to kontrolować
  • Nadążanie za HDR — nie jest wymagana aktualizacja aparatu
  • Jak działa stabilizacja obrazu?
  • Final Cut Pro dla Windows:czy możesz uruchomić FCP w systemie Windows?
  • Edycja w 6K:minimalne wymagania systemowe
  • Jak udostępniać ekran podczas rozmowy wideo
  • Jak nawigować w strzelaniu do dziennika
  • Używanie kolorowych pasków do kalibracji monitora
  • Zrozumienie HLG — Hybrid Log Gamma
  • Co to jest KODEK?
  • Co to jest wideo HDR?
  • Jaki jest najlepszy procesor do edycji wideo w 2022 roku?
  • Jaka jest funkcja przesłony tęczówki?
  • Co to jest wysięgnik?
  • Co to jest szybkość transmisji?
  • Edycja w 8K:minimalne wymagania systemowe
  • Adobe After Effects vs. Premiere:porównanie obok siebie
  • Korzystanie z oprogramowania do animacji tablicy
  • Recenzja:Canon EOS M50 jest skierowany do twórców mediów społecznościowych
  • Recenzja:Sony a7R III rozwiązuje problemy swojego poprzednika
  • Recenzja:Nikon D850 oferuje hybrydowe strzelanki to, co najlepsze z obu światów
  • Szukać inspiracji? Może Ron Howard może pomóc
  • Recenzja Nikon Z6:najlepszy aparat pełnoklatkowy do strzelanek wideo
  • Ćwicz fotografię, aby poprawić swoje umiejętności wideo
  • Drodzy Fotografowie:Witamy w filmie
  • Recenzja Nikon Z7:Prawdziwy pełnoklatkowy aparat bezlusterkowy 4K
  • Recenzja Canon EOS R Pełnoklatkowy bezlusterkowiec z zaczepem
  • Recenzja:Fujifilm X-H1 łączy analogowe wrażenia z wideo 4K
  • Recenzja:Sony a7 III stawia pełnoklatkowe 4K w zasięgu
  • Co zrobić, gdy masz za dużo pracy jako freelancer
  • Jak być profesjonalistą — zarówno na planie, jak i poza nim
  • Milton Washington nie szuka wymówek, po prostu sztuka
  • Jak przekazać głębię na obrazie 2D
  • Recenzja Fujifilm X-T30:Świetna do wideo, nie idealna
  • Praktyczna recenzja Sony a6400:Sony porzuca limit rekordów i wydłuża żywotność baterii
  • Ile zarabia fotograf?
  • Wyjaśnienie sztuki fotografii z podwójną ekspozycją
  • Czym jest astrofotografia?
  • Jak zamienić fotografię komercyjną w karierę?
  • Lightroom vs Photoshop:Którego powinieneś użyć?
  • Oto jak przycinać zdjęcia w Photoshopie
  • Jak nagrać oszałamiającą astrofotografię poklatkową?
  • W jaki sposób maksymalne prędkości SSD firmy SanDisk umożliwiają fotografowi Michaelowi Grecco konsekwentne osiąganie za dużo pracy
  • Jak światowej klasy fotograf Michael Grecco jako pierwszy zakończył pracę z potężnymi dyskami SSD SanDisk
  • Przewodnik po fotografii z 10-stopniowym filtrem ND
  • Jak rozciągnąć obraz w Photoshopie bez zniekształceń?
  • Wskazówki dotyczące fotografii podróżniczej, aby poprawić swoje zdjęcia
  • Porady dotyczące fotografii w deszczowe dni:pomysły fotograficzne na deszczowe dni
  • Wskazówki dotyczące fotografowania wschodu słońca:ustawienia aparatu dla wschodu słońca
  • Przewodnik po trybie poklatkowym Canon EOS R5
  • Jak używać aparatu Canon jako kamery internetowej (DSLR/bez lusterek)
  • Jak tworzyć zdjęcia z wycinków czasu za pomocą Photoshopa
  • Jak transmitować na żywo za pomocą aparatu Canon EOS R (przewodnik krok po kroku)
  • Jak założyć bloga fotograficznego w 2022 roku?
  • Wskazówki dotyczące fotografowania w nocy dla początkujących (z przykładami i ustawieniami aparatu)
  • 10 wskazówek wideo z drona, aby ulepszyć swoje filmy
  • Jak dodać napisy do filmu w Final Cut Pro X
  • Jak publikować na Instagramie z komputera PC lub Mac
  • Przewodnik po doskonaleniu zdjęć za pomocą iPhone'a
  • Jak robić zdjęcia o długiej ekspozycji na swoim iPhonie?
  • 5 wskazówek, jak rozwijać swoje obserwowanie na Instagramie
  • Samouczek HDR dla początkujących
  • Zmiana liczby ekspozycji w Canon 6D
  • 7 wskazówek dotyczących oszałamiającej fotografii HDR
  • Profesjonalne porady i techniki edycji wideo
  • Zapobiegaj twardym cięciom audio dzięki naturalnemu pogłosowi
  • Porównanie ślepych mikrofonów z 5 różnymi mikrofonami!
  • Malowanie dźwiękiem:zachowaj złe ujęcia dzięki dobremu projektowi dźwięku
  • Nagrywaj i kataloguj efekty dźwiękowe podczas pobytu w domu
  • Darmowe epickie efekty dźwiękowe do zwiastunów filmowych i wideo
  • Popraw jakość dźwięku:3 wskazówki, jak ulepszyć swoje projekty
  • Jak edytorzy wideo mogą zwiększyć wartość produkcyjną za pomocą utworów muzycznych
  • WAV vs. MP3:dlaczego potrzebujesz dźwięku Hi-Res do swoich filmów
  • Samouczek wideo:kreatywne pomysły na wideo i zdjęcia przy użyciu fajerwerków
  • Jak dodać efekty dźwiękowe do biblioteki dźwięków w DaVinci Resolve 15
  • Opowiadanie historii z dźwiękiem:wybuchowa cisza i dźwięk w Monachium
  • Darmowe pakiety wideo:ponad 120 darmowych nakładek wideo, efektów dźwiękowych i LUT
  • SCI-FI UI:29 DARMOWYCH futurystycznych efektów dźwiękowych na komputer i HUD
  • Potęga dźwięku:wykorzystanie tonu Sheparda w kręceniu filmów
  • Przewodnik niezależnego filmowca po Foley i miksowaniu dźwięku
  • Melodie dla podróżników:beztantiemowa muzyka do filmów podróżniczych i vlogów
  • Intensywna muzyka do zwiastunów i efekty dźwiękowe dla montażystów wideo
  • Edycja dźwięku a miksowanie dźwięku:jaka jest różnica?
  • Muzyka i horror:co sprawia, że ​​muzyka brzmi przerażająco
  • Dziwna muzyka syntezatorowa z lat 80. do horrorów i filmów fantasy
  • Za kulisami z PremiumBeat:Kubańska muzyka z Davidem Lizmi
  • PremiumBeat kontra AudioJungle
  • PremiumBeat kontra Marmozeta
  • PremiumBeat kontra Staw5
  • PremiumBeat kontra Bensound
  • PremiumBeat vs. Storyblocks
  • PremiumBeat a Audioblocki
  • Beztantiemowa muzyka i inne wskazówki, jak chronić swój kanał Twitch
  • PremiumBeat kontra dźwięk epidemii
  • W cieniu:zmieniająca się natura muzyki grozy
  • Beztantiemowa muzyka, która wzmocni Twoje filmy sportowe
  • Zwiększ poziom swoich filmów o grach dzięki doskonałej ścieżce dźwiękowej bez tantiem
  • Sztuka znajdowania odpowiedniej piosenki do filmu lub wideo
  • Outrun:Royalty Free Synthwave Tracks w stylu retro
  • Medytacyjna muzyka otoczenia dla przemyślanych filmów
  • Niezbędne trendy w kinie i muzyce na 2018 rok
  • Odkryj zupełnie nowy serwis PremiumBeat.com
  • Oszałamiająca beztantiemowa muzyka podcastowa
  • Beztantiemowa muzyka do niezapomnianych filmów z rozpakowywania
  • Futurystyczny syntezator sci-fi:muzyka bez tantiem dla ultranowoczesnych thrillerów noir
  • Otwórz następną scenę za pomocą tych utworów bez tantiem
  • Dźwięk jako oświetlenie:zmieniająca nastrój magia muzyki bez tantiem
  • Slinky, Smooth i Slow:Zmysłowa lista odtwarzania muzyki bez tantiem
  • Obejmij niezaprzeczalną moc smutnej muzyki
  • Choice Cuts:Sprawdź najlepszą lipcową nową muzykę bez tantiem
  • Najważniejszy trend w muzyce filmowej 2019:eksperymentalna muzyka otoczenia
  • Creative Zeitgeist:playlista z trendami w muzyce Royalty Free 2019
  • Spraw, by Twoje kawałki błyszczały dzięki bezpłatnej muzyce przejściowej
  • Kreatywna muzyka wprowadzająca bez tantiem dla lepszego zaangażowania widzów
  • Świeże utwory:posłuchaj najlepszej nowej muzyki beztantiemowej w czerwcu
  • Beztantiemowa muzyka na YouTube:co musisz wiedzieć
  • Rococo Romance:nadaj swojemu filmowi klasyczny, kinowy dźwięk
  • Jak przebiegi dźwiękowe mogą pomóc w procesie edycji muzyki
  • Poznaj dźwięki hip-hopu własnego Vincenta Tone PremiumBeat
  • Nowość od PremiumBeat:darmowa muzyka
  • Ulepsz swój podcast dzięki utworom muzycznym bez tantiem
  • Znajdowanie idealnej muzyki jest łatwiejsze i szybsze dzięki PremiumBeat
  • Wesprzyj swoją wizję dokumentalną przemyślaną ścieżką dźwiękową
  • Podnieś stawkę w swoich scenach akcji dzięki pulsującej ścieżce dźwiękowej
  • Wzmocnij swoje filmy o grach i transmisje na Twitchu dzięki muzyce beztantiemowej
  • Podsycaj lęki swoich odbiorców dzięki niesamowitej muzyce bez tantiem
  • Zaangażuj klientów dzięki odpowiedniej muzyce wolnej od opłat licencyjnych
  • Osiodłaj tę playlistę do westernów bez tantiem
  • Uzyskaj więcej śmiechu dzięki beztantiemowym utworom komediowym
  • Propozycje ścieżek dźwiękowych bez tantiem dla vlogerów
  • PremiumBeat kontra Artlist
  • Jak muzyka pomogła zmotywować ten film dokumentalny o koronawirusie?
  • PremiumBeat kontra Musicbed
  • Poznaj pełne przygód rytmy kinowej muzyki Evana MacDonalda
  • 6 najbardziej znanych niskobudżetowych ścieżek dźwiękowych wszech czasów
  • Uzyskaj więcej za mniej:przedstawiamy miesięczną subskrypcję muzyki
  • PremiumBeat kontra Soundstripe
  • Poznaj emocjonalne rytmy inspirującego brzmienia Bridget Barkan
  • Jak Twój wybór muzyki do podcastów może przyczynić się do sukcesu lub złamać go?


  • Page: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 [27]
    28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54
    55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81
    82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108
    109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135
    136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162
    163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185